Можете ли вы представить, что один дизайнер считает идеальным домом «машину для жилья», а другой утверждает, что настоящий дизайн рождается из хаоса? Эти две философии — модернизм и постмодернизм — словно два противоположных полюса, каждый из которых изменил мир искусства и дизайна по-своему.
Эти два мира разделены не только временем, но и философией: модернизм, воспевающий функциональность, и постмодернизм, который разрушает рамки правил.
А сейчас погрузимся в дуэль стилей, которые поочередно вдохновляли и шокировали мир.
Модернизм: Функция выше формы
«Форма следует за функцией», — утверждал архитектор Луис Салливен, закладывая основу модернизма. Это течение родилось в начале XX века и стало символом индустриальной эпохи. Модернизм стремился к простоте, отказу от излишеств и сосредоточению на сути вещей. Для дизайнеров этого времени красота не могла быть самоцелью — она вытекала из удобства и логики.
Архитектура модернизма представлена такими зданиями, как павильон Барселоны Людвига Мис ван дер Роэ: чёткие линии, стекло, бетон и металл. В промышленном дизайне модернисты создавали предметы, которые на века меняли повседневный быт. Например, стул Wassily от Марселя Брейера и чайник от Марианны Брандт (Bauhaus) — это минимализм, который и сегодня смотрится современно.
Постмодернизм: Разрушение правил
Если модернизм строил, то постмодернизм начал разрушать. Это течение появилось в 1960-х годах как вызов строгим правилам предшественников. Постмодернизм приветствовал иронию, эклектику, смешение стилей и культур. Он утверждал: дизайн не обязан быть серьёзным — он может быть игривым, абсурдным и даже вызывающим.
В архитектуре постмодернизм ярко проявился в работах Майкла Грейвза. Его знаменитый Portland Building словно дразнит геометрической игрой и обилием декоративных элементов. В графическом дизайне течение взорвалось стилем мемфисской группы, которая использовала яркие цвета, причудливые формы и смелые сочетания. Постмодернисты показали, что дизайн может быть весёлым и провокационным.
Философия двух миров
Модернизм видел будущее в минимализме, отсекая всё лишнее. Его лозунгом могла бы стать цитата Ле Корбюзье: «Дом — это машина для жилья». Постмодернизм, напротив, отказался от логики ради эмоций, утверждая, что каждый предмет может быть уникальной историей. Как говорил Роберт Вентури: «Меня не вдохновляет простота, меня вдохновляет сложность и противоречие».
Как стили повлияли на современный дизайн
В Европе идеи модернизма нашли отражение в продуктах компании Vitra, которая создает культовую мебель с лаконичными формами и продуманной функциональностью. Итальянский бренд Kartell известен своим экспериментальным подходом, совмещая модернистскую простоту с игривыми постмодернистскими акцентами в мебели из пластика.
В России стиль модернизма отразился в архитектурных проектах советского конструктивизма, таких как Дом Наркомфина, который стал символом утилитарного и функционального подхода. В современном дизайне российский бренд Art Up Interiors использует яркие постмодернистские мотивы, создавая смелые интерьеры с акцентом на индивидуальность. Эти примеры демонстрируют, как два подхода продолжают вдохновлять дизайнеров и формировать уникальный облик современного мира.
Как вы думаете, должен ли дизайн подчиняться строгим правилам или же быть полным свободы и фантазии? Делитесь своими мыслями в комментариях — это будет интересное обсуждение!
Подписывайтесь на наш канал, чтобы вместе исследовать историю дизайна и находить вдохновение в прошлом и настоящем.
Загляните в наши другие статьи
"Цвет в дизайне интерьера: Как цветовые решения влияют на восприятие пространства"