В 1816 году выходит сборник уроженца Кёнигсберга Эрнста Теодора Амадея Гофмана «Детские сказки». Рождественская сказка «Щелкунчик и Мышиный король» была напечатана в этом сборнике. Но, как мы знаем, произведения Гофмана были весьма своеобразны, и в основу популярного балета изначально лег не первоисточник, а его интерпретация.
В 1844 году Александр Дюма-отец (тот самый, что написал "Три Мушкетера" и "Королеву Марго", тот, что путешествовал по России 8 месяцев и оставил путевые заметки в нескольких томах) придумал и опубликовал свою версию сказки Гофмана.
В предисловии к своей «Истории Щелкунчика» Дюма повествует о том, как появилась его версия сказки. Однажды со своей дочерью Мари он присутствовал на детском празднике. В разгар торжества у писателя заболела голова и он решил уединиться в одном из кабинетов, где и задремал в вольтеровском кресле. Разбудили его детские крики и шум, и, проснувшись, он понял, что привязан к креслу. Откупиться походом в кондитерский магазин или фейерверком у него не получилось, зато предложение рассказать сказку в обмен на свободу дети приняли на "ура". Тогда он рассказал им гофманского "Щелкунчика", но немного изменил его, по-другому расставил смысловые акценты. "Щелкунчик" Дюма получился более веселым и праздничным.
У Эрнста Теодора Амадея Гофмана был однофамилец - Генрих Гофман. И он тоже, представьте себе, написал сказку про щелкунчика.
В 1870 году под впечатлением от сказки Генриха Гофмана "Король Щелкунчик и бедный Рейнольд" мастер из Зайфена Фридрих Фюхтнер поставил производство деревянных щелкунчиков на поток, и они заполонили не только немецкие рождественские ярмарки, но и проникли за границу, в том числе и в Россию.
К 1890 году деревянные фигурки настолько прочно стали ассоциироваться с Рождеством, что Иван Всеволожский, директор Императорских театров заказывает Петру Чайковскому написать музыку для "Щелкунчика".
И вот, в 1892-ом Петр Ильич Чайковский пишет двухактный балет на либретто Мариуса Петипа (второй балетмейстер - Лев Иванов). Премьера состоялась 6 декабря в Мариинском театре сразу за премьерой оперы "Иоланта", музыку к которой писал тоже Чайковский.
Работа над балетом шла у композитора очень тяжело: «Я тщательно напрягал все силы для работы, но ничего не выходило кроме мерзости».
Возможно виной тому то, что во время работы над балетом у него умирает сестра, с которой он был очень близок. В 1890 Мариус Петипа теряет дочь Марию и большую часть работы над балетом выполняет Лев Иванов.
Критики разгромили "Щелкунчика". Сергею Легату, который исполнил главную роль, было 17 лет, а роль Мари досталась 12-летней Станиславе Белинской. Писали, что на сцене мельтешат дети, как будто соревнуясь со взрослыми за право быть в большом балете. Зато:
"Государь был в восхищении, призывал в ложу и наговорил массу сочувственных слов. Постановка... великолепна и в балете даже слишком великолепна — глаза устают от этой роскоши", писал Александр Бенуа своему брату.
Может быть поэтому балет продержался в репертуаре театра более 30 лет.
Кстати, для Петра Ильича это стало последней значимой работой, в 1893 году он умирает.
В 1919 году Александр Горский поставил балет на сцене Большого театра, Через четыре года Федор Лопухов предложил свою версию в стилистике невероятно модного в то время авангарда.
Потом про "Щелкунчика" почти на 10 лет забывают, потому что празднования Нового года, Рождества и связанные с этим традиции в СССР решают искоренить.
Первая серьезная постановка «Щелкунчика» за границей состоялась в 1934 год Лондоне. Но популярность балет приобрел уже в послевоенное время.
В этом же 1934 году балетмейстер Василий Вайнонен представил в Мариинском театре новую постановку, ориентированную на детей: яркие костюмы, елка, фокусы.
В 1954 году «Щелкунчика» на музыку Петра Ильича Чайковского поставил отец американского балета Джордж Баланчин. В России, кстати, его звали Георгий Баланчивадзе, и в 1920-х он выходил на подмостки Мариинского театра в самой первой версии «Щелкунчика».
В 1957 в США запись балета показали по телевизору и вот тогда балет обрел огромную популярность. В 1961 году первая леди Жаклин Кеннеди объявила «Щелкунчика» темой Рождества в Белом доме. Ну а в 2017 Белый дом украсили по мотивам балета уже по инициативе Мелании Трамп.
А в 1966 свою вариацию балета на сцене Большого театра представил хореограф Юрий Григорович. Именно эта версия сегодня считается канонической и до сих пор идет на главной сцене страны.
В Мариинском показывают две версии "Щелкунчика" - Василия Вайнонена и Михаила Шемякина. Авангардной постановке последнего более 20-и лет, и, несмотря на споры вокруг нее, она признана одной из лучших постановок и на сегодняшний день является одним из самых популярных балетов Мариинского.
Балету "Щелкунчик" более 130-и лет. За эти годы его поставили во многих странах мира в самых лучших театрах. Над балетом работали выдающиеся артисты и балетмейстеры, такие как Рудольф Нуреев и Михаил Барышников.
И если в середине XIX века А.Дюма делает сказку более детской, волшебной и понятной, то последние постановки "Щелкунчика" наоборот становятся более взрослыми и сюрреалистичными.
Но "Щелкунчик" это самый новогодний, самый праздничный балет, на который стремятся попасть многие взрослые и дети. И, действительно, в ведущих театрах цены кусаются.
В Большом в Москве два билета забрали с аукциона за 400 000 рублей, на этот год все распродано. Говорят, что можно было урвать что-то на галерке за 10 000 за билет если караулить начало продаж. На январь продажи еще не открыты.
В Мариинке в Петербурге почти гуманно от 7 500 до 20 000, в Михайловском менее гуманно от 7 500 до 35 000.
Интересное:
- По легенде, «Щелкунчика» очень любил Сталин — за то, что в нем в лице Мышиного короля побеждают монархию.
- В 1945 году щелкунчики приобрели новый смысл. Американские солдаты стали покупать деревянных человечков и отправлять в США родным или увозить с собой в качестве символа победы.