Опера и оперетта — это два уникальных жанра музыкального театра, каждый из которых имеет свои особенности и привлекательность. Оба жанра во многом похожи, это видно даже по названиям: оба включают в себя пение, музыку и театральное представление. Однако их структура, стиль и аудитория существенно отличаются.
В этой статье мы рассмотрим основные различия между оперой и опереттой, а также их уникальные особенности. Выбирайте, что вам ближе, и вперед, в театр!
Исторический контекст
Первые спектакли-трагедии, которые можно назвать прародителями оперы, ставились ещё в Древней Греции, а опера в привычном нам понимании возникла в конце XVI века в Италии и быстро распространилась по всей Европе. Поначалу оперы ставились на мифологические и исторические сюжеты и предназначались для аристократической публики. Развиваясь в течение столетий, опера расширяла круг сюжетов, появлялись спектакли развлекательного, комедийного характера, но жанр неизменно требовал высокого стиля пения, выдержанной музыкальной формы и вскрывал глубинные переживания и индивидуальные черты человека, как личности.
Оперетта возникла гораздо позже, в середине XIX века в Париже и Вене как более лёгкий и развлекательный по сравнению с оперой жанр, рассчитанный на очень широкую аудиторию. Это подтверждает и название, которое можно перевести как «маленькая опера».
Предшественниками оперетты были оперы-буффы – комедийные спектакли с лёгким сюжетом, включениями разговорной речи и танцами. Первой классической опереттой считается буффон-опера «Орфей в аду» Жака Оффенбаха, созданная им в 1858 году. Именно в этом спектакле звучит «Адский галоп», ставший основой для танца канкан.
Оперетта не погружает нас глубоко в личность и психику человека, это больше музыкальная зарисовка об обществе и его нравах. Она включает в себя песни и довольно фривольные танцы, в ней много юмора и сатиры. Жизненные ситуации и характеры героев подаются однозначно и выпукло, а в конце зрителя ждёт счастливый финал – в оперетте обычно всегда все заканчивается хорошо.
Основные различия между оперой и опереттой
- Структура и продолжительность. Опера обычно состоит из трёх-четырёх актов, каждый из которых включает в себя несколько сцен. Оперы могут длиться от двух до четырёх часов и более. Оперетта чаще всего состоит из одного или двух актов и длится не более двух часов.
- Тематика и стиль. Опера охватывает широкий спектр тем и сюжетов, от мифологических и исторических до современных и философских. Оперы часто затрагивают глубокие эмоциональные и драматические конфликты, исследуя человеческие страсти и трагедии, большое внимание уделяется развитию сюжета и личным переживаниям персонажей. Оперетта фокусируется на комедийных и сатирических элементах, часто высмеивая общественные пороки, человеческие слабости и повседневную жизнь. Темы оперетты – комические, развлекательные, а важной составляющей являются музыкальные номера: пение и танцы.
- Литературная основа. Либретто (тексты) опер в большинстве своем создаются по серьёзным литературным произведениям, таким как трагедии, романы и мифы. Либретто оперетт обычно основаны на бытовых сюжетах, сатирических комедиях и пародиях.
- Музыкальные особенности. Музыка в опере является одним из главных выразительных средств и имеет самостоятельное художественное и смысловое значение. Оперная музыка, обычно симфоническая, – это сложные аранжировки, оркестровки и гармонии, а оперные арии, ансамбли и хоры требуют от исполнителей высочайшего вокального мастерства и отличной актёрской игры. Диалоги между персонажами тоже ведутся нараспев в форме речитативов. Музыка в оперетте более лёгкая и упрощённая, фоновая, с акцентом на танцевальные ритмы и запоминающиеся мелодии. Вокальные партии в оперетте исполнять гораздо легче, обычны и диалоги в разговорной манере. Оркестровка тоже не такая сложная, как в опере.
- Костюмы и декорации. Оперные постановки славятся роскошными костюмами и сложными декорациями – они подчеркивают величественность и драматизм происходящего, передают исторический контекст и погружают зрителя в атмосферу времени и сюжета. В оперетте костюмы яркие и красочные, а декорации могут быть простыми и условными – все внимание отдается музыкальным и комедийным номерам. Количество актёров, задействованных в спектакле, в оперетте тоже обычно меньше, чем в опере.
- Аудитория. Опера привлекает хорошо образованную аудиторию, которая ценит сложные музыкальные и драматические произведения. Оперные театры часто находятся в крупных культурных центрах и привлекают зрителей, интересующихся высоким искусством. Оперетта считается более доступной и массовой, её аудитория гораздо шире и включает людей, ищущих лёгкого досуга, радостных эмоций и хорошего настроения.
В конце стоит упомянуть и ещё об одном жанре музыкального театра, появившемся в ХХ веке в США как ещё один шаг навстречу массовости – мюзикле, изначально коммерческом виде искусства. Если оперетта по своему характеру всё-таки ближе к опере, то мюзикл – это большой концерт из набора отдельных «хитов», объединённых общим сюжетом и обязательно танцами. Высокого академического стиля пения мюзикл не требует, чаще всего основывается на современных стилях музыки и эстрадном вокале, активно использует звуковую аппаратуру и электронные инструменты.
А в этой таблице мы коротко подытожим сказанное выше:
Наш Телеграм-канал: muzcultura_rf
Вконтакте: muzcultura