1 часть:
2 часть:
3 часть:
4 часть:
5 часть:
Вкратце напомню способ расстановки: я расставил 80 главных фильмов 2024 года (попали они в этот список по вот таким факторам: большой бюджет, часть крупной франшизы, известный режиссёр, звёздный каст, большое количество оценок на КиноПоиске, официальный прокат в РФ) от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино - КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два - сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3
30. Время жить (2024), (70+70+(78+59)/2)/3=69.5
Я очень ждал фильм «Время жить» по двум причинам: нам обещают мощную драму с Эндрю Гарфилдом и Флоренс Пью, и кино выходит в официальный российский прокат. Так что можно глянуть это дело в кинотеатре, прочувствовать всю атмосферу, порадоваться за персонажей и уйти с хорошим настроением. Я, конечно, знал, что кино будет немножко непростым и не без очень тяжёлых и грустных сцен, но мои предположения совсем не попали в контекст. Тяжёлые и грустные сцены есть, но вызваны они совсем не тем, о чём я мог подумать.
«Время жить» – нелинейная история между парнем, девушкой и их ребёнком. Первоначально совершенно непонятно, что и почему. Персонажей кидает из одного временного промежутка в другой, так что с точкой входа у картины всё не очень просто. Но если вы всё-таки втянулись в повествование, то история не может вас не тронуть.
Кстати, ещё меня удивил рейтинг 18+. Мне почему-то думалось, что кино по классике получит 16+, так что зрителей ожидает более-менее лайтовый просмотр. И хотя во «Времени жить» есть несколько сцен сексуального характера да и прям весьма откровенная сцена родов на заправке, это не кино для детей со взрослым рейтингом на манер «Дедпула и Росомахи». Это кино конкретной целевой аудитории, на котором даже 17-летние вряд ли найдут что-то для себя.
Лично я на базовых порах влюбился в дуэт Эндрю Гарфилда и Флоренс Пью. Это прям самый лучший аспект для рекомендаций. Актёры безумно талантливые, у них чудная химия, они делают многие сцены не только прекрасными диалогами, но и шикарной мимикой: взгляд, глаза – это что-то запредельно поразительное. Я не то чтобы видел что-то не суперпопулярное с Флоренс Пью, поэтому о её драматической фильмографии мне трудно судить, но зараза Гарфилд уже в который раз даже за это десятилетие заставляет меня прослезиться.
Флоренс Пью – также прекрасная актриса, которая делает многие сцены этого фильма просто восхитительными. Однако это не мой персонаж, мне больше близок именно персонаж Эндрю Гарфилда. И тут сцены четыре, а может даже пять, а может даже больше, где просто хотелось обнять этого парня и вместе с ним зарыдать. Сцены как будто бы достаточно базовые: ну паренька жизнь покидала, поэтому он высказывается и параллельно чуть ли не плачет. Но, похоже, я наконец увидел в таких сценах двойное дно (в хорошем смысле). В этом фильме я увидел самое трагичное поедание десерта в истории. Я вот серьёзно: персонаж Эндрю Гарфилда просто попробовал какое-то малюсенькое блюдо, но делал это с такой болью во взгляде, что реально чуть не заплакал на этой сцене.
Больше всего меня поразило, что «Время жить» богато на темы и подтексты. То есть это не кино, главная мысль которого угадывается за постером и слоганом. Кино говорит обо всём понемногу. И это понемногу складывается в душераздирающую историю о том, что наша жизнь состоит не только из радостных событий, но и печальных. Ну или не только из печальных, но и радостных. А сейчас немного спойлеров без конкретики на пару сюжетных моментов фильма.
Во-первых, сюжетная линия с дочкой. Ну как бы из-за нелинейности повествования не было никакой интриги, появится ли у главных героев ребёнок. И тем не менее сцена с тем, как родители узнают, что у них всё-таки будет девочка, после стольких неудачных попыток, была невероятной. Сцена рождения также была очень эмоциональной. Меня уже в который раз чуть не разнесло на слёзы.
Во-вторых, сами отношения между главными героями. Они безумно любят друг друга, они безумно счастливы вместе, но при этом так или иначе случаются моменты их споров. Которые бьют не только по их сердцам, но и по сердцам зрителей.
Если честно, «Время жить» – это тот случай, когда мне безумно понравилась каждая составляющая фильма, но при этом о нём как будто бы нечего сказать достаточно интересного. Я мог бы в очередной раз затронуть сильнейшую режиссуру. Работу оператора, которая тут просто великолепна. Музыкальное сопровождение. Дубляж, в конце концов. Но я не хочу. Это всё важные технические аспекты, которые работают в совокупности и всё такое. Но я хотел бы сделать акцент на другом. Что «Время жить» – это тот фильм, который несколько раз тронул меня до глубины души. Целиком и полностью оправдывая тот момент, что кино – это жизненные истории. Как будто бы слова тут излишни. Хочется что-то сказать, но совершенно ненужно. Лучше просто помолчать и ещё раз насладиться моментом. В конце концов, лучше сказать о фильме шесть хороших слов, чем двенадцать дерьмовых.
Очень рекомендую к просмотру. Один из сильнейших фильмов 21 века. На последней сцене я действительно прослезился. 10 из 10.
29. Планета обезьян: Королевство (2024), (67+69+(80+66)/2)/3=69.66
Казалось бы, хоть какая-то трилогия способна уйти на пике. «Планету обезьян» с Энди Сёркисом пусть и не назовёшь образцовой франшизой, однако это довольно неплохие фантастико-приключенческие ленты, что сумели закончить вовремя. Однако четвёртая часть всё-таки здесь, правда, ей больше подойдёт звание софт-ребута. Все персонажи новые, а сеттинги решил вернуться к корням, развив тему оригинальной франшизы, где люди изначально деградировали, а обезьяны — эволюционировали.
С одной стороны, почему нет? Новое царство даже никак буквально не зависит от предыдущих частей — можно доступно смотреть и без знания трилогии с Сёркисом и тем более старых фильмов 60-х и 70-х. И получилось кино достаточно любопытным.
Во-первых, наконец-то у голливудского блокбастера всё хорошо с графоном. В фильмах за 250 млн видно весь этот зелёный экран, а тут — за 165 управились, и зелёнки не видать. Да и даже непонятно, в какой момент реальные декорации совмещаются с графикой. Довольно странное, но очень красивое начало с неестественной цветокоррекцией и светом переносит нас в детальный и интересный мир общины обезьян. Которых, к слову, много. Реально много. Не считал, но по ощущениям процентов 90 от хронометража уделено им.
К слову, о режиссёре. Снимал это дело Уэсс Болл, который ранее ставил трилогию «Бегущий в лабиринте». Так что откуда взялся офигенный графон с не самым внушительным бюджетом, в принципе, понятно. Больше меня смущает, что сама история как минимум вдохновлена этой трилогией. Главный герой живёт в общине на красивой природе, пока туда не заявляется странная девушка, из-за которой в общину приходят злые сволочи, всё сжигающие. После — приключение по разным необъятным краям нашей планеты, ну и мегапафосный финальчик с разными тонкими делами.
Экшен, кстати, весьма неплох. Его не то чтобы много, да и имеющийся уж очень часто повторяет за старыми фильмами, но выглядит довольно сочно.
Персонажи получились скорее нормальными. Главный герой — уже классика. Как будто «Fallout» ещё раз пересмотрел, только совмещённый с «Динозавром» 2000. Персонаж Фрейи Аллан мне показался довольно пресным и скучным, но и акцента сильного на ней не делают. Злодей, пожалуй, самый классический для франшизы. Просто злая обезьянка, которой в конце предстоит упасть куда-нибудь в бездну. Мне больше всего понравился Рака из второстепенных.
В общем и целом получился достаточно неплохой блокбастер. Здесь очень сочный визуал с картинкой, годный экшен и неплохие персонажи. На мой взгляд, неплохое кино на вечер на 7 из 10 обеспечено. Как и в случае с первым «Бегущим в лабиринте», третий акт получился несколько спорным, но куда как в меньшей степени. Подождём продолжения: сколько там авторы хотели — ещё 9 частей?
28. Орион и Тьма (2024), (65+63+(92+72)/2)/3=70.0
DreamWorks как специально катают меня на каких-то американских горках. Когда «Кот» и «Плохие парни» оказались неожиданно хорошими, то я всё начало рецензий удивлялся этому факту. Потом пошли разочарования в виде «Троллей 3» и Руби Гильман, как я уже начал жаловаться на не совсем возвращение студии. Вот выходит «Орион и Тьма», где распространителем выступает Netflix, получает не лучшие оценки зрителей, так что я вновь готовлюсь к не особо выразительному мультфильму.
Но как-то так вышло, что даже не особо впечатляющая завязка со стеснительным и всего боящимся пацаном меня зацепила. Да, было ясно, к чему дело идёт, на каком финальном штрихе дело кончится, но мультфильм не так прост. Мне «Орион и Тьма» показались любопытным симбиозом между «Хранителями снов» и замечательным французским мультфильмом «Хранитель луны». От первого сюда перешла сюжетная линия с, собственно, хранителями, которые помогут главному герою (я знаю, что мульт по книге, но сцены поданы практически идентично). От второго — атмосфера, стиль анимации и персонаж Свет. «Орион и Тьма» выглядит действительно захватывающим визуально. Картинка цепляет и помогает прочувствовать эмоции персонажей одним только взглядом и светотенью, без слов. Да и с изобретательностью у мульта проблем нет.
Но что меня больше всего поразило, так это история. Знаете, это вот тот момент, когда мульт использовал чуть ли не единственную классную задумку своего предшественника — это я про «Босса-молокососа» — и сделал стократ круче. Сейчас будет мини-спойлер, но основная сюжетная линия мультфильма будет являться рассказом главного, где нам не говорят напрямую, было или не было это на самом деле. И затем это обыграют, действительно обыграют дважды. Ещё нигде подобного не встречал. Ко всему прочему, меня также зацепила и история Тьмы, который (ая?), не сможет смириться с тем, что все люди его ненавидят или боятся (в некотором смысле арка перекликается с Ледяным Джеком из «Хранителей снов»). И этот конфликт не разрешается чем-то банальным, конец второго акта столько мощных поворотов покажет.
Теперь спойлеры, без которых мультфильма нельзя не обсудить. Во-первых, сюжетная линия с ребёнком главного героя, слушающим рассказом и иногда вставляющим свои 5 копеек, в кое-то веки действительно нужна. Главный герой в какой-то момент говорит, что историю придумывает на ходу, оставляя себя самого без логичного хэппи-энда. Тогда сама дочка предлагает вариант развития события, вплетая себя в эту историю — ну золото же. Также меня безумно тронула сцена, где Тьму бросили все его хранители, а он от безысходности самовыпилился.
В целом «Орион и Тьма» показался мне очень тёплым и трогательным мультфильмом, совмещающим всю шаблонность истории с неординарным подходом. Анимация также отличная, дубляж — полный кайф. Я совершенно не разделяю слабый приём «КиноПоиска» и IMDb — по мне, так это один из лучших мультов DreamWorks, который тронул прям до глубины души, 9 из 10.
27. Падение империи (2024), (63+70+(81+75)/2)/3=70.33
Не очень хорошо я знаком с карьерой Алекса Гарленда, так что не знал, чего же ожидать от его новой провокационной ленты, что у нас была обозвана «Падением империи». По съёмке и визуалу вроде «Убийцы» Дени Вильнёва, а вот посыл и прочее вроде немного так с огромной долей жестокости. Я, если честно, не любитель подобных лент, но раз уж ближайший месяц в кино всё равно нет ничего интересного, то можно глянуть.
Если постараться не принимать во внимание политический подтекст, то меня немного отталкивал и сюжет. Журналист и фотограф Кирстен Данст ищут себе приключений на задницу, залезая в самые жаркие точки с целью пофотографировать происходящее. Мне уже хватило Рассела Кроу в «За пивом!» и «Года, опасного для жизни». Меня всегда смущала роль подобных фотографов в вооружённых конфликтах, но «Падение империи», однако, смогло меня немного переубедить. Какой-то толк в действиях группы всё-таки был.
Надо отметить, что картинка у самого дорогого проекта А24 действительно офигенная. 50 млн кино выглядит достойнее многих 200-млн блокбастеров — это круто. Стилистически некоторые решения просто пушечные. Со вкусом у создателей явно проблем нет, так как картинка может быть невероятно сочной и кинематографичной. Однако в нужные моменты умеет быть жёстким суровым боевиком с насилием и убийствами. Я бы не сказал, что были прям сцены, которые заставили содрогнуться от жестокости происходящего, но атмосфера ужаса была передана. Звук, к слову, тоже очень помогает погружению. Местами делу помогает саундтрек, но зачастую уши просто разрывают звуки выстрелов. В этом правда ощущается влияние триллера Дени Вильнёва.
Меня также приятно удивил сюжет. Да, просто роуд-муви по Америке времён разрухи и гражданской войны, но это интересный подход для ситуации фильма. Плюс чем-то «Последних из нас» сильно напомнило (может, потому что Вагнер Моура очень на Педро Паскаля был похож). Персонажная раскладка также порадовала. Героиня Кейлин Спейни вот прям очень. У неё прям самый идеальный персонаж для такой истории, хотя её поступок в финале меня расстроил. У Кирстен Данст (я так давно видел её последний раз в кино, она вправду такая старая или просто макияж умелый?) классический антипод, чуть менее живой и интересный, но всё равно к себе располагающий. Вагнер Моура просто душка, образ у него хорошо разгружает комедийно. А вот Стивен Хендерсон — классика добрых пожилых персонажей.
Моей неожиданно любимой сценой фильма стало появление Джесси Племонса. Ну потому что такой накал страстей не смог захлестнуть меня даже в кульминации. Это было очень круто. Даже дубляж очень круто передал характер Племонса.
Основная претензия у меня к концовке (спойлеры), что в принципе закономерно. Я пробил смерть Кирстен Данст в финале, однако ждал чего-то более эмоционального от хоть кого-то из её друзей. Я уже говорил, что мне плохо даётся понимание того, что персонаж умер, пока мне в лоб это не скажут, но, как будто бы, можно было бы, наверное, хотя бы так пульс проверить — а вдруг живая ещё? Ну, мало ли? Нет, побежали фоткать труп президента, это важнее. Эти последние 30 сек, пожалуй, подпортили общее впечатление.
В целом «Падение империи» мне понравилось. Лента не настолько жестокая и артхаусная, чтобы плеваться из-за этого. Скорее чуть более авторский, чем обычно, политический экшен-триллер. Такой антипод «Падению Олимпа» примерно во всём. Не шедевр и не лучший фильм года, но на 7,5 из 10.
26. Присцилла: Элвис и я (2024), (65+65+(84+79)/2)/3=70.5
А удобно: в 2022 году мы увидели байопик про Элвиса, а всего через полтора года кино про его жену. И как хорошо в этом случае не шарить в реальной истории, чтобы после не возмущаться, что вот тут создатели всё переврали, так что сжечь это всё да поскорее.
Я не то чтобы ждал от «Присциллы» чего-то такого, больше было похоже на драму для критиков, тем паче что София Коппола по большей части снимала кино довольно неоднозначное. И я особо не вникал в историю создания фильма, однако пару раз всё-таки натыкался на разные скандалы, связанные с картиной. Так что ждал от фильма одного из двух: либо неплохую романтическую историю, либо жёсткую драму про то, как Элвис притесняет и оскорбляет свою жену, которая не знает, что ей делать. И кино по большей части рассказывает именно историю любви, лишь изредка что-то там пробрасывая про нехорошее поведение певца.
«Присцилла: Элвис и я» на удивление хорошо попала в меня своей историей. Да, чёрт возьми, я люблю подобное кино про сопли и любовь. При этом на первых порах кино вообще обходится без чернухи, создавая такие почти идеальные отношения между девушкой и юношей. Это очень красиво и мило снято, ещё и актёры замечательные. В этом году с Кейли Спейни вышло аж три фильма, и в каждом она была разной. В её Присцилле определённо есть харизма и обаяние, персонаж получился очень проникновенным, так что с сопереживанием ей проблем не было. Из Элвиса, конечно, не стали лепить непогрешимую икону, упомянув про некоторые чёрные пятна в его биографии, однако по большей части этот персонаж оставил скорее положительные впечатления.
Ещё кино захватывает довольно большой временной промежуток. Перед самым знакомством, потом была любовь сквозь расстояния, свадьба, дети. Только вот я не понял, почему кино закончилось там, где закончилось. Вроде бы ничего не предвещает катастрофы, как вдруг что-то случается, я уже готов увидеть кульминационный катарсис, а вместо этого на горизонте начали медленно вылазить титры. Кино длится всего час и 45 минут, так что я бы как-нибудь вытерпел пару минут слёзовыжималки, тут её действительно не хватало.
В целом «Присцилла» мне понравилась. Кино смогло сделать самое главное — правдоподобно показать отношения между персонажами, устроить им химию и конфликт, завернув во вполне доступную для зрителя непретенциозную историю. На мой взгляд, получилось очень даже хорошо, 7 из 10.
25. Чужой: Ромул (2024), (70+71+(79+64)/2)/3=70.83
А красиво идём: вот уже третий подряд фильм с Кейли Спейни. Ксеноморф вроде бы и очень культовая зверушка, но при этом хороший фильм про него последний раз выходил почти 40 лет назад. И вот в 2017 главный создатель сам закопал своё творение в яму, а потом и Fox Disney был куплен, так что надеяться на воскрешение монстряшки не в качестве дешёвого сериала сразу на стриминг вроде бы не стоило.
Как вдруг в 2022 совершенно внезапно выходит приятная новая часть «Хищника», которую встретили весьма положительно, а в 2024 вот вышел, получается, седьмой «Чужой». Лично я не совсем понимал, как относиться к этому проекту. Типа, даже не верится, что эта часть уже выходит, ну а комментарии создателей не стоит воспринимать за чистую монету. «Мы старались полностью следовать первым двум самым лучшим фильмам серии, у нас стопудов суперкино получится» – ну так говорят просто все. Хотя верить в хорошее кино всё равно хотелось. Да, это всё ещё хуже первых двух, однако с запасом лучше всех последующих фильмов франшизы.
Сразу перейдём к единственному минусу: кино и вправду не самое уникальное, а скорее вторичное в плане истории. Ну да, сказать новому фильму особо нечего, но а разве это такая уж проблема в данном случае? Первые два фильма уже с избытком исследовали тему корпораций, которые ради прибыли готовы на разного рода сумасшествия. В «Ромуле» тоже такое есть, подано в плюс-минус том же ключе. Ещё тут есть классика экологических проблем, от которых человечество ищет спасения аж в другой Галактике. Всё это и ещё пара мелких моментов были в предыдущих частях, всё это мы видели, однако «Ромул» благодаря этим темам не ощущается прям сильно вымученным.
Теперь давайте хвалить, и самое очумительное – это визуал. Визуальная составляющая у фильма просто невероятная. Картинка у фильма невероятно сочная и завораживающая. Графика просто очумительная ( палится только момент с нарисованным лицом андроида Иэна Холма), но впечатляет и работа с реальными декорациями. Кино действительно отдаёт дань классике не только в качестве визуальных референсов, но и подходу к съёмкам. Реальные макеты ( так же их назвать?) ксеноморфов и лицехватов, выстроенные декорации отсеков корабля – всё это просто опупенно. Ещё и снято очень качественно. Действительно чувствуется стиль, даже цветокор придаёт атмосфере особого шарма.
Второй плюс, кстати, – атмосфера. Я бы сказал, что «Ромул» – это что-то среднее по размаху между «Чужим» и «Чужими». Это хоррор в замкнутом пространстве, но при этом персонажам дают боевика, где они могут устроить много экшена. Я ходил на фильм в кинотеатр, ещё и попал на сеанс, где не было вообще никого, так что, возможно, магия тишины, темноты и огромного экрана сыграла, но кино действительно способно вызвать эмоции в духе «бра-а, что это сейчас такое было?». Пару раз я совершенно искренне натурально охренел от происходящего.
Третий плюс – персонажи кайф. Здесь шесть действующих лиц, при этом нет персонажей для количества, каждому умудрились дать по хорошей сцене, чтобы мы имели представление об этом человеке. О персонажной арке я говорить не стал бы, такого удостоилась только главная героиня, но и второстепенным чувачкам было что показать.
Про экшен. Как боевик «Ромул» в целом работает. Куда больше акцентов здесь на триллере, хорроре, саспенсе, но и несколько экшен-сцен в фильме есть. Что мне в них понравилось, главная героиня умеет думать и всячески этим пользуется. «А давайте я сделаю так» – и трудно найти решение лучше. Я уверен, найдутся те, кто скажет, что кино тьфу, потому что опять нашли какую-то сильную и независимую, которая всех раскидала, но лично мне героиня Кейли Спейни очень понравилась. Она умная и обаятельная, но при этом не перегибает палку со своими возможностями и амбициями, а также весь фильм стремится к одной конкретной цели, к которой через боль и страдания добирается.
А теперь хотелось бы обсудить кино со спойлерами, поскольку тут ну очень много всякого любопытного.Во-первых, было плюс-минус очевидно, какие персонажи безбожно пойдут на мясо. Но мясца в кадре как-то не хватило. Типа, двое померли буквально сразу, а потом полфильма просто беготня. С другой стороны, я просто охренел с того, какую участь уготовили беременной героине Изабелы Мерсед. Наверное, «Ромул» можно засчитать за немного подростковый слэшер, и в такие моменты мне всегда очень жалко второстепенных персонажей. Вот идёт сцена, где беременную не пускают в безопасное место – а потом Чужой ещё к чертям протыкает и утаскивает. Я не то чтобы очень против такого поворота сюжета, но, зараза, очень жёстко. Потом героиня Мерсед внезапно оживает – и вот начинается концовочка счастливая, всё к этому ведёт. Как вдруг оказывается, что начался ещё почти 20-минутный блок экшена, где создатели гениально закосплеили ещё и оч стрёмную четвёртую часть. Мерсед начала рожать раньше срока – и родила неведому зверушку, которая совместила в своём дизайне того страшилу из квадриквела, высокого чувака с жёсткой анорексией и ксеноморфа. Это выглядит в хорошем смысле очень жутко, эта тварь теперь мне долго будет в кошмарах сниться. Но ёжики, вы буквально дважды за фильм жесточайшим образом прикончили беременную девушку. Мне прям жалко было персонажа – не увидит твой сынишка солнца из более пристойной Галактики. Но ладно, это как бы кровавый экшен, так что со смертями некоторых приходится просто смириться. Кстати, я всё ждал, что кино будет отсылать к продолжению, которое наконец воплотит первоначальный замысел третьей части, где ксеноморфа должны были отправить на Землю, где он бы устроил всем кузькину мать.
В целом мне кино понравилось. Персонажи отличные, картинка сногсшибательная, все штуки хоррора, боевика и триллера на месте. Совершенно внезапно «Чужой: Ромул» мне очень понравился, так что я даже готов поставить 8 из 10.
24. Три мушкетёра: Миледи (2024), (69+64+(86+74)/2)/3=71.0
Спустя почти 3 месяца после мировой премьеры, но вторая часть новой реинкарнации «Мушкетёров» добралась и до российского проката. И сиквел унаследовал как все достоинства, так и все недостатки оригинала. Что меня смущало в первой части, так это излишняя концентрация сюжета на серьёзности примерно во всём. Особенно это касается околоисторических фактов и всего политического. В «Миледи» это возвели в абсолют. Кино делится примерно на две части: скучные пафосные диалоги про политику и классный экшен. Правда, первого оказалось как-то уж слишком много. Какие-то непонятные лица что-то обсуждают и обсуждают, обсуждают и обсуждают, а мушкетёры занимаются своими делами за кадром. К слову, это самый «не-трёх-мушкетёрский» фильм из возможных — хоть какой-то хронометраж получили Д`Артаньян и Атос, как и в первой части. Заявленная в названии «Миледи», что удивительно, также получила преступно мало экранного времени. Но что ещё удивительнее, за меньший хронометраж персонажа Евы Грин раскрыли, как мне кажется, лучше предыдущих версий. Хотя образ в целом довольно сильно отличается от других. Леди де Винтер мне очень напоминает ту же Ирен Адлер — хитрую, изворотливую лису. У Грин появилась трагическая подоплёка и целая сюжетная линия, что делает её персонажа безынтересным буквально до финала с мощным диалогом, но всё-таки это любопытное прочтение. Из хорошего, перекочевавшего из оригинала, могу выделить экшен и оператора. Тут я прям внимательно наблюдал за шпажным экшеном, который всегда был снят с выдумкой, где оператор постоянно гнался за героями, ещё и смонтировано всё это практически без склеек. Боёвка не уступает первой части, но при просмотре сиквела в кинотеатре чувствовался некий дискомфорт при резкой смене фокуса. Но всяко лучше, чем скучный экшен последних боевиков. К слову, эта экранизация прям очень вольная — от других версий отличается дилогия Мартена Бурбулона неплохо. Спойлеры: меня удивила смерть Констанции. Обычно её убивала Миледи, а в этот раз та сама полезла на амбразуру, если честно, умерев довольно нелепой смертью. Да, сцена их прощания с Д`Артом была милой и трогательной, а тот факт, что она всё-таки умерла, удивил, но остаётся нелепый осадочек. До кучи, кино ещё и закончилось намёком на триквел, которого не будет из-за кассового провала обоих фильмов. В целом получилось слабее первой части, так как в сиквеле упор на псевдополитическую скучную болтовню, а персонажам, шуткам или экшену времени уделили поменьше. Но тем не менее это смотрибельное кино.
23. Герой наших снов (2024), (62+69+(91+74)/2)/3=71.16
Неужели Николас Кейдж и правда вернулся в офигенное кино? Конечно, страшный треш ещё потихоньку выходит, однако успехи и безумный отклик от критиков последних работ актёра не может не радовать. Так что на Кейджа в совместном проекте у студии А24, которая делает довольно занимательные вещи, ещё и официально заходящие в российский прокат, посмотреть было интересно. Правда, в этот раз только критики особенно выделяли «Героя наших снов», тогда как зрители, особенно в России, остались в небольшом недоумении.
Мне же кино показалось местами любопытным, однако не вершиной Кейджа. Это довольно интересный фильм для копеечной драмы с неплохим, я бы даже сказал, офигенным вкраплением фантастики (наверное, это можно назвать фантастикой). Какой-то типичный учитель вдруг становится знаменитым, поскольку является ко всем во снах. И сначала это весело стебут дурацкой рекламой «Спрайта», а после этот учитель во снах начинает вытворять всякую дичь, за что репутация его падает вниз. Вообще, случайно сейчас подумал об этом — но это случайно не аллюзия на внезапно взлетевших по странной причиной звёзд, которые после быстро испарились?
Но вот какая заковырка — у фильма классная концепция, которую он реализует местами очень даже здорово. Только вот, чтобы затем драматический сюжет случился, кино идёт на какую-то очень странную условность. Персонаж Николаса Кейджа во сне многих людей вытворяет всякое нехорошее, но все почему-то начинают с опаской смотреть на настоящего человека, который как бы ни при чём. Это вроде бы и оправдано, но вроде бы так странно. Технически сон с реальностью никак не связан, так что всеобщее недовольство Кейджем меня вымораживает. Если б вас каждый день во сне, не знаю, собака заживо съедала, то вы бы в реальности начали избегать всех собак. В общем, ладно, проехали.
Если принять эту условность, то в целом получилась отличная психологическая драма об изгое, который не только не может взаимодействовать с обществом, но ещё и его связи с семьёй и друзьями начинают пошатываться. В этом отношении кино прям отличное. Так и выдаёт россыпь офигенных сцен, где бедный Кейдж пытается наладить отношения с семьёй, но делает только хуже. Ну и финал со сном и поднимающейся вверх женой был просто разрывным.
Хотя в итоге не чувствуется, что я посмотрел какой-то шедевр независимого кино. Это хорошая драма с офигенной концепцией, но, пожалуй, ей больше подойдёт звание рядовой. Круто, но никакого открытия для жанра или Николаса Кейджа, 6,5 из 10.
22. Манкимен (2024), (66+68+(89+70)/2)/3=71.16
Раз уж «Джон Уик» закончился, то можно бы наклепать похожих копеечных боевиков на сплошном энтузиазме. Можно и из Болливуда. Не то чтобы мне как-то мешал простой сюжет мести — не Джон Уик первый и не Джон Уик последний. Тем паче что хорошая постановка бодрого мордобоя не требует особенной драматургии, а консенсус критиков на Томатах был даже повыше большинства частей «Уика».
Но лучше ли справился Дев Патель, который и за режиссёра впридачу к главной роли? Ну не сказал бы. Проблема боевика в том, что до него ещё нужно дожить. До драк нужно пережить весьма скучную часть с бытом главного героя, где он не шибко удачный боец и официант. Вдобавок линия флешбеков, которые показывают детство главного героя, а также раскрывают мотивацию.
Вся эта диалоговая баламуть не цепляла практически никогда. Конечно, печалька, что так получилось, но эмоционально практически тем не менее не цепляет. Боевик тоже откровенно не впечатлил. На ценник первой части «Джона Уика» создатели выдали три экшен-сцены, которые просто норм. Наверное, не стоило до этого смотреть «Дом у дороги», который тоже выделывался крутыми драками, но в «Манкимэне» в целом не было ничего примечательного. Выглядят драки довольно-таки реалистично — с жестью и кровью даже, — правда, это всё равно особой погоды не делает.
Моя главная претензия, пожалуй, в том, что это просто ненужный фильм. Удивляет ли хоть как-то здешний экшен? Неа. Удивляет ли здешняя драматургия? Снова мимо. Хороши ли здесь персонажи? Да не шибко. Возможно, атмосфера тащит? Экхм, уж слишком много религиозно-возвышенного вы приплели для одноразового попкорна, который разбавили унылыми диалогами. На мой взгляд, получилось слишком обыденно и просто, 6 из 10.
21. Артур, ты король (2024), (83+70+(69+54)/2)/3=71.5
Немного удивляют меня некоторые фильмы 2024-го с каким-то заоблачным баллом на КиноПоиске — вон «Артур, ты король» уже второй за год, кто получает 8,3 из 10. С другой стороны, почему бы и нет? Максимально мимишная история про спорт, Уолберга, его пёсика и преодоление всех трудностей.
Пожалуй, свой главный конфликт картина заявляет достаточно просто, и чего-то интересного в арке Марка Уолберга не будет — у мужика была мечта, он живёт этим делом, так что не мешайте ему всех побеждать. И сначала он сволочью будет громить своих однополчан, но со временем проникаться командным духом и всё такое. Я бы сказал, что это просто хорошо поставленная и сыгранная база. Это не плохо, потому что скучно, а хорошо, потому что искренне. В Уолберге есть обаяние и харизма, его персонаж получился в меру приятным, пусть и со своей перчинкой. Хотя в дубляже подобрали какой-то не особенно подходящий голос, где Всеволод Кузнецов, я вас спрашиваю? Ещё мне понравилось, что «Артур, ты король» умело обошёл ветку с несравненной победой. Все вот эти крутые спортсмены в фильмах вечно что-то твердят про то, что живут своим делом, и это для них главная награда, однако почему-то всё равно хотят только первого места. Как-то странновато, потому что можно просто делать и получать удовольствие, а не орать всем, что люблю спорт, но хочу только победы. В «Артур, ты король» эту тему хорошо обошли.
С приключенческой направленностью «Артура» тоже всё хорошо. На полтора часа действия сегмента со спортом на дикой природе довольно много — и снято это круто, интересно и захватывающе. Да и вообще трудно вспомнить что-нибудь такое же приключенческое — по дикой природе на великах за медальку ещё никто вроде не гонял. В общем, несмотря на простое содержание, фильму есть что показать. Принимая его базовую историю, вы увидите не только базовую драму, но и весьма красочное путешествие.
Правда, меня немного смущает, что пёсель адекватно появляется в сюжете минуте к 50-й, что больше половины. Но да ладно, как бы и не он тут главный герой.
В общем, «Артур, ты король» — вещь весьма приятная. Красивая завлекательная история с хорошим посылом, сочным визуалом и приятными персонажами. Давненько не было с Уолбергом мощных фильмов, 8 из 10.
Конец 6 части.
7 часть:
8 часть:
Ссылка на телеграмм-канал.