Киноманы обожают закулисные истории, и особенно их волнуют импровизации актеров. Ведь именно эти неожиданные моменты часто становятся самыми яркими и запоминающимися. Импровизация напоминает нам, что кино - это живой, творческий процесс, где даже небольшая отсебятина может превратиться в шедевр.
Сценаристы и режиссеры создают фундамент для фильма, а актеры вносят в него жизнь и свои идеи. Классический пример - фраза "оставь пистолет, возьми канноли" из "Крестного отца". Фраза "оставь пистолет" была в сценарии, но актер Ричард Кастеллано добавил "возьми канноли", и эта импровизация превратилась в культовую фразу. Фрэнсис Форд Коппола принял правильное решение, оставив ее в фильме.
В научно-фантастических фильмах актеры часто сталкиваются с тем, чего нет в реальном мире. Они должны взаимодействовать с невидимыми предметами и существами, и это требует особого мастерства. Именно в таких моментах импровизация может привести к неожиданным и забавным, а иногда и очень сильным сценам.
Если вы фанат научной фантастики, вы, скорее всего, узнаете многие из известных сцен, о которых я сейчас расскажу. Но знаете ли вы, что они были полностью импровизированы? В этом и заключается магия кино!
А прежде, чем начать.❗Ваши лайки, репосты, комментарии и подписки - главная мотивация для меня делафть контент чаще, круче и интереснее)
Так что не стесняйтесь подписаться и понажимать на кнопки под статьей, если вам нравится мой канал - это мне очень поможет! 🎮
=================================
Легендарный монолог "Слёзы под/в дождём/е" из "Бегущего по лезвию" был командной работой
Когда мы говорим о величайших кинематографических монологах, мы обычно представляем себе блестящего сценариста, который часами просиживает над каждым словом. В голове сразу всплывает образ Пола Томаса Андерсона, автора потрясающего монолога о молочном коктейле в "И будет кровь". Но реальность съемочного процесса часто бывает иной.
Возьмем, к примеру, "Бегущего по лезвию" Ридли Скотта (1982). Самая запоминающаяся сцена фильма - это монолог "слезы в дожде", последние слова Роя Батти (Рутгер Хауэр) перед смертью:
"Я видел такое, что вам, людям, и не снилось. Атакующие корабли, пылающие над Орионом. Лучи Си-лучи, разрезающие мрак у ворот Тангейзера. Все эти моменты затеряются во времени, как слезы в дожде. Пришло время умирать".
Сценарий к "Бегущему по лезвию", включая этот монолог, написали Хэмптон Фэнчер и Дэвид Пиплз. Но Хауэр был не в восторге от результата. Позже он рассказал, что убрал около 200 слов из монолога, потому что умирающий Бэтти не стал бы тратить время на длинные речи. Именно Хауэр придумал фразу "слезы в дожде", которая стала самой известной частью сцены.
Это не была импровизация на съемочной площадке. Идея пришла к нему в четыре утра. Как он рассказал Radio Times, Хауэр не переписывал весь монолог - он сохранил фрагменты про "горящие корабли" и "Си-лучи". Эта история показывает, что иногда актер знает лучше, как должен звучать его персонаж.
Харрисон Форд сымпровизировал самый знаменитый обмен репликами в "Империя наносит ответный удар"
Харрисон Форд, любимый ворчун Голливуда, известен своей практичностью и умением импровизировать. Один из таких моментов - знаменитая сцена в "Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега", которую он сымпровизировал, чтобы сэкономить время и силы съемочной группы. Но это не единственный случай, когда Форд стал соавтором культовой киносцены.
Вспомним сложные отношения Хана Соло и принцессы Леи. Их последняя совместная сцена - яркий пример их не идеального романа. Лея признается Хану в любви: "Я люблю тебя". А он, в своей манере, отвечает: "Я знаю".
Эта фраза - чистая импровизация Форда. Изначально по сценарию Хан должен был ответить: "Я тоже тебя люблю". Но режиссер Ирвин Кершнер был не доволен диалогом. Вместе с Фордом они придумали более удачный вариант. Форд считал, что фраза "Я знаю" - прекрасная, приемлемая и забавная в этой ситуации. Съемки этой сцены были непростыми: жара вызывала обмороки и раздражение у актеров.
Но самым сложным было убедить Джорджа Лукаса, который изначально был против этой фразы. Он беспокоился, что публика будет смеяться в трогательный момент. И так и было на первых тестовых просмотрах. Но Кершнер убедил Лукаса, что эта фраза снимает напряжение и добавляет фильму динамики. В итоге её оставили и она стала одной из самых цитируемых в кино.
Уилл Смит сымпровизировал одну из самых смешных фраз в "Дне Независимости"
Уилл Смит, начавший свою карьеру с остроумного ситкома, прекрасно владеет искусством импровизации. И "День Независимости", его первый блокбастер, дал шанс проявить свой талант. Режиссер фильма, Дин Девлин, рассказал, что многие диалоги в фильме были импровизированными, включая большинство сцен между Смитом, Джеффом Голдблюмом и Джаддом Хиршем.
Одна из самых забавных фраз в "Дне Независимости" - это импровизация Уилла Смита. В сцене, где его персонаж тащит тело инопланетянина через солончаки Юты, он восклицает: "И что это, черт возьми, за запах?!" Оказывается, Смит не притворялся, он действительно чувствовал отвратительный запах. В солончаках живут миллионы рачков артемии, и когда они умирают, они разлагаются в грязи, издавая ужасный запах.
В интернете можно найти подтверждение реакции Смита. На Reddit один пользователь написал: "Это действительно самый ужасный запах, который я когда-либо чувствовал. Сначала я подумал, что это канализация так воняет". Так что, как видите, даже природа может помочь в создании забавной сцены.
Роберт Дауни-младший изменил канон Marvel в "Железном Человеке"
В мире строго прописанных сценариев фильмов Marvel импровизация - редкость. Но Роберт Дауни-младший, известный своей ролью Тони Старка (дебют в "Железном Человеке" 2008 года, первом фильме MCU "Первой фазы"), доказал, что и в этой вселенной есть место для творчества.
Несмотря на то, что глава Marvel Кевин Файги славится своим строгим планированием, ему так понравилась импровизированная фраза Дауни-младшего, что он оставил ее в фильме. В конце "Железного Человека" Старк должен был прочитать заранее написанную речь, но вместо этого он заявил миру: "Я - Железный Человек". В комиксах этого не было.
"Это полностью соответствует характеру персонажа", - сказал Файги в интервью Deadline, объясняя решение оставить фразу в фильме. Эта импровизация повлияла на подход Marvel к созданию фильмов. "Думаю, это вдохновило нас на все фильмы", - объяснил Файги. "Зрители ожидают, что мы будем вдохновляться комиксами, а не слепо копировать их."
"Я - Железный Человек" стала визитной карточкой Тони Старка. Именно эту фразу он произносит в "Финале", прежде чем пожертвовать собой. И за это мы должны поблагодарить Роберта Дауни-младшего.
Том Холланд заставил нас плакать в "Мстители: Война бесконечности"
Человек-паук, сыгранный Томом Холландом, - один из любимейших персонажей MCU. Именно поэтому самый трогательный момент "Мстителей: Война бесконечности" связан именно с ним. Напомним, что сюжет фильма вращается вокруг плана Таноса уничтожить половину вселенной щелчком пальцев. И хотя все исчезнувшие персонажи возвращаются в "Финале", их первое исчезновение было очень болезненным для зрителей.
Один из самых запоминающихся моментов - это медленное и мучительное превращение Человека-паука в прах. Благодаря своему "чутью паука" Питер чувствует приближение смерти. Он цепляется за Тони Старка, своего наставника, и со слезами на глазах повторяет: "Я не хочу уходить".
Эта фраза, полная страха и отчаяния, была полностью импровизацией Тома Холланда. В интервью GQ актер рассказал, что он часто использует повторение фраз, чтобы вызвать слезы. В романтических сценах он может повторять "Я люблю тебя". Но в этой сцене он хотел передать страх Питера перед смертью, поэтому стал повторять "Я не хочу уходить". И это сделало сцену еще более трогательной и реалистичной.
Родди Пайперу можно приписать самую известную фразу в "Чужие среди нас"
Нет ничего лучше, чем хорошая, запоминающаяся фраза в боевике. "Я вернусь" из "Терминатора",
"Передай привет моему маленькому другу" из "Лица со шрамом"
- эти фразы живут в веках благодаря своей театральности и глупости. Мы часто ассоциируем их с актерами, а не со сценаристами или режиссерами, и в случае с фильмом "Чужие среди нас" Джона Карпентера это вполне оправдано. Звезда фильма, рестлер WWE Родди Пайпер, заслуживает похвалу за самую известную фразу фильма.
Если вы видели "Чужие среди нас", то вы точно её помните. Персонаж Пайпера, Джон Нада, входит в банк с дробовиком и видит орду инопланетян (он может их видеть благодаря специальным очкам). "Я пришел сюда жевать жвачку и надирать задницы. И у меня закончилась жвачка", - говорит он.
Эта фраза - настоящий шедевр абсурда, и она работает именно благодаря харизме Пайпера. Как бывшая звезда WWE, он знал, как устроить шоу. Но в чем же смысл этой фразы? Сам Пайпер не знал ответа. "Я бы тоже не смог вам сказать, что она на самом деле означает", - сказал он в интервью. "Это было что-то вроде: "Родди, у тебя есть патроны, дробовик, очки. Ты идешь в банк, но ты не собираешься его грабить. Скажи что-нибудь… мотор!". Все остальное - уже история.
Билл Мюррей был машиной импровизации в "Охотниках за привидениями"
"Охотники за привидениями" с Биллом Мюрреем - это не просто комедия, это легенда! И одна из причин ее успеха - это импровизация Мюррея. Фильм был настолько популярен, что Актёр даже уехал из страны, чтобы избежать шумихи. Но какие же фразы в фильме были импровизированы им?
Оказывается, почти все! Джейсон Рэйтман, сын режиссера фильма, рассказал Entertainment Weekly, что хотя диалоги в сценарии повторяются на экране, персонаж Венкмана полностью импровизирован. Мюррею давали лишь общую идею сцены, а потом он мог говорить все, что хочет, главное, чтобы смысл оставался.
Например, фраза "Он залил меня слизью/меня лизнуло(у нас перевели)" была в сценарии, а вот "Я чувствую себя так забавно/эта штука так воняет(у нас перевели)" - нет. И трюк Венкмана со скатертью тоже чистая импровизация!
Мюррей, наряду со сценаристами Дэном Эйкройдом и Гарольдом Рамисом, даже создал новый сленг. И этот сленг прослеживается на протяжении всего фильма.
Но наша локализация, честно говоря, тоже ничего!
Ссылка на видеоигру в "Чужих" была полностью импровизацией Билла Пэкстона
"Чужие" – один из величайших сиквелов всех времен. Этот фильм мастерски сочетает ужас, экшен и юмор, создавая нечто по-настоящему особенное. Фильм запоминается не только блестящей игрой Сигурни Уивер и трогательными отношениями ее героини с маленькой Ньют (Кэрри Хенн), но и ролью великого Билла Пэкстона, сыгравшего Хадсона. Режиссер Джеймс Кэмерон отмечал, как важен был вклад Пэкстона, который разряжал напряжение своими шутками.
Одна из самых известных фраз Хадсона, "Игра окончена", была придумана самим Пэкстоном. Он рассказал Uproxx, что не очень хорошо импровизирует, но Кэмерон обладает отличной памятью и часто использовал фразы, сказанные актерами на репетициях.
Пэкстон вспоминал: "Хадсон, вероятно, вырос на видеоиграх, и в те времена... в конце игры всегда писали 'Игра окончена'. Я подумал: 'Интересно, кто-нибудь когда-нибудь использовал эту фразу? Ведь она хороша'. Я понятия не имел, что она так приживется". И действительно, фраза "Игра окончена" стала культовой.
Кертвуд Смит сделал своего персонажа из "Робокопа" еще более мерзким
История создания "Робокопа" началась с того, что Пол Верховен выбросил сценарий в мусорное ведро. К счастью, его жена увидела в нем потенциал и убедила режиссера передумать. Фильм, критикующий рейганомику и корпоративную жадность, стал не только культовым боевиком, но и комедией с отличными шутками. Сценарий Эдварда Ноймайера и Майкла Майнера, который Верховен все-таки вытащил из мусорного ведра, был блестяще воплощен актерами.
Одним из ярких примеров импровизации на съемочной площадке стала работа Куртвуда Смита, который сыграл роль главаря преступности Кларенса Боддикера. Многие запоминающиеся моменты его персонажа были сымпровизированы. Например, фраза "Ты умеешь летать, Бобби?", которую он говорит перед тем, как выбросить человека из автомобиля.
В документальном фильме "РобоДок: Создание Робокопа" Смит рассказал, как он придумал эту фразу. "Мы с Эдом работали над сценами прямо на съемочной площадке. Я всегда искал более модные способы сказать вещи", - пояснил он. "Этот парень все испортил. И поэтому я хочу сказать что-то гадкое", - вспоминает Смит. "Я подумал: "Ну, знаешь, я выброшу его, посмотрим, полетит ли он"". Это отличная шутка, и это одна из многих, над которыми Смит работал с Неймайером.
Кто сказал Джеффу Голдблюму раздеться в "Парке Юрского периода"?
Вспоминая самые знаковые моменты "Парка Юрского периода" Стивена Спилберга, на ум приходят речь Лоры Дерн "Женщина наследует Землю" и необъяснимо оголенная грудь Джеффа Голдблюма. Эта сцена вызывает много вопросов: как и почему она появилась?
Сам Голдблюм в интервью Vanity Fair признался, что не может объяснить этот момент. По его словам, это "не имело никакого отношения к моему персонажу. Не имело никакого отношения к фильму. Я не знаю; это просто произошло". На "Вечернем шоу с Джимми Фэллоном" Голдблюм попытался найти объяснение, предположив, что это было связано с его травмированной ногой, и поэтому он лежит в такой позе. Это не объясняет, почему его рубашка была растегнута, но никто не жалуется! Иногда вещи просто происходят, и бессмысленно искать в этом логику.
А на этом у меня всё. Импровизация актёров просто необходима фильму, это то, что может привнести ту самую изюминку, которая и вытянет фильм в топ, сделает его легендарным и неповторимым.
============