В Москве есть множество выставок и музеев посвящённых автомобилям. Музей японских автомобилей, где предоставлены тачки на площадке до 2000 года выпуска. Музей ретро автомобилей «автомобили мира» где более 150 старых авто. «Гараж особого назначения» тут можно посмотреть автомобили на которых ездили важные чины государства. (Кстати, в первых двух музеях я выставлялся!)
Довольно давно автомобили стали значимым моментом в искусстве. Мы привыкли видеть авто в качестве «холста», тут речь идёт именно об аэрографии на авто, а я ведь сам яркий пример такому творчеству. И мне, как художнику, сегодня хотелось бы поговорить об обратной стороне - когда автомобиль написан на чьём-то холсте. Что представляют такие картины? Объединение технологического процесса и искусства? Уверенно могу сказать - да, да и ДА.
После появления автомобилей на улицах они, практически сразу же, появились и на картинах.
Одним из первых холстов, где был изображён автомобиль, считают рекламный плакат французского художника Жюле Шере.
В Третьяковской галерее представлена картина Юрия Пименова «Новая Москва» написанная в 1937 году. Одним из основных направлений в его творчестве являются жизнь города и меняющаяся современность. Именно эта картина дала художнику популярность. Как раз это мы и видим на картине; улица, поток машин, а «главный герой» картины фаэтон Lincoln, за рулём которого девушка.
Кстати говоря! Историки искусств считают данную работу одной из лучших картин 1930-х годов.
В 1960 году у художника заказали копию картины «Новая Москва». Со слов Пименова «Когда я начал работу над картиной, я особенно ясно увидел, как выросла Москва за последние годы. И мне захотелось написать не просто повторение, а по существу новую картину о своём прекрасном городе Москве в 1960 году». Теперь на холсте изображён ЗиС-110 с открытой крышей и вид города уже совсем другой.
Интересно, но факт: Сальвадор Дали тоже рисовал автомобили. Марка Cadillac вызывала у испанского живописца особые чувства. Художник даже пытался разработать дизайн для новой модели, но увы и ах его идея не была воплощенна, ведь это было не технологично и нереализуемо.
Про картины XX века поговорили, теперь перейдём к творчеству нашего времени. Уверен, что вам попадались в соц. сетях фото и видео где на холст приклеивают 3D модель автомобиля, используют эпоксидную смолу, гипс (и всякие разные прочие штуки), в итоге получается объёмная картина. Красиво? Однозначно да, так и выглядит такой холст эффектно. Диорамы тачек тоже очень интересная вещь. Кропотливая и детальная работа, которая сохраняет в себе максимум реализма.
Безусловно есть художники, которые продолжают писать картины, скажем так, в стандартных форматах. Но мне хотелось привести в пример что-то более интересное и выходящее за рамки. Что в первом, что во втором случае творцы используют не только краски и 2D пространство.
Глядя на картины XX века чувствуется определённая атмосфера, да и посмотрев на сами машины как-то проникаешься тем временем. Определённо в этом что-то есть.
В наше время всё иначе; другие стили, как у авто, так и у искусства. Но не измененным остаётся одно - это красота и притягательность.
Что бы я хотел подытожить? Время, прогресс, технологии, автопром, искусство не стоят на месте. На месте стоит лишь тачка без двигателя.
А здесь хочу поделиться с вами моими личными скульптурами и картинами связанными с авто: