Так совпало, что в Москве одновременно проходят две совершенно необыкновенные выставки ювелирного и камнерезного искусства. Об одной из них - "Россия - любовь моя! Искусство ювелиров России. XIX-XXI век" - я уже неоднократно рассказывала. А вот на второй - "Мастера России" - мне вчера довелось побывать. Выставка настолько интересная, что я искренне советую побывать и на ней. Тем более, что в отличие от первой, которая продлится до 24 марта 2025г (она проходит в Москве, в Государственном историческом музее), "Мастера России" закончат работу уже 8 декабря. Да и добираться до этой выставки очень удобно - от метро Новослободская буквально пять минут пешком до выставочного центра «Амбер плаза».
Как обычно, публикаций будет несколько - работ много, и о каждой хочется рассказать. Сегодня первая статья о "Мастерах России" - все, что успела подготовить вчера вечером, после того, как вернулась домой.
Первая витрина, мимо которой вы точно не пройдете, это природные коллекционные образцы камней, которые привезли на выставку "Камневеды". Как и на прошлогодней выставке, они представили необыкновенные по красоте экспонаты
Аммолит - ископаемый перламутр. И часто он завораживает своей невероятной красотой. Эта частица древнего мира просто горит огнем.
Самое же невероятное в аммолитах, что они меняют цвет в зависимости от угла зрения. Смотришь прямо на него - пламенеет алым. Взглянешь сбоку - он уже зеленый. А чуть передвинешься в сторону - перламутр загорится одновременно и огненно-красным и травянисто-зеленым (листайте вправо)
Еще один красивейший камень - на этот раз халцедон (Индонезия) - и тоже от "Камневедов". Но уже с резьбой.
Внутри камня развернулось целое действо - Дракон смотрит с высоты своего роста на крохотного монаха. Он замер в левом углу (листайте вправо)
Броши "Бабочка". Создал это чудо Марк Александрович Балдин из золота, серебра и титана с бриллиантами, красными и синими сапфирами и топазами.
Мастер Член-корреспондент Академии художеств РФ, член Союза художников России, член Союза дизайнеров России, Кавалер орденов фонда Карла Фаберже. Работы, которые Марк Александрович создает очень разнообразны по стилю и технике исполнения. Это цветы, религиозные символы, фауна, абстрактные формы. Работы мастера находятся в фондах Эрмитажа и Оружейной палаты Кремля
Анна Михайловна Воднева - свободный художник и резчик по камню. Она училась и работала в мастерской Асташевой С.М., Фалькина С.А., Левенталя А.С.
"Ирис" создан из нефрита, искусственного кварца, серебра в рамках проекта Александра Левенталя "Светопластический Театр".
Очень жаль, что на фото получился только цветок ириса. А нефритовые листья вышли совсем темными. Потому что красота каменного цветка не отпускает еще очень долго... (листайте вправо)
Еще одна очень необычная композиция из камня "Скаты" Александра Лазаревича Станиславского.
Для создания работы мастер использовал гагат, морион, бирюзу, кремень и серебро (листайте вправо)
Удивительной красоты малахит был выбран мастерами, чтобы стать сердцем кулона с говорящим названием "Хозяйка Медной Горы".
Создано украшение в Творческой Студии "Lutar" с использованием таких ювелирных техник, как литье и ковка (листайте вправо)
Салон камнерезного мастерства Наталии Сергеевны Кимбер представляет на выставке работы авторов Кунгурской школы камнерезного искусства (село Ясыл, Пермский край).
Скульптуры двух лисичек и ёжика мастер А.М. Овчинников вырезал из мягкого камня - желтого ангидрита и кальцита (листайте вправо)
Художник-ювелир Алексей Андреевич Усманов около 30 лет занимается созданием авторских ювелирных изделий. Работает с золотом, серебром, натуральными камнями.
Главным в его работах всегда выступает камень - его природную красоту мастер подчеркивает тонким и нежным дизайном оправы.
На выставке представлена его работа - Гривна шейная "Прощай гнездо" из серебра, гелиотиса и Александровск-Сахалинского мохового агата
Александр Борисович Сидоров - Член Творческого союза художников декоративно-прикладного искусства.
Очень много лет работал геодезистом. Объездил с экспедициями половину регионов страны. тогда еще Советского Союза. Много работал на Севере. Под воздействием самобытной культуры северных народов увлекся резьбой по кости и теперь не представляет жизнь без любимого дела.
Его Миниатюра "Крысы и чернильница" из бивня мамонта словно рассказывает свою маленькую историю (листайте вправо)
А напоследок сегодня я оставила удивительное произведение - два миниатюрных панно на волжском агате - камне, который сама природа украсила уникальными рисунками.
Светлана Беловодова дополнила природный рисунок миниатюрной живописью по камню.
Уникальность живописи как раз и состоит в том, что камень является не просто фоном, а средой для главных героев. Природный рисунок камня максимально сохранен и присутствует не только в окружении, но и в самих фигурах ангелов, помогая передать их эфемерность, бесплотность. В то же время, рисунок камня подарил потоки воздуха и движения воздушной среды этой композиции.
Панно "Ангелы Благоденствия. Танцующий и играющий на флейте", волжские агаты, масляные краски, сусальное золото, лак. Автор С. Беловодова
На сегодня пока все. Об остальных работах буду еще не раз рассказывать в своих статьях.
И напоминаю, что выставка "Мастера России" открыта в "Амбер Плаза" (г. Москва, метро Новослободская) до 8 декабря.
Пишите ваши комментарии, ставьте лайки и подписывайтесь - будет много интересного! ПОДПИСАТЬСЯ
Приглашаю всех в мой магазин "Лепесток клевера" на Ярмарке Мастеров!