И чего только люди не коллекционируют: значки, спичечные коробки, календарики, открытки…
На дворе 1990-е. Ветер перемен принёс в жизнь страны смуту, инфляцию, потерю стабильности и отсутствие каких-либо перспектив на будущее. А вместе с этим, как ни странно, появились и возможности. И ими пользовались. Кто как мог. Как грибы стали появляться новые издательства. Впоследствии кто-то из них вырос в большой торговый дом, а кто-то, промелькнув, оставил после себя красивый шлейф, или просто исчез с отечественного издательского горизонта. Одним из таких издательств, оставивших после себя шлейф, был «Нью-тон».
В середине 1990-х годов выпускник Московского химико-технологического института им. Д. И. Менделеева, по натуре человек творческий, и из творческой семьи, полный идей (не понятно, что его занесло в химию) и желания заняться чем-то интересным, собрал команду единомышленников, снял маленькую коморку в родном институте и выпустил первую партию юмористических открыток. Рисовал художник на компьютере, осваиваемом тогда инструменте. Реализовали открытки в метро. В 1990-е в переходах можно было встретить стойки с открытками и прессой. Как ни странно, открытки заинтересовали покупателей. Люди устали от разнообразных цветочков и открыток по поводу: «С Новым годом», «1 Мая», «С днём рождения», «С праздником великого октября» и других. Появились открытки, которые можно было дарить без повода. Для настроения. Это был новый подвид искусства – смешение открытки в привычном, классическом виде, и карикатуры. А главное, они были ироничны. Никто не посягал на любимых многими открытки художников Четверикова и Зарубина. В нашу жизнь входило что-то новое! И оно привлекало.
Первые открытки этого издательства не отличались какой-то уникальной графикой. Они отличались темами. Конечно, рисовали открытки и к традиционным праздникам: Новый год, рождение детей и т. д.
Поначалу логотипа у издательства был – «МЕТРОПРЕСС». Оно и понятно: открытки продавались в метро. Парни сами развозили свои первые детища по точкам.
Чуть позже был разработан логотип издательства, и открытки уже стали под ним.
Издательство начало привлекать к работе других художников. Одна голова хорошо, а несколько лучше! Авторы были и совсем начинающие в этом деле, и матёрые. Вместе, художник и издатель, осваивали искусство открытки. Идей было много! Работа шла по всем направлениям: каждый художник предлагал свои идеи в своём исполнении. Бывало и так, что идею одного художника передавали для реализации другим художником. И очень часто директор издательства поручал кому-то из художников отрисовать его идею.
Работа кипела: эскизы, много эскизов, карандашных, в цвете, и после утверждения выполнялся оригинал. Более того, каждый художник разрабатывал свой шрифт для своих открыток.
Появилась новая графика, отличная от советской. Местами наивная. Главная идея – добрый юмор, понятный без слов.
Продолжение следует.
Если вам понравилась статья, ставьте "лайк" и подписывайтесь на канал!