В 2024 году Марина и Альберт Умаровы участвовали в создании концепции стенда для выставки компании Всялепнина.ру, центральной фигурой композиции явилась картина Мона Лиза, которую художники изготовили из элементов декора. Нам так понравилась идея, что мы отвезли эту картину и на следующую выставку, а сейчас она украшает один из наших салонов. Мы решили поинтересоваться, как творят художники, дизайнеры, что для них важно:
Что привело вас к решению работать вместе в формате семейного бизнеса? Какие плюсы и минусы вы видите в таком формате работы?
Жгучее желание свободно творить в своем ритме, быть начальником самим себе, иметь плавающий график, позволяющий жить собственную жизнь — все это привело нас к тому, чтобы создать семейный бизнес.
Из плюсов работы в таком формате мы могли бы выделить, во-первых, универсальность для клиентов. Обращаясь к семейной паре, клиент или подрядчик имеют право выбора — с кем ему комфортней работать — с мужчиной или женщиной. Во-вторых, это, конечно, сочетание двух дополняющих друг друга подходов к проектированию и видению пространства. В-третьих, для нас, как для специалистов, очень ценно, когда есть свой родной надежный человек, который в курсе всех проектов и может стать твоим клоном - заменить в работе в трудную минуту, например, когда заболел или сильно занят.
Из минусов - это наше постоянное нахождение рядом, практически 24/7. Но, возможно, это тоже плюс, нам не с чем сравнить.
Какими были ваши первые проекты? Как они повлияли на развитие вашего стиля и подхода к дизайну?
Наши первые проекты были реализованы в 2008-2009 г., поэтому, их стиль можно назвать «евроремонт» (улыбаются). Но мы изначально творили в каком-то уникальном ключе, рисовали авторские интерьерные решения, не похожие на другие, как нам казалось. Так и сейчас, стараемся внести свежую нотку в стандартный дизайн, превзойти ожидания заказчика и получить от него ответ - «Ничего себе! У нас будет так?»
Как вы делите обязанности в работе над проектами? Есть ли чёткое разделение ролей?
Обычно я (Марина), рисую 3д визуализации на компьютере, занимаюсь подбором красоты — тканей, освещения, декора. Альберт, как профессиональный художник, очень силен в сочетании оттенков отделочных материалов, а также он больше ответственен за техническую частью проекта - общение на стройке, решение мужских задач и т.д.
Как совместная работа влияет на ваше творчество? Есть ли моменты, когда ваши мнения расходятся, и как вы находите компромиссы?
Чаще всего мы усиливаем проект своими разными подходами, внося в него женское и мужское, но бывает, конечно, и так, что мнения расходятся, и мы стараемся уступить друг другу, отходя в сторону.
Как бы вы описали ваш фирменный стиль? Какие элементы интерьера и декоративные решения всегда можно встретить в ваших проектах?
Наш фирменный стиль - авторский, не шаблонный, продиктованный пространством и душой клиента.
В наших проектах всегда можно встретить какую-нибудь необычную отделку стен, живопись, что-то созданное специально для проекта — перегородку, панно, и т. д.
Что для вас самое важное в работе с клиентами? Как вы находите баланс между их желаниями и вашим видением дизайна?
Самое важное — чтобы дизайн нравился клиенту. Если что-то не так, мы никогда не будем навязывать клиенту данное решение, а предложим дополнительный вариант на основании его корректировок. Ведь жить в доме будет клиент. Это его дом. Здесь ему должно быть комфортно, а не нам.
Какие материалы, цвета или формы вам ближе всего в дизайне интерьеров? Есть ли у вас любимые источники вдохновения?
Нам нравится две крайности в дизайне, как это ни странно. Первая — спокойные природные гаммы, интересные текстуры, рельефы. Вторая — яркие акценты и большие смелые цветовые пятна, выразительная живопись. Вдохновляет, конечно, посещение эстетичных мест, выставок, фестивалей дизайна, шоурумов, просмотр статей, работ коллег из нашей и смежных сфер — скульпторы, модельеры, мастера ремесленники.
Какие проекты для вас были самыми интересными или запоминающимися? Чем они отличались от других?
Один из самых интересных и красивых проектов получился тогда, когда заказчик до начала работ сказал такую фразу: «Стоимость реализации не важна, просто сделайте, чтобы было красиво». Это была квартира 100 м2 в стиле неоклассики, проект удался на славу, а с заказчиком остались в очень хороших отношениях.
Второй проект, которым хотелось бы поделиться — это крупный объект, уличный бассейн в гостиничном комплексе «Беларусь» в Красной поляне. Мы подобрали рисунок на дно бассейна и краснодарские мастера выложили его мозаикой. До этого, конечно, было и согласование вариантов рисунков в кабинете директора санатория, и выезды на замер, и работа по подбору оттенков. В общем, все серьезно.
Как вы подходите к проектированию интерьера для жилых и коммерческих пространств? Есть ли существенные различия в работе над этими типами объектов?
Жилой интерьер более личный, разумеется. Здесь учитываются запросы и вкусы членов семьи, сценарии домашней жизни, здесь надо учесть больше тонких моментов.
А в коммерции — помимо решения функциональных задач, интерьер должен быть продающим и отвечать некоторым нормам. При проектировании коммерческих пространств есть прекрасная возможность создать нечто с вау-эффектом, поражающее и запоминающееся.
Какие тенденции в современном дизайне интерьеров вы считаете наиболее интересными? Что, по вашему мнению, сейчас наиболее востребовано у клиентов?
Интересно то, что сейчас в моду входит ручная работа. Это hand-made ковры, панно, вязание, макраме, керамика. Это все такое уютно-домашнее сочетается с умными технологическими решениями современности. Людям чаще всего хочется теплой позитивной атмосферы пространства, спокойных природных текстур, а также некоторой индивидуальной красоты.
Как вы адаптируете свои проекты под современные тренды, и в то же время сохраняете свою индивидуальность?
Нам очень близка философия современных трендов, поэтому мы просто творим в этом ключе, добавляя что-то свое от сердца.
Есть ли в вашей работе такие элементы или стили, которые вы стараетесь избегать, не смотря на их популярность?
О, да. Сейчас многие до сих пор делают деревянные рейки, панели с волнистым рельефом (гофре), вешают лофтовые модели светильников, используют велюр в обивке мебели. От этого стараемся отказаться — в мире огромное количество других интересных решений!
Как вы выбираете партнёров для своих проектов — поставщиков материалов, производителей мебели и других специалистов?
Для нас очень важен качественный широкий ассортимент товаров у партнера, его возможности, и, конечно же, его человеческие качества — честность, обязательность, отзывчивость, душевность, позитив.
Есть ли у вас постоянные партнёры, с которыми вы работаете на протяжении многих лет?
Да, у нас есть партнеры, с которыми мы работаем с самого начала своего пути. С некоторыми знакомимся в процессе работы и остаемся дружить дальше. Сейчас очень важны крепкие деловые связи и доверие.
Что помогает вам поддерживать творческую энергию на высоком уровне и избегать выгорания?
Выгорания у нас никогда еще не случалось, потому что наша работа завязана на творчестве, на самореализации, на созерцании красоты, на помощи людям, общении, передвижениях, можно долго продолжать. Это любимая работа одном словом.
Дополнительно напитаться энергией нам помогает природа — горные походы к вершинам, панорамные виды, красота лесной флоры и пейзажей родного края, моря.
Как вы видите будущее вашей дизайнерской студии? Планируете ли вы расширение или освоение новых направлений?
Пока мы продолжаем в своем ритме, но планируем немного расширить штат — для увеличения скорости работы над проектами.
Если бы вы могли работать над любым проектом в мире, какой бы это был проект и почему?
Хочется поработать с любым необычным объектом, например, создать дизайн отеля в горах, ресторан, большое общественное пространство, SPA. Интересно также поработать с архитектурой, ландшафтом, благоустройством парка. Однажды даже пришла идея спроектировать храм.