В продолжении статьи о молодых брендах мужской одежды, за которыми интересно следить и которыми любопытно вдохновляться - вторая часть, где я расскажу о дизайнерах-экспериментаторах и нишевых именах в мире моды, которые покоряют сердца своими нетривиальными идеями и уникальным подходом работы над одеждой.
Doublet
К японским дизайнерам. Бренд Doublet ещё достаточно юн – он был основан Масаюки Ино всего лишь в 2012 году. Главным соратником на первых этапах развития был всемирно известный художник и иллюстратор Такаши Мураками, знакомый нам, к примеру, по коллаборации с Louis Vuitton. Он помогал Ино создавать паттерны, пока Масаюки игрался со смыслами и необычными деталями. "Streetwear не от мира сего" – так уже не один год называют в медиа Doublet. Коллекции, полные юмора и скрытых смыслов, тем не менее, отличает не только ироничность, но и особое внимание к крою, а также материалам – Ино часто использует ткани из дэдстока и винтажные ткани для производства.
Название бренда происходит от игры «дублеты», придуманной писателем Льюисом Кэроллом – суть в том, чтобы давать волю воображению и строить цепочки из слов. В книге Кэрролл привел пример, трансформируя слово HEAD в слово TAIL: HEAD — HEAL — TEAL — TELL — TALL — TAIL. В такую же красочную чехарду смыслов любит играться в своём бренде и Масаюки – большинство вещей Doublet можно смело назвать головоломками – например, ироничный бомбер-Демогоргон, созданный по мотивам персонажа из популярного сериала «Очень странные дела», сумка-ведро, кожаная сумка с имитацией под картон и жаккардовый свитер, который нужно носить на лице.
А ещё к юбилею московского концепт-стора KM20 Doublet выпустил с ним коллаборацию – лимитированную коллекцию футболок и худи с принтом винтажных диснеевских персонажей, переделанных на ироничный лад бренда. К примеру, в образе Русалочки легко узнать Ольгу Карпуть – основательницу самого KM20.
Endless Joy
Пара дизайнеров – Стиви и Александра Андерсоны – называют своей бренд Endless Joy не иначе как арт-проектом, производят свою одежду на Бали и выпускают каждый айтем строго ограниченным тиражом в сто экземпляров. В этом не только желание эксклюзивности, но и забота об окружающей среде – любовь к природе и вдохновение ею является одним из базисов бренда. Это можно заметить, как и в принтах Endless Joy, так и в стремлении к осознанному потреблению – произвести меньший тираж, но отличного качества, чтобы одежда могла прослужить как можно дольше.
Вдохновение мифологией разных народов и этнической культурой четко прослеживается в изделиях бренда – помимо одежды, Endless Joy выпускают церемониальные покрытия, которые в миру можно использовать как пледы или как накидки – для стильных образов. На полотнах бренда разворачиваются целые волшебные баталии, сюжеты по мотивам карт таро и зодиакальные фантазии.
Когда я говорю о том, что Endless Joy – настоящие эко-энтузиасты, я совсем не преуменьшаю, ведь помимо того, что за каждую проданную вещь они высаживают три дерева, также все красители, которые они используют на собственном производстве – натуральные – от листьев манго и красного дерева, до коры саппанового дерева и листьев индигоферы.
Botter
Botter – это про культуру Кариб, откуда родом один из креативных директоров марки, про всё морское и свободолюбивое и, конечно же, про экологическую повестку, которая красной нитью проходит во всех показах бренда, а именно про борьбу с загрязнением океана. Один из самых нашумевших показов бренда SS 2023 RTW был сконцентрирован на теме апсайклинга. Большинство вещей были произведены из переработанных и биоразлагаемых материалов, а отличилась коллекция своими деталями – к примеру, перчатками с перепонками, паттернами в виде селёдок, сумками изо льда с замороженными ластами и пластиковыми пакетами.
Перед нами вновь выпускники Антверпенской Королевской академии изящных искусств - Рушеми Боттер, ранее работавший в Nina Ricci и Лизи Херребрю, проходившая стажировку в Viktor & Rolf в Амстердаме. Встретившись, дизайнеры решили основать марку, в которой отношение к общепринятым модным канонам будет ироничным и игривым, краски будут яркими, а дизайны – жизнерадостными. Первая коллекция Botter, созданная ещё в Королевской академии изящных искусств, завоевала множество наград для начинающих талантов, среди которых Dries Van Noten Award и Ann Demeulemeester Awards. В 2018 году дуэт получил Гран-при на фестивале в Гиере и вскоре после этого дизайнеры были назначены креативными директорами модного подразделения Nina Ricci. Три года назад дуэт окончательно покинул бренд, чтобы сконцентрироваться на работе над собтсвенным детищем.
По собственному признанию Рушеми и Лизи, их бренд пропагандирует философию Arte Povera: «Чем беднее, тем ценее». Это течение возникло в Италии в шестидесятых годах, и его художественный аскетизм стал воплощением эстетического разнообразия – то есть отрицание богатств сложившейся культуры, взамен на обращение к корням, использование природных материалов и возвращение к традиционным формам искусства.
Присоединяйтесь к моему сообществу ВКонтакте и телеграм-каналу - там чуть меньше лонгридов, чуть больше постов и лайфстайла.