Ведущие линии — один из самых простых композиционных приёмов в фотографии. При их помощи, например, можно управлять вниманием зрителя и передавать объём на двухмерном изображении.
Подробнее о том, как использовать эту композиционную хитрость, чтобы создавать притягательные фотографии, читайте в этом материале.
Что такое ведущие линии, как это работает
Если не усложнять, ведущие линии — линии внутри кадра, которые ведут взгляд зрителя от одного объекта к другому. Это интересное средство художественной выразительности в фотографии, ведь с его помощью мы можем направить внимание аудитории на наиболее важные элементы снимка.
Второе принципиальное свойство ведущих линий — они помогают передавать объём на снимке. И в изобразительном искусстве, и в фотографии показать объёмное на плоском — одна из ключевых задач.
Линии могут использоваться при съёмке пейзажа, архитектуры, стрита, портретов, в предметной и даже макрофотографии.
Какими бывают ведущие линии и где их искать
В фотографии используют разные виды линий: горизонтальные, вертикальные, диагонали. Причём линии не обязательно должны быть прямыми — кривоватые, извилистые и S-образные обладают теми же свойствами.
Самый простой пример ведущей линии, которая встречается на каждой второй фотографии — горизонт. Именно из-за свойства линий тянуть на себя взгляд зрителя и быть своего рода мерилом нормальности интернет заполнен комментариями в духе «горизонт завален!». Действительно, если линия горизонта наклонена, наш мозг моментально посылает сигналы, что здесь что-то не так.
Поэтому при съёмке пейзажей стоит использовать штатив и выставлять камеру по уровню. Он позволит компоновать фото без подобных досадных ошибок.
Однако иногда сильно заваленный горизонт может наполнить фотографию дополнительными смыслами. Прием, когда он превращается в откровенную диагональ, называют «голландским углом» и применяют в фотографии и кинематографе, чтобы подчеркнуть ненормальность происходящего. Например, взгляд безумного, пьяного или серьезно напуганного человека.
Резюмируя, уделять внимание работе с вертикальными и горизонтальными линиями важно, поскольку человек, сам того не осознавая, определяет по ним, всё ли в кадре хорошо.
При этом горизонт и вертикальные линии — самый простой вариант использования этого приёма. Посмотрим на менее очевидные.
Такой же эффект на следующей картинке дают макушки елей — как стрелки тянут глаза смотрящего к звёздам. Если мысленно попробовать откадрировать этот кадр, убрав деревья, он потеряет динамику.
Также отдельно стоит остановиться на диагональных линиях. Их особенность в том, что они способны добавлять в кадр динамику, даже если на самом деле ничего подвижного не происходит.
Ещё один вид линий, который легко найти и можно эффектно использовать — перспективные. Соль в том, что параллельные линии, сходясь в одной точке по мере удаления от зрителя, добавляют снимку динамики.
Перейдём к самому неочевидному виду линий, который делает компоновку фото очень интересной. Взглянем на следующий снимок: где на нём линии?
Речь о линиях человеческого взгляда. Нет ничего более привлекательного для зрителя, чем глаза другого человека — практически любой снимок мы начинаем разглядывать именно с них. А если человек не смотрит в кадр, мы бессознательно смотрим, куда направлен его взгляд.
Это даёт достаточно широкие возможности при построении снимков. Например, на картинке выше взгляды родителей замыкаются на ребёнке, образуя закрытую композицию, что подчёркивает интимность момента.
Посмотрим на следующий пример:
Как использовать ведущие линии для построения композиции фото
Несколько советов для начинающего, который хочет попробовать более осознанно компоновать свои фото при помощи ведущих линий.
Осмотрите пространство, в котором вы планируете снимать, на предмет линий: это могут быть столбы, окна, дверные проёмы, ветки деревьев, заборы, обрывы, мосты, кирпичная кладка, дюны, деревья, дорожки и тропинки. Линий вокруг нас очень много — стоит только присмотреться.
Подробнее о том, что такое ритм в фотографии и как его использовать, мы писали в этом материале.
Решите, что для вас главный объект кадра, и следите за тем, чтобы линии вели к нему, а не уводили внимание в сторону. Ещё можно подумать о том, чего не хватает снимку: статики и спокойствия или, наоборот, динамики. За динамику отвечают диагонали и волны, а больше статики добавят строгие вертикали и горизонтали.
Если погода солнечная, обращайте внимание на тени: они порой дают самые выразительные линии, которые всегда смотрятся в кадре уместно.
Комбинируйте в рамках одной фотографии разные виды линий. Это поможет создать сложные кадры, которые хочется разглядывать.
Используйте широкоугольный объектив. Это незаменимая штука, если, например, вы хотите работать с перспективными линиями. Чем шире угол, тем сильнее будет выражен этот эффект — когда линии начинают сходиться.
Обращайте внимание на линии, но не зацикливайтесь. Часто уже на готовых снимках можно обнаружить, что вы, сами того не осознавая, уже давно их используете. Это нормальная история. Дело в том, что наш мозг любит линии и видит их, даже если мы не трудимся над ними специально.