«BLACKPINK — это адреналиновый укол, действие которого заканчивается слишком быстро».
- Rolling Stone
В истории K-pop есть группы с более сложной хореографией. Есть группы с лучшим вокалом. Есть коллективы с куда более обширной дискографией. Но если говорить о глобальном влиянии на массовую культуру XXI века, то BLACKPINK — феномен.
Впрочем, один из самых спорных.
За 10 лет существования группа выпустила удивительно мало музыки для индустрии, где камбэки (выпуск новых песен/альбомов) артистов происходят каждые несколько месяцев. Их регулярно обвиняют в слабых живых выступлениях, «ленивых» танцах, зависимости от рекламы и чрезмерном маркетинге.
Но именно они стали лицом люксовой моды, первыми женщинами-хедлайнерами фестиваля Coachella среди k-pop артистов и одним из самых узнаваемых музыкальных брендов мира.
Как создавались BLACKPINK: проект, который слишком долго собирали
После успеха 2NE1 компания YG Entertainment начала планировать запуск новой женской группы ещё в 2010 году. Изначально проект задумывался как большой состав — ходили слухи о семи или даже девяти участницах. Дебют постоянно переносили. Некоторые стажёрки уходили сами, некоторых исключали. BLACKPINK не появились «естественно». Их буквально собирали как международный продукт нового поколения.
YG уже тогда понимали, что K-pop активно выходит за пределы Кореи, и YouTube в скором времени станет главным инструментом продвижения. К тому же, люксовая мода и индустрия айдолов начали сливаться в единое пространство. Компания поставила в приоритет не музыку, а узнаваемость, вирусность и цитируемость группы.
В отличие от большинства новичков того периода, BLACKPINK с самого начала проектировали как транснациональный бренд. Именно поэтому в составе оказались: кореянка с западным опытом жизни, новозеландская кореянка, тайская участница и участница с максимально традиционной корейской внешностью.
Группа на протяжении всей своей деятельности характеризуется минимумом «кринжового» фан-сервиса, редкими интервью, малым количеством контента и агрессивной визуальной эстетикой. Они изначально были ближе к западным поп-звёздам, чем к традиционным k-pop группам.
Участницы
Jisoo
- Настоящее имя: Ким Джису
- Дата рождения: 3 января 1995 года
- Происхождение: Южная Корея
- Позиция в группе: ведущая вокалистка, вижуал
Джису — самая «классическая» айдол-участница группы. Она единственная из BLACKPINK не жила за границей до дебюта. Именно это позже помогло ей стать наиболее понятной и комфортной для корейской публики участницей.
Сильные стороны:
- стабильность на сцене;
- эмоциональная подача;
- телевизионная харизма;
- сильная репутация внутри Кореи;
- высокий уровень надёжности для рекламных контрактов.
Слабые стороны:
- самый ограниченный вокальный диапазон в группе;
- уступает другим участницам по танцевальной технике;
- иногда выглядит менее уверенно в англоязычной среде.
Парадокс Джису в том, что она не самый яркий артистический центр BLACKPINK, но именно её воспринимают как основу корейской идентичности группы.
Jennie
- Настоящее имя: Дженни Ким
- Дата рождения: 16 января 1996 года
- Родилась в Южной Корее, с 2004 по 2010 жила в Новой Зеландии
- Позиция в группе: главная рэп-исполнительница, вокалистка
Дженни была первой публично раскрытой участницей BLACKPINK. YG делали на неё ставку задолго до дебюта. Она появлялась в клипах и песнях артистов компании ещё подростком.
Сильные стороны:
- сильная экранная харизма;
- узнаваемая манера исполнения рэпа;
- врождённое чувство люксового образа;
- высокая привлекательность для медиа.
Слабые стороны:
- нестабильность энергии на концертах;
- обвинения в «ленивых» танцах;
- эмоциональная уязвимость под давлением общественного внимания.
Ни одна участница BLACKPINK не сталкивалась с таким объёмом ненависти внутри фанатской среды K-pop. Причина проста: Дженни слишком рано стала «главной». В индустрии, где равенство внутри группы считается почти обязательным правилом, это вызывает раздражение. Плюс, в своё время у неё был роман с участником очень популярной группы EXO - Каем, ей приписывали роман с лидером BigBang - G-Dragon (агентство YG не подтвердило и не опровергло эту информацию) и с V из BTS.
Rosé
- Настоящее имя: Пак Чхэён /Английское имя: Розанна Пак
- Дата рождения: 11 февраля 1997 года
- Родилась в Новой Зеландии, с 2004 по 2012 жила в Австралии
- Позиция в группе: главная вокалистка
Розэ — музыкально самая артистичная участница BLACKPINK. Она воспринимается публикой не просто как айдол, но и как полноценный музыкант.
Сильные стороны:
- уникальный вокальный тембр;
- хорошая эмоциональная интерпретация песен;
- сильные живые выступления;
- высокий уровень музыкальности.
Слабые стороны:
- ограниченная вокальная техника;
- чрезмерная зависимость от фирменного «тонкого» тембра;
- периодическая вокальная зажатость на концертах.
Lisa
- Настоящее имя: Лалиса Манобан
- Дата рождения: 27 марта 1997 года
- Происхождение: Таиланд
- Позиция в группе: главная танцовщица, рэп-исполнительница
Лиса — главный международный актив BLACKPINK. Она стала первой иностранной стажёркой YG такого уровня и единственной, кто прошёл тайский кастинг среди тысяч кандидатов.
Сильные стороны:
- сценическая энергия;
- сильная танцевальная техника;
- способность быстро становиться вирусной в социальных сетях;
- огромная международная фанатская база;
- рекордная вовлечённость аудитории.
Слабые стороны:
- не самый сильный живой вокал;
- зависимость от сценического образа.
Лиса — вероятно, самый коммерчески успешный айдол своего поколения после BTS.
Почему у BLACKPINK так мало песен?
Это главный вопрос всей их карьеры. На момент почти десятилетнего существования у группы критически маленькая дискография для артистов такого уровня - без ремиксов, японских версий и сольных работ официально выпущено около 35 треков. И это не случайность. YG построили стратегию дефицита: меньше релизов - больше ожидания - каждая новая песня превращается в событие; редкие появления; высокий уровень визуального и музыкального производства.
Это противоположность классической модели K-pop, где группы выживают за счёт постоянного потока контента. BLACKPINK превратили отсутствие в маркетинговый инструмент.
Проблема в том, что такая стратегия работает только пока сохраняется ощущение исключительности. Как только публика начинает замечать повторяющиеся формулы — начинается кризис.
И именно это произошло после: «Kill This Love», «How You Like That» и «Pink Venom». Критики начали замечать одинаковую структуру песен; предсказуемые музыкальные развязки; зависимость от продюсера Teddy и минимальное музыкальное развитие.
BLACKPINK как рекламная империя
Вот где BLACKPINK действительно изменили индустрию. До них айдолы сотрудничали с брендами. После них люксовые бренды начали строить мировые рекламные кампании вокруг k-pop артистов. Каждая участница стала амбассадором крупной люксовой марки:
- Дженни — Chanel;
- Джису — Dior;
- Розэ — Saint Laurent;
- Лиса — Celine, позже Louis Vuitton
Почему бренды их обожают? Потому что BLACKPINK дают сразу три вещи:
- азиатский рынок;
- западную цифровую аудиторию;
- фанатскую культуру сверхпотребления.
Когда участница надевает вещь, фанаты не просто обсуждают её — они покупают, распространяют фотографии и превращают предмет в модный вирусный продукт. BLACKPINK идеально подошли эпохе социальных сетей и люксового потребления.
Почему их зовут на Met Gala, в Канны и на мировые показы?
Потому что сегодня K-pop — это уже не просто музыка. Это мировая экономика внимания. BLACKPINK обеспечивают огромные охваты, высокую вовлечённость аудитории, молодую публику, азиатский рынок, колоссальный интерес медиа. Именно поэтому их присутствие выгодно самим мероприятиям.
Как к BLACKPINK относятся в Корее?
Неоднозначно. За пределами страны BLACKPINK часто воспринимаются как национальная гордость. Но внутри самой Кореи отношение сложнее. Группа ориентирована прежде всего на мировой рынок; редкие камбэки раздражают корейских фанатов; часть местной публики считает их «слишком западными».
И будем честны: по сравнению с другими айдол-группами у них крайне слабая эмоциональная близость с фанатами - ведь они изначально "продают" недосягаемость. Из-за этого, кстати, в соцсетях их очень часто и активно критикуют за любые промахи.
При этом их статус всё равно огромен. BLACKPINK — элита этой индустрии.
Есть ли у BLACKPINK настоящее музыкальное наследие?
Конечно, с музыкальной точки зрения BLACKPINK не совершили революцию в K-pop. Они не создали новый жанр, не перевернули принципы написания песен, не стали сильнейшей вокальной или танцевальной группой.
Но благодаря их существованию изменились: глобальная упаковка K-pop, интеграция люксовой моды, международный женский образ индустрии и значение личного бренда внутри айдол-группы.
Их вклад — не столько в музыку, сколько в превращение k-pop артистов в мировые символы успешной карьеры и роскошного образа жизни.
Итоги
Без огромных вложений YG BLACKPINK не стали бы BLACKPINK. Но индустрия полна групп с огромными бюджетами, которые исчезли через два-три года. У BLACKPINK было то, что невозможно полностью купить:
- исключительная визуальная узнаваемость;
- сильная экранная химия;
- редкое сочетание происхождения и образов;
- идеальное попадание в эпоху социальных сетей;
- способность превращать дефицит контента в культ.
Это не «случайный успех». Но и не история музыкального триумфа.
BLACKPINK — возможно, самый успешный пример того, как современная поп-индустрия умеет продавать не музыку, а ощущение статуса, глобальности и причастности к мировой элите. И именно поэтому споры вокруг них вряд ли закончатся в ближайшие годы.
Поделитесь в комментариях, нравится ли вам музыка группы Blackpink и что вы думаете об их огромной популярности.
До скорого!
P.S. Если вам вдруг любопытно, я веду скромный и уютный ТГ-канал, где делюсь какими-то моментами из жизни, хобби, любимой музыкой, а также периодически пишу про к-поп и дорамы, так что - добро пожаловать =)
Может быть интересно:
#корейская культура #кпоп #южная корея #корейская музыка #поп-музыка #блэкпинк #blackpink #айдолы