Обучаясь в первом классе общеобразовательной школы, смотря абсолютно любой фильм, я раз за разом задавал маме один и тот же вопрос: "Когда будут стрелять?!" Шли годы, и перманентная стрельба в кино для меня всё более и более теряла свою значимость. Сейчас для меня гораздо более ценен "один точный выстрел", чем бесконечные патроны Джона Мэтрикса (Арнольд Шварценеггер) в кинофильме Командо(с).
Одни скажут, что кино — это искусство. "Тогда почему нам раз за разом подсовывают навязчивую рекламу в фильмах, если это искусство?!" — скажут другие. Неужели все эти душещипательные сцены и выбивающие слезу диалоги служат лишь одной цели — заработать на этом как можно больше денег?! Для чего делается настолько явный акцент на несчастной (дорогущей, кстати!) бутылке воды одного конкретного бренда в фильме Улыбка 2? Или почему так часто мелькает в кадре виски Cutty Sark в фильме Зелёная книга и говорится о том, что главный герой (очень состоятельный мужчина) пьёт виски только этой марки? А все ведь, разбирающиеся в виски люди, прекрасно понимают, что купажированный скотч начального уровня человек его положения пить никогда бы не стал. Почему в фильме Вызов с Юлией Пересильд в главной роли "везде ловит только Мегафон" (как нам в прямую было сказано с экрана)...?
Вот и возникает ряд вопросов:
Должна ли присутствовать навязчивая реклама в кино, если последнее — искусство? Навязчивая — однозначно нет, так как мы смотрим фильм, а не рекламный ролик. Деться от ненавязчивой рекламы, разумеется, нам некуда, ибо в любом фильме так или иначе присутствуют те или иные бренды. Но делать на них акцент создателям = не уважать своё кинодетище.
Когда мы смотрим фильмы, мы для себя отмечаем, что, скажем, одно кино нас захватывает, а другое нет, хотя обе картины сняты вроде бы на одну и ту же тему, и в обеих присутствуют все необходимые составляющие. Почему так происходит? Тут многие ответят — атмосфера! Но что составляет атмосферу? Что влияет на её создание, чтобы она цепляла? И здесь также сами по себе напрашиваются ответы: качественный сценарий и красивое место действия; правильный подбор актёров и их хорошая игра; живые спецэффекты, антураж и т.п. Всё это можно описать одним, казалось бы, не имеющим отношения к делу, словом — реализм. Именно он даёт тот самый толчок в нашем сознании для последующей романтизации увиденного в нашей собственной голове и побуждает желание стать героем фильма, пусть даже и события, показанные в нём, далеки от того, чего бы нам в действительности хотелось пережить наяву. Навряд ли кто-то предпочёл бы быть съеденным огромными подземными червями из кинофильма Дрожь земли. Однако, уверен, многим бы хотелось побывать в шкуре героев данной картины. А всё потому, что атмосфера в фильме создана таковой, что манит нас к себе, как сирены манили Одиссея. Именно реализм в сущности и работает на создание атмосферы! Человеческое существо в глубине души хоть и верит в сказку, но знает, что любая сказка должна быть всё-таки с долькой реальности. Поэтому, видя на экране что-то, чего априори не может быть на самом деле, мы на уровне подсознания не верим этому. Даже самая фантастическая фантастика должна быть реалистичной, чтобы мы поверили. Пусть Чужого и не существует, но он представлен нам всё-таки реальным. Поэтому с 1979 года из данной франшизы и пытаются вытянуть все соки, ведь данный фильм до сих пор будоражит сознание почти всех хорророманов мира. А способен ли думающий человек проникнуться показанным, например, в фильме Аквамен (?), где люди (пусть они и супергерои) плавают со скоростью торпеды (Вот и подумайте, в каком месте у них водомётный двигатель, раз так...!) и разговаривают под водой... Или (что ещё более абсурдно, исходя из жанра следующего примера) видеть сухопутных (!) ящериц (таковыми они были показаны в самом начале и в конце) на дне Марианской впадины в фильме Мег 2: Бездна.
Сценарные ходы, противоречащие всякой логике; неверный подбор актёров; ненатуральные спецэффекты (привет компьютерной графике, если всё построено только на ней одной); шаблонные диалоги; абсурдность самой идеи кинофильма (как в случае с "Акваменом"); любые преувеличения и преуменьшения (переизбыток компьютерного экшна в совокупности с шаблонными скучными диалогами в фильме Форсаж 10 полностью убили последний), навязчивая реклама и другие аспекты — мешают восприятию фильма, не дают почувствовать, что показанное — реально, что так может быть. Итог — мы не верим происходящему в фильме на уровне подсознания и нам становится скучно, фильм нас не трогает. Распознание перечисленного позволяет нам по достоинству оценить киноленту, выявить все недостатки (если таковые имеются), разобраться, почему картина нас не цепляет, не запоминается, не вызывает ярких эмоций; в сценах, должных, исходя из логики, вызывать слёзы, боль, страх, — мы смеёмся... и так далее. Несмотря на ошеломляющий рост бюджета картин и рост технического уровня съёмок, спецэффектов и т.п., для думающего зрителя не секрет, что кино сейчас находится в определённом упадке. Именно поэтому практически все нынешние громкие мировые кинопремьеры являются либо ремейками, либо сиквелами (Гладиатор 2, Фуриоса: Хроники Безумного Макса, Чужой: Ромул, Форсаж 10, Аватар 2, Ужасающий 3 и т.п.). Выдать новый оригинальный продукт для нынешнего поколения сценаристов, режиссёров и продюсеров оказывается непосильной задачей. "Вот и ешьте нашего Мега 2 вприкуску с Акваменом" — говорят они нам!
P.S. Если же хотите знать мой личный топ 3 высокобюджетных фильмов последних лет для максимального одебиливания, то вот он:
3. Чужой: Завет (2017)
2. Аквамен (2018)
1. Мег 2: Бездна (2023)