Визуальные стили цикличны: то, что вчера считалось устаревшим, завтра может снова стать ультрамодным. Эстетики из прошлого возвращаются в новом контексте — с переосмыслением, ироничным акцентом или как способ выразить дух времени. В этой статье мы рассмотрим 6 эстетик, которые всё чаще мелькают в проектах дизайнеров и соцсетях. Можно уверенно сказать, что они на пороге возвращения (или уже вернулись). А значит, самое время разобраться, что это за стили и почему они снова актуальны.
Early Cyber
Что это: эстетика раннего цифрового мира, пиксельных термографических текстур и киберпанк-настроений.
Когда существовала: конец 1980-х — начало 1990-х гг.
Что характерно: искаженные шрифты, резкая графика, атмосферные эффекты «машинного мира».
Почему может стать трендом: мир снова увлечен эстетикой ретро-технологий и киберпанка. Растущий интерес к хакинг-культуре, AI, нейросетям и цифровым мирам делает Early Cyber особенно актуальным для футуристичных и дерзких дизайн-проектов.
Eco-Beige
Что это: минималистичная эстетика натуральных материалов.
Когда существовала: конец 1980-х — середина 1990-х гг.
Что характерно: мягкие бежевые оттенки, природные текстуры (лен, дерево, глина и т.п.).
Почему может стать трендом: в эпоху заботы о планете, осознанного потребления и slow-living этот стиль идеально отражает идею устойчивости, простоты и визуального покоя. Бренды, стремящиеся к экологичности и честному визуалу, всё чаще выбирают именно его.
Frutiger Aero
Что это: стиль переходного периода между Y2K и Web 2.0, с глянцем, бликами и стеклянными эффектами.
Когда существовал: середина 2000-х — начало 2010-х гг.
Что характерно: вода, пузыри, северное сияние, шрифт Frutiger, блики и световые эффекты.
Почему может стать трендом: ностальгия по интерфейсам ранних 2000-х сейчас на пике. Frutiger Aero возвращается в редизайнах, в UI для стартапов, и как ответ на усталость от сухого минимализма. Глянцевая цифровая эстетика снова в моде — особенно в сфере технологий, мобильных приложений и NFT.
Gen X Soft Club
Что это: уютный визуальный стиль, вдохновленный поколением X и эстетикой аналогового уюта.
Когда существовал: начало 1990-х — середина 2000-х гг.
Что характерно: мягкие формы, эффект размытия, городская типографика, приглушенные палитры, а также композиции, напоминающие развороты журналов 1990-х гг.
Почему может стать трендом: в эпоху перегруженного цифрового шума люди тянутся к «ламповому» и душевному. Gen X Soft Club создаёт ощущение душевного контакта и визуального покоя, что делает его идеальным для lifestyle-брендов, креативных агентств и digital-оформления личных брендов.
Supergraphic Ultramodern
Что это: яркий, экспрессивный стиль с огромной типографикой и дерзкой композицией.
Когда существовал: конец 1960-х — конец 1970-х гг.
Что характерно: гигантские заголовки, яркие цвета, изгибы и геометрические формы, визуальный «шум» как художественный приём, футуристичный стиль.
Почему может стать трендом: в соцсетях и digital-пространстве нужно цеплять внимание мгновенно — и этот стиль делает это как никто другой. Идеален для брендов, которые не боятся громко заявить о себе, создавать вау-эффект и смелые визуальные манифесты.
Ultramodern Revival
Что это: переосмысленная гиперсовременность — отточенная до блеска, визуально выверенная. Визуальная ностальгия по 1970-м гг. через призму Gen X Soft Club.
Когда существовала: конец 1990-х — середина 2000-х гг.
Что характерно: яркие палитры, обтекаемые формы, эксцентричный стиль, много белого, минимализм с декоративными акцентами, сочетание эстетики диско и sci-fi.
Почему может стать трендом: в эпоху метавселенных, AR и высоких технологий графический дизайн становится ключевым способом выразить стремление в будущее. Этот стиль говорит на языке новой технологической уверенности: ярко, дерзко, ультрасовременно.
———————————————————————
Источник: Consumer Aesthetics Research Institute
———————————————————————
Благодарю вас за то, что дочитали эту статью до конца!
Если вам понравилось, то поставьте лайк и подпишитесь
на мой блог о графическом и веб-дизайне ANAZAART
ВКонтакте
Telegram