Всемирно известный художник, знаменитый провокатор и любимец мира авангардного искусства – Сальвадор Дали в 1963 году обратил свое внимание на бесконечность богатства тем, предлагаемые Священной Библией.
Итальянский врач Джузеппе Альбаретто выступил катализатором создания Дали более сотни иллюстраций, главным образом, к Ветхому Завету. Джузеппе был учеником салезианского ордена и глубоко верующим человеком, преданным Церкви. Поэтому, давая задание, доктор Альбаретто сделал все возможное, чтобы убедить своего друга Сальвадора размышлять о католической религии. Он надеялся, что комиссия подтолкнет художника к изучению хотя бы отдельных частей священного писания.
Библейские темы в картинах Дали появлялись и ранее. Художник демонстративно принял католицизм в 1950-х годах. Этот поступок последовал за его ранним союзом с сюрреалистами и их призывами в 1931 году к полной буржуазной революции. По мнению Дали, люди хотели духовной пищи, которую раньше давал католицизм, а теперь мог дать только сюрреализм или национал-социализм.
Но, несмотря на это, религиозные образы в картинах Дали появились довольно рано. Например, библейская отсылка есть в работе 1928 года «Мрачная игра». Художник использует образы сына и отца, отсылая к знаменитому «Блудному сыну». К 1943 году на полотнах появились Мадонны. Например, «Мадонна с птицами и двумя ангелами». В 1946 году – «Искушение святого Антония». В 1949 году Дали создает «Мадонну Порт-Льигата», превращая свою жену Галу в Мадонну. Картина основана на религиозном шедевре эпохи Возрождения – образ списан с алтаря Брера Пьеро делла Франчески. Но, несмотря на это, картина не имеет практически никакой религиозной иконографии. Только крошечный крест в руке младенца Христа. В 1959 году Дали получил аудиенцию у Папы Иоанна XXIII, а затем написал «Апокалипсис» (1960), «Вселенский собор» (1960) и «Христос Галы» (1978).
Произведения, которые Дали создает для Biblia Sacra, поражает многообразием образов. Каждая из ста пяти иллюстраций связана с библейским стихом, но и в то же время предлагает зрителю новые способы восприятия текста. Сальвадор Дали помогает представить библейские тексты в менее догматических интерпретациях.
Изображение библейских тем имеет обширную традицию в европейском искусстве. Это не только книжные иллюстрации, но и сотни произведений станкового и монументального изобразительного искусства. И Дали, выросший в католической Испании, конечно, не мог не видеть всех этих произведений и не восхищаться ими. И подтверждение тому кроется и в некоторых иллюстрациях Biblia Sacra.
Сальвадор Дали, безусловно, новатор, стремящийся к бесконечным экспериментам и эпатажу. Но все же он не мог создавать иллюстрации библейских стихов с отрывом от многовековой традиции. Намеренно или нет, художник отдает дань уважения своим предшественникам.
Один из ярких примеров заимствования можно увидеть в иллюстрации сюжета «Положение во гроб». В смерти Христа художники часто оставляли в нем частицу жизни, делается акцент на вечную жизнь после. Смерть Христа – обещание жизни после, является той жертвой, которую нужно принести для того, чтобы эта жизнь случилась. А также это и утешение, которое должно быть в ситуациях, когда мы сами сталкиваемся со смертью.
Дали изображает Христа в ракурсе, который имеет аналог в европейском изобразительном искусстве эпохи Возрождения. Подобным образом смерть Христа изображал итальянский художник Возрождения Андреа Мантенья. Картина «Мёртвый Христос» стала одной из самых знаменитых его работ. Уникальность её состоит в том, что Мантенья изображает абсолютную смерть, да еще и с того ракурса, с которого мы на эту смерть еще не смотрели в живописных произведениях. Зритель как бы стоит у ног усопшего Христа. Тело Его изображено в перспективе таким образом, что внимание зрителя акцентируется на следах гвоздей.
Дали совмещает два видения этого сюжета. С одной стороны в композиции это смерть Христа какой её показал Мантенья, с другой, если рассмотреть внимательно, мы видим распростертые руки Христа, на которых нет следов распятия. Следовательно Дали оставляет тот самый намек на жизнь после.
Иллюстрация «Вавилонская башня» обращается к опыту предшественников в следующих деталях: форма башни «зиккурат», башня стоит на берегу у пристани, слева вдали виднеется город. Сам по себе сюжет о Вавилонской башне довольно популярен в искусстве. Самое распространенное изображение - Питера Брейгеля Старшего 1563 года.
В «Благовещении» Дали видны традиционные для этого сюжета элементы. Это раскрытая «Библия» рядом с Девой Марией (как у Рогира ван дер Вейдена), голубь, образ Святого Духа (как у Тинторетто).
В этом сюжете Мария обычно преклоняет голову перед Архангелом. И работа Дали, как и работа Тинторетто, - редкий пример, когда дева всем корпусом обращена к Вестнику.
«Бегство в Египет». Дали изображает путников как бы издалека, в динамичном движении. Подобное встречается, например, в картине Брейгеля Старшего «Пейзаж с бегством в Египет», 1563 года. Такие композиции можно считать довольно необычными, так как традиционно фигуры Марии, осла и Иосифа занимают большую часть картины.
В работе Сальвадора Дали легко угадывается силуэт насекомого, напоминающего кузнечика. Как известно, художник панически боялся этих насекомых. Поэтому образы насекомых в его работах можно трактовать как символ страха и, в данном случае, угрозы. Таким образом силуэт насекомого изображает опасность, поджидающую святое семейство позади. Детально прописанная лапа насекомого с острыми отростками угрожающе нависла над ними.
Когда все семейство было еще в Вифлееме, Иосифу во сне пришел ангел и предупредил о том, что царь ищет чудесного младенца, чтобы убить. Наказал бежать в Египет – самую развитую страну древнего мира. В Ветхом завете она упоминается как страна идолопоклонства и всякого греха. И именно оттуда символично начинает свое дело спасения Христос.
«Жертвоприношение Исаака». Сюжет описывает эпизод из Книги Бытия. Бог подвергает испытанию Авраама и требует, чтобы он принес ему в жертву своего сына Исаака. В последний момент, как только Авраам уже готов вонзить кинжал в сына, ангел Господень останавливает его. Бог отказывается от жертвы и благословляет Авраама.
В искусстве для большего драматизма изображают как ангел буквально за руку останавливает Авраама. Например, в полотне Рембрандта Харменса ван Рейна «Жертвоприношение Авраама» 1635 года.
Сальвадор Дали перерабатывает каноническое изображение этой сцены. Ангел занимает практически все пространство работы, являясь её центром, но в то же время он совершенно не отвлекает зрителя от созерцания главных героев сюжета в левом углу. Дали показывает и подчеркивает мощь небесного воина и его Отца. Аналогов решения этой темы подобным образом в мировом искусстве до Дали не было.
«Суета сует». Тут Дали изобразил Екклесиаста. Кстати, в самой книге сказано: «Слова Екклесиаста, сына Давидова, царя в Иерусалиме». Учитывая, что произведение датируется III веком до Рождества Христова, многие богословы полагают, что его автором является сам царь Соломон. По крайней мере, древние христианские богословы, в том числе святители Василий Великий, Григорий Нисский, блаженный Иероним, были уверены, что книга «Екклесиаст» – это ничто иное, как прощальная речь знаменитого и мудрого царя Соломона.
Львы с золотой гривой присутствуют на картинах, и львы есть в описании трона царя Соломона. 1-я Книга Царств, глава 10: «Кроме того, царь сделал большой трон из слоновой кости и покрыл его лучшим золотом. К трону вели шесть ступеней, а сзади трон был круглым; по обеим сторонам от сиденья были подлокотники, а рядом с подлокотниками стояли два льва. По обеим сторонам от шести ступеней стояли двенадцать львов; подобного не было ни в одном царстве.»
В центре композиции у Дали мы видим златогривого льва. Далее Дали иллюстрирует стих их книги Екклесиаста. Желтая точка и линия может означать движение солнца: «1:5 Восходит солнце, и заходит солнце, и спешит к месту своему, где оно восходит». Капли: «1:7 Все реки текут в море, но море не переполняется: к тому месту, откуда реки текут, они возвращаются, чтобы опять течь». Земной шар над львом: «1:4 Род проходит, и род приходит, а земля пребывает во веки». «1:9 Что было, то и будет; и что делалось, то и будет делаться, и нет ничего нового под солнцем» – все изображено в центре композиции в своеобразной космической воронке.
Для Екклезиаста ничтожными являются все вещи и явления, но только в отношении к такой цели человеческих стремлений как достижения совершенного, абсолютного счастья. По отношению к этой цели все в мире ничтожно, бесполезно, тщетно. Потому что ничто не даст человеку непроходящего счастья.
Автор ненавязчиво приводит нас к мысли, что жизнь без Бога лишена всякого смысла. Сам Соломон будто указывает на истинный путь. Его палец указывает на яркую звезду. Это может отсылать к Вифлеемской звезде. Как известно она возвещала о рождении Иисуса Христа. Нужно следовать за ней, на встречу Господу, чтобы найти истину и спасение.
И это только малая часть новаторских и интересных иллюстраций Дали, которые, без сомнения, побуждают к изучению священных сюжетов.