Когда 16-летний шведский подросток вёл себя странно перед веб-камерой и читал рэп про «Arizona Iced Tea», никто не ожидал, что он сможет навсегда изменить индустрию. Но Yung Lean не просто хайпанул — он заложил фундамент для целого поколения артистов. Как же ему удалось пройти путь от мемов до статуса легенды?
Разбираем его карьеру шаг за шагом в этой статье. Приятного прочтения!
Начало
Юнатан родился в Белоруссии и провёл первые три года жизни в Минске, затем его семья переехала в Швецию. О родителях и жизни в Стокгольме артист практически не рассказывает, но известно, что его отец — шведский поэт и переводчик французской литературы, а мать — посол Швеции в Албании и активистка, занимавшаяся вопросами прав человека. Она выросла в России и хотела для сына похожего детства в многоязычной среде, однако сложилось всё немного по-другому.
В школьные годы Юнатан вместе с друзьями Yung Gud и Yung Sherman часто попадал в неприятности вроде незаконного граффити и курения травки. Учился он тоже неважно, и главным поводом посещать школу была возможность приходить в компьютерный класс и записывать там рэп. Сначала он писал на шведском, но после знакомства с Gud и Sherman переключился на английский, вдохновляясь свободными ассоциациями в текстах Gucci Mane и Waka Flocka Flame.
В возрасте 15 лет, Лин вместе с Yung Sherman и Yung Gud создал The Cocktail Gang, в котором было около 10 человек. Впоследствии большая часть команды отвалилась из-за недостатка мотивации, а трио начало называть себя Sad Boys и продолжили работать: Гад и Шерман на битах, Лин на вокале.
Свою первую полноценную песню Yung Lean, по его словам, записал во время 10-минутной перемены — это была «Hurt», впоследствии включённая в состав первого полноценного релиза артиста «Unknown Death 2002».
Unknown Death 2002 // Начало клауд-рэпа?
«UD2002» — это экспериментальный микс атмосферных битов, воздушных райских синтезаторов, ленивого речитатива о наркотиках и поп-культурных отсылок.
Многие считают этот релиз прародителем поджанра «клауд-рэп» — рэп, витающий в облаках (не путать с саундклауд-рэпом), однако корни жанра уходят в начало 2000-х: настоящими отцами жанра принято считать продюсера Clams Casino и рэпера Lil B. Тем не менее, Yung Lean внёс огромный вклад в популяризацию этого звучания, выведя его из поджанра в самостоятельное направление. Центральным треком релиза стал «Hurt» (с неё и началось моё знакомство с артистом):
Shawty I'ma do things that you ain't never did // Детка, я буду делать вещи, которых ты никогда не делала;
Finna wake up next to you in my crib // Проснусь рядом с тобой в моей кровати; 'Cause I'ma make you hurt // Я сделаю тебе больно.
😌Слушая этот трек ночью на балконе через старую колонку JBL, я поймал себя в состоянии, которое раньше не испытывал. Можно сказать, «Hurt» изменил мой взгляд на музыку в целом и стал отправной точкой к осознанному прослушиванию.
Микстейп получил смешанные отзывы: одни восприняли его как пародию и не смогли принять всерьёз, другие оценили за экспериментальный подход и разрыв шаблонов. Контраст между простыми текстами о наркотиках и сложной атмосферной музыкой создаёт ощущение скрытой искренности, на что также указывает сценический псевдоним Лина: с одной стороны, «Yung Lean» — это своего рода шутка над рэп-клише («lean» — это наркотический напиток), но также отсылка к настоящей фамилии Линдоера.
«Сатира и ирония? Это слабо, чувак, — говорит Yung Lean. — Это неспособность быть честным. Люди говорят: «О, Yung Lean забавный, он ироничный, да?» Людям проще понять меня по их меркам, если я «ироничен», потому что они привыкли к более серьёзным рэперам.
Ирония — это неспособность понять правду, а я просто на 100% такой, какой есть. Вот как я выгляжу и что я хочу выразить. Юмор — это просто мой юмор. Его можно было бы назвать сатирой из-за того, как я выгляжу, но это тупо, чувак».
После выхода UD2002 Yung Lean начал потихоньку набирать популярность. В этом ему неплохо помог клип на «Hurt», представляющий собой набор триповых футажей со странным липсингом, снятыми на хромакей. В 2013 году это выглядело революционно и даже сегодня смотрится свежо и стильно. Некоторые визуальные элементы из клипа, такие как рыбацкая панама и холодный чай Arizona, ушли в народ и стали формировать эстетику новой субкультуры Sad Boys.
Gingseng Strip 2002 // «Гимн» сэдбоев
2013 год стал прорывным для Yung Lean: Спустя месяц после UD2002 он выпустил довольно сырой EP «Lavender» из трёх треков. Одним из них был «Gingseng Strip 2002», который стал своеобразным «гимном» сэдбоев.
Bitches come and go, brah // Сучки приходят и уходят,
But you know I stay // Но ты знаешь, что я останусь.
Простая, но цепляющая лирика с многочисленными отсылками на популярные вещи из 2000-х вкупе с необычным сэмплом позволила песне в короткое время обрести статус культовости. К слову, сразу после релиза фан-сообщество Лина устроило масштабные поиски происхождения основного сэмпла, и смогли откопать оригинал только в 2024 году.
«Ginseng Strip 2002» была просто проверкой звука — он просто проверял, работает ли микрофон», — рассказал продюсер Юнг Гуд The New Yorker в 2014 году об их процессе записи. «Первая идея всегда лучше».
Клип на трек набрал больше 3 миллионов просмотров за 2013 год (внушительные цифры по тем временам), а сегодня его посмотрели больше 100 миллионов раз.
Unknown Memory // Больше не мем?
Ближе к концу 2014 года увидел свет второй студийный альбом Yung Lean «Unknown Memory». Его звучание стало ещё более кинематографичным, а лирика глубже: неидеальный голос Линдоера подчёркивал его отстранённость, связка с мечтательными битами вызывала ощущение, как будто смотришь очень грустный сон.
I live in a dream world, and you just a guest // Я живу в мире грёз, а ты здесь просто гость. — Yung Lean «Yoshi City».
Отзывы вновь разделились, но критики стали отмечать более серьёзный подход артиста. Некоторые СМИ стали сравнивать навыки Yung Lean с крупными артистами, как The Weeknd и Travis Scott (коллаборация с которым есть на пластинке), и хвалили его за грамотный ответ на критику в некоторых строчках. «Unknown Memory» доказал, что хип-хоп не обязан быть серьёзным и держаться жанровых условностей, он же положил начало разрушения образа несерьёзного, «мемного» артиста.
Однако где взлёты, там и падения...
Warlord // Проблемы с веществами
Во время тура по США Линдоер записывал демо для своей следующей пластинки «Warlord» и впервые столкнулся с серьёзными проблемами из-за наркотиков. Ежедневное употребление марихуаны, ксанакса и кокаина начало убивать его психику, он стал носить с собой оружие и одеваться в санитарную одежду. 7 апреля 2015 года у Yung Lean случился психоз, он стал терять связь с реальностью, крушить мебель в квартире и разбивать стёкла, его пришлось срочно везти в больницу в Майями.
После госпитализации Джонатан начал паранойить, что у него нет с собой жёсткого диска с треками, и попросил своего менеджера и друга Баррона Мачата привезти его в больницу. По пути Баррон, принявший перед поездкой ксанакс, выехал со своей полосы и врезался в светофор на скорости под 100км\ч, машина перевернулась и загорелась, Баррон скончался в обломках.
Из больницы Джонатана забрал его отец и держал его в относительной изоляции в сельской местности Швеции в течение двух месяцев. Позже к нему приехали Yung Gud и Yung Sherman, и трио вернулось к работе над «Warlord».
Yung Lean говорит прямо. «Я счастлив, что всё ещё жив. Я точно мог бы умереть».
Файлы, привезённые из Майями, были в беспорядке: перегруженные или плохо записанные дубли, некоторые дорожки вообще потеряны. Спустя несколько месяцев восстановления и доработки альбома, Джонатан выложил первый сингл «Hoover» и назначил дату релиза на февраль 2016 года.
Однако спустя несколько дней на площадки от его имени была загружена другая версия релиза с незаконченными треками. Оказалось, что «альбом» загрузил отец Баррона, Стивен Мачат, без ведома Yung Lean. Позже он удалил его с площадок, сказав, что «в Лине нет ничего хорошего, он поклоняется тьме».
Спустя время вышла и официальная версия «Warlord». В дискографии Лина он остаётся самым агрессивным, определённо тяжелые события последних лет повлияли на его мрачный безысходный тон. Одним из самых сильных треков можно считать «Miami Ultras».
I miss some places, I wish we lived on another earth // Я скучаю по местам, хотелось бы жить на другой земле,
You think you hate me, I know that it hurts // Ты думаешь, что ненавидишь меня, я знаю, что это больно,
Burn, burn, burn, my turn, turn, turn // Гори, гори, гори, мой черёд…
Вместо пения здесь крик, Джонатан максимально использует свой естественный монотонный голос, вкладывая в него энергию собственной злости и фрустрации. Ушли в прошлое и нелепые отсылки, на их место встали рассказы о неприятных эпизодов из реальной жизни артиста. С этого момента главное в музыке Yung Lean — чистая эмоция, которая не устареет, в какие слова её ни облечь.
«[Большинство шведских рэперов] никогда не пытались создать что-то своё. Они просто брали то, что им нравилось, и делали ещё одну копию, просто делали больше этого. Нам больше не нужно этого. Нам нужны новые вещи». — Yung Gud.
Stranger // Принятие трагедии
Если проводить параллель со стадиями принятия трагедии, то «Warlord» был бы агрессией, а «Stranger» — принятием. 14 треков о депрессии, наполненных рефлексией о собственной трагической судьбе, как кирпичики, складываются в высокую стену, отделяющую нас от того шведского мемного парня с холодным чаем Arizona.
Инструменталы на релизе тоже выросли и стали напоминать IDM-электронику начала 2000-х. Всё это благодаря гениальному битмейкеру Whitearmor, большую часть альбома спродюсировал он.
Альбом можно воспринимать как своеобразную исповедь: Yung Lean в треках рассказывает истории от лица убийцы. Этот образ раскрывается в меланхоличном короткометражном фильме, приуроченном к выходу «Stranger» — в нём Джонатан, измазанный кровью, приходит сдаваться с повинной к шерифу.
Название пластинки и многие темы, на которые рассуждает артист, вдохновлены готической литературой. Yung Lean выделяет как основной референс серию рассказов Роберта Чемберса «Король в Жёлтом» — именно оттуда взят персонаж по имени Stranger (Незнакомец):
Камилла: Вам, сэр, следует снять маску.
Незнакомец: Неужели?
Кассильда: Действительно, пора. Мы все сняли маски, кроме вас.
Незнакомец: Я не ношу маски.
Камилла: (в ужасе, обращаясь к Кассильде.) Без маски? Без маски! — Р. Чемберс «Король в Жёлтом»
Если выделять один трек, ради которого стоит прослушать альбом, то это будет «Agony», ставший отражением душевной боли целого поколения фанатов Лина.
Take a pill and go to sleep // Прими таблетку и иди спать,
I'm chasing witches in the street // Я гоняюсь за ведьмами на улице,
I'm the last page in your book // Я последняя страница в твоей книге,
Can't write a song, only do hooks // Не могу писать песни, только припевы,
Watching horses in the fields // Наблюдаю за лошадьми в полях,
The dragon rests in agony // Драконы лежат в агонии,
When I'm afraid, I lose my mind // Когда я боюсь, что схожу с ума,
It's fine, it happens all the time // Это нормально, так всегда,
Isolation caved in // Сдаюсь в изоляции,
I adore you, the sound of your skin // Обожаю тебя, звук твоей кожи…
Песня написана в то время, как Джонатан, находясь в изоляции в сельской местности переживал потерю своей девушки и друга. Особенно хорошо получается прочувствовать эмоцию, смотря на живое исполнение песни.
Это отрывок из онлайн-концерта Yung Lean, который он устроил во время пандемии. Полную версию трансляции можно посмотреть здесь.
Poison ivy & Starz // Абсолют Yung Lean
Спустя год после «Stranger» Джонатан выпускает микстейп «Poison Ivy» на 8 треков. Он отличается куда меньшей концептуальностью, чем два последних релиза: довольно ленивые трэп-текста со строчками вроде «Я крутой как ___», «Богатый как ___». С точки зрения целостности пластинка слушается неплохо, но сюрпризов и неожиданного роста мы не получили.
Два года перерыва и в 2020 году выходит «Starz». Лейбл Лина YEAR0001 довольно точно описывает альбом:
Ясный, уверенный и последовательный; «Starz», пожалуй, самый абсолютный релиз Yung Lean на сегодняшний день, прекрасная, не демонстративная и искренняя коллекция песен, освобождённых от оков жанров, неограниченное творческое пространство с достаточным местом для, казалось бы, неисчерпаемого таланта, чтобы использовать весь свой репертуар.
😌Как я говорил ранее, моё знакомство с Yung Lean началось с его первой песни, однако потом я практически перестал следить за его творчеством. В 2020 году мне попался «Starz», я включил его и влюбился с первого прослушивания.
Действительно, на релизе есть всё: лёгкие минималистичные хиты с отсылками на поп-культуру как «Pikachu» и «Dogboy», агрессивные отстранённые рефлексии, как «Boylife in EU» и «Violence», и чертовски печальные госпелы, как «Hellraiser» и «Starz». Известно, что на треке «Yayo» должен был появиться куплет Playboi Carti, но из-за проблем с лейблом последнего, песня осталась сольной.
Одноимённый лид-сингл «Starz» до сих пор вызывает у меня мурашки во время прослушивания. В этом треке как будто заключена целая жизнь, он повествует о «слепой» импульсивной влюблённости со всеми её последствиями. Гениальный инструментал от Whitearmor вначале звучит скромно, а затем резко поднимает слушателя в облака и накрывает ледянящим штормом из мощных синтезаторов. Вкупе с эмоциональными строчками Джонатана и вокалом, переходящим с полушепота на крик, «Starz» становится, на мой взгляд, квинтэссенцией всего творчества Yung Lean.
In some time, you will understand//Спустя время ты поймёшь,
Seen those eyes, talking to myself//Видел эти глаза, говорю сам себе,
You will never end//Ты никогда не кончишься
You never end.
Stardust // Уход в поп
Многие музыкальные критики продолжали высмеивать Джонатана и после «Starz». Pitchfork называл его «помешанным на рэпе неудачником», отмечая слабую лирику в альбоме. Сам артист говорит на эту тему:
«Раньше мои тексты были намного сложнее — больше слов, острот и метафор, — а потом, когда ты записываешь музыку, ты понимаешь, что тебе больше нравится ритм, а не обязательно слова. Дело в атмосфере.»
Следующим проектом Yung Lean становится микстейп «Stardust», который заставил многие издания пересмотреть своё мнение на артиста в целом.
На релизе Джонатан всё дальше отходит от привычного рэпа и пробует себя в разных жанра, таких как синти-поп, гэридж и вичхаус. В первой же песне «Bliss on», ставшей свежим прочтением классических MTV-хитов, он сэмплирует «На заре» группы Альянс, а далее в альбоме отсылается к «All The Things She Said» t.A.t.U.
Хотя Лин впервые прославился благодаря подражанию, на «Stardust» он в полной мере обрёл свой собственный голос и уверенность в себе после всех травмирующих событий последних лет. С таким ярким заходом в поп-контекст Yung Lean занял нишу провокатора, который легко перемещается между мейнстримом и эзотерикой.
Jonatan // Чего ждать дальше?
Новый сольный релиз Yung Lean будет называться «Jonatan», его выход намечен на 2 мая 2025 года. Исходя из названия, совпадающим с именем артиста, и уже вышедшим синглом «Forever Yung», пластинка будет посвящена рефлексии о жизни и карьерном пути Yung Lean.
Truth is I don't wanna see the sun // По правде, я не хочу видеть солнце,
Riding 'round the city and they sayin', "What's up?" // Кружусь по городу, они говорят "Чё как?",
Green pack came in and made the whole room stop // Зелень пришла и вся комната остановилась,
Can't stop the feeling when the words just come // Не могу перестать чувствовать, слова просто приходят,
When I can't express myself I feel so messed up // Чувствую себя погано, когда не могу выразить себя.
Сайд-проекты
Помимо Yung Lean, у Джонатана есть три музыкальных сайд-проекта.
jonatan leandoer96 — под этим именем артист выпускает более личные и абстрактные треки в стиле арт-рока. Долгое время Джонатан записывал песни для этого проекта только на шведском языке, но в 2023 году вышел полноценный альбом «Sugar World» на английском.
Атмосфера всего релиза хорошо передана на обложке и в клипе на «Blue Light»: хорошенько накидавшийся герой расчувствовался и решил спеть о самом личном, взобравшись на стол. Релиз не ловит звёзд с неба, но в этом и прелесть — неприкрытая уязвимость голоса Yung Lean вкупе с душевными строчками о наболевшем, создаёт островок свободы от осуждения, небольшой уютный мирок, в который можно ненадолго сбежать от собственных проблем и получить поддержку.
Is your love controlled by a remote?//Твоей любовью управляют с пульта?
I can't sleep and I'm losing control//Не могу спать и я теряю контроль,
Green moon//Зелёная луна,
As I watch the twilight//Я смотрю на закат,
I dance, I dance with you//И танцую с тобой.
Död Mark — пост-панк группа, основанная Джонатаном вместе с другом и коллегой, битмейкером Yung Gud. На сегодняшний момент дискография группы насчитывает 2 альбома, оба полностью на шведском языке.
Metal Storm — проект, в рамках которого создавался экспериментальный хип-хоп. Совсем уж экспериментальный, поэтому любовь широкой публики он не взыскал, и проект прекратил своё существование после первого же альбома «New Era»
Вывод
Карьерный путь Yung Lean — это история о трансформации, преодолении внутренних конфликтов и обретении творческой свободы. От экспериментов на школьных переменах в начале карьеры до зрелого и уверенного самовыражения, артист прошел путь от мема до мастодонта индустрии, способного создавать и влиять на целые музыкальные субкультуры.
Его творчество всегда балансировало на грани иронии и искренности, несмотря на критику и вечное недооценивание со стороны общественности, Yung Lean продолжает эволюционировать, расширяя горизонты и не боясь экспериментировать с жанрами, обнажая свои внутренние переживания.
Спасибо за прочтение! Дополнительные материалы к статьям, анонсы новых, и множество других интересных постов про музыку сможете найти в нашем телеграм-канале UCM💜