Здравствуйте! Ох, как же приятно слушать когда известный актёр, не боясь, честно и от души рассказывает о проблемах нашего кино, которые уже не просто назрели, а буквально маячат перед глазами! Более того, эти проблемы, озвученные Сергеем Буруновым, известны каждому в индустрии, да и зрителю, я уверен, тоже. Но, почему-то, почти все делают вид, что всё в порядке, да ещё и публично нахваливают наше кино на разного рода кинопремиях, называя его шедевральным и прекрасным. Обсудим с вами слова Бурунова и вместе подумаем приговор ли это для индустрии или ещё можно всё исправить. А если можно, то как?
Дорогие читатели, я очень люблю наше кино. Люблю его всей душой и верю в лучший исход. Да, я часто критикую индустрию и конкретных киноделов, но делаю это только для того, чтобы обратить внимание на проблемы. Я лично считаю, что эти проблемы очень легко победить и ниже объясню как. И я очень рад, когда большие (по медийному весу) артисты открыто о них говорят. В этих вопросах нельзя молчать, ведь кино у нас давно продюсерское, а продюсер, как правило, мыслит цифрами, отчётами и рейтингами. Я общался со многими из них, и они реально часто не понимают проблем, не чувствуют, что выпускают халтуру и "шляпу", ведь им подают отчёты о рекордных просмотрах, о хвалебных рецензиях от купленных блогеров, о том, что проект попал в топ по поисковым запросам и что рекламодатели завалили предложениями.
Зачем им что-то менять, если цифры шикарные, если их актёры стали "звёздами" и теперь приносят деньги из соцсетей? Ну никогда не поймёт продюсер, что у его фильма дурной сценарий, в котором актёру нечего играть. Он скажет, мол, ты же актёр, должен уметь и телефонный справочник сыграть душевно. А зритель? А что зритель - рейтинги прекрасные. И это замкнутый круг. И как же здорово, что некоторые представители индустрии всё чаще начинают открыто называть проблемы!
Недавно Сергей Бурунов дал объёмное интервью проекту "Dreamcast" для «VK Видео», где его собеседниками стали Лев Зулькарнаев – актёр из «Слова пацана» и «Она такая классная», и журналист Трифон Бебутов. Бурунов, как всегда, говорил ярко, без цензуры и предельно честно. И вот что он сказал.
Сергей раскритиковал качество сценариев, которые ему предлагают:
«Очень всё однозначно, очень в лоб, очень предсказуемо. Глубинно никто не хочет нырять в изучение вопроса, наваливают всё, как в винегрет»
Он прямо говорит: сейчас сценарии – это просто форма, не содержание. И это правда. Пытаясь угодить всем и сразу, создатели забывают о главном – о чём вообще их история?
Фраза Бурунова про сюжеты, которые он читает: «кровь из глаз брызжет», – это, пожалуй, самое точное описание того, что я сам вижу почти каждый день. И сам о том же говорю на своём канале «Записки актёра». Сценарии зачастую создаются ради количества, не качества. Их лепят быстро, наспех, без глубины, с предсказуемыми поворотами, в надежде, что широкой аудитории прокатит.
Я вот буквально на днях получил текст для проб. Честно говоря, без слёз читать его невозможно. Диалоги будто писал двоечник из пятого класса – настолько они неестественные и натянутые. А смысл настолько раздут, что страницу текста можно уместить в одно предложение без потери смысла. Никакого намёка на глубину, никакого понимания, как работают человеческие эмоции и мотивации. Почему так происходит? У нас что нет хороших сценаристов? - спрашивают многие. Есть, конечно. Но хороший сценарий высшего эшелона стоит дорого, а продюсеры часто не понимают зачем платить условному Минаеву 3 миллиона за сценарий, если можно взять лишь его идею подешевле, а писать диалоги и всю канву нанять молодого выпускника за три копейки. Рейтинги то итак нормальные.
Сергей Бурунов продолжает:
«Если я в сценарии вижу хоть какие-то намеки на глубину или маячки, что во мне что-то отзывается – всё, я еду на встречу с режиссером».
Вот оно – актёрский поиск настоящего материала, который цепляет, который заставляет задуматься и испытать что-то новое. Ведь кино – это не про форму, это про содержание.
И это касается не только сценариев. Бурунов разнёс и непрофессионализм в индустрии. Кумовство, случайные люди, капитализм вместо качества. Он прямо говорит: соцсети «всем свернули головы». Сейчас любой, кто снял 15 секунд в ТикТоке, вдруг решает, что он режиссёр или сценарист. Но так не работает!
Я с Буруновым в этом бесконечно согласен. Сколько раз я говорил, что главные проблемы нашего кино – это дилетанты, кумовство и отвратительные сценарии. Это не означает, что у нас всё плохо. Напротив, наше кино вышло на невероятный уровень качества с технической точки зрения. У нас есть потрясающие операторы, техники, художники по свету, монтажёры – ребята, которые творят чудеса на съёмочной площадке.
Но что происходит дальше? Эти гениальные операторы и монтажёры вынуждены работать с материалом, которому грош цена. Я твёрдо уверен: если бы в индустрии не было случайных людей из Тик тока и КВН, а сценарии писались бы профессионалами, с глубиной и смыслом, наш кинематограф давно бы стал лучшим в мире.
Сергей прав – настоящие профессионалы учатся быстро исправлять свои ошибки, как ему когда-то сказал Жора Крыжовников. Это и есть признак мастерства. Но пока в индустрии продолжает царить «винегрет» из случайных людей, кумовства и бессмысленных сюжетов, кино будет хромать.
И всё-таки я верю, что ситуация изменится. Потому что есть такие люди, как Бурунов, которые не боятся называть вещи своими именами. А значит, и те, кто готов создавать что-то настоящее, всё равно пробьются. Только нужно уметь отличить мастерство от дилетантства, и не бояться заявить об этом вслух.
Ну и главный вопрос - как победить эти проблемы с кумовством и дилетантами? Я считаю, что одной из главных предпосылок их массового появления в нашем кино стали огромные бюджетные деньги. Государство щедро финансирует киноиндустрию, вбухивает в неё миллиарды каждый год и часто на безвозвратной основе. А там, где бюджетные миллиарды, (кстати, в отличии от других сфер, в кино проще объяснить провал - мол, зрителю не понравилось, конкурентам дали больше сеансов, зритель не дорос до нашего таланта), всегда будут роиться дилетанты и процветать кумовство.
Если нет задачи отбить бюджет, заработать на фильме и получить зрительское признание (а многие проекты сейчас вообще не зарабатывают. В прошлом году только каждый пятый проект, поддержанный Минкультом или Фондом кино, вышел в ноль, а окупились всего 7 картин. Это катастрофические цифры), то о каком вообще киноискусстве можно говорить? А вот если ужесточить финансирование или вовсе оставить большинство проектов на полную самоокупаемость, индустрия очень быстро поймёт, что нужно качество , ведь главным станет зритель, голосующий рублём. И дилетантов поубавиться сразу же. А если с тех, кто получил бюджет и не отбил его или не вернул ещё и спрашивать по всей строгости, то я уверен, что качество ещё быстрее возрастёт.
Снял какой-нибудь продюсер провальное кино, и всё - больше не давать ему денег, пока за свои не снимет и не докажет, что он купил затраты. Так что, подводя итог, я считаю, что все беды от того, что Минкульт и Фонд кино избаловали киноделов и поменяли правила игры так, что теперь не всегда важно качество и успех у зрителя, важнее лояльность, вовремя исполнять госзаказы, умение вплести куда угодно патриотическую повестку и умение упаковать свой проект под бюджетное финансирование. Так что проблему решить просто. Да, завоют те, кто привык к этой сытной и бездонной кормушке, но кино и искусство победят. Вот и весь секрет успеха.
Да, кино нужно поддерживать. Но поддерживать, а не полностью содержать. Согласны?
Что думаете? Как вам слова Бурунова? Напишите, пожалуйста, в комментариях!
Очень вас прошу подписаться на Телеграм - канал «Записки актёра»! Вы очень поддержите и поможете развитию моего проекта🙏 Там вас ждёт много интересных моментов из закулисья, викторины по кино и театру и многое другое. Спасибо вам огромное!
Если пропустили прошлую статью, обязательно прочитайте:
Спасибо за ваши отметки «мне нравится» - они очень помогают развитию канала! Спасибо что подписываетесь на мой канал!
Удачи вам, здоровья и только правды!
Автор: Сергей Марочкин