Недавно ко мне в руки попала весьма скромно оформленная книга: "Изобразительное искусство Харькова". Для современного читателя название звучит, вероятно, немного странно. Харьков вроде не столица, с чего вдруг изобразительное искусство как-то специально с ним связывается? Однако, в советское время Харьков был не просто очередным городом в бедной республике бывшего СССР. Харьков был крупным индустриальным центром - и вместе с тем, крупным центром искусства. Многие выпускники художественных училищ СССР ехали получать высшее образование в Харьковский художественный (с 1963 года - художественно-промышленный) институт.
Харьков служил очень хорошей иллюстрацией и подтверждением тезиса, озвученного когда-то Константином Сёминым: о неразрывной связи искусства и реального производства. Искусство не может висеть в воздухе, жить какой-то отдельной жизнью от жизни общества. Оно есть продукт отношений. Оно может имитировать эту отдельную жизнь, может отрицать эту связь - но подобная "страусиная" позиция никак не изменит реальные отношения. И настоящая культурная самобытность, оригинальность и новизна возможны только на фундаменте самобытности индустриальной. При наличии таковой, как будто сами по себе рождаются могучие произведения искусства, имеющие собственный почерк, задающие тон. При отсутствии - рождаются бледные поделки, а зачастую и просто ухудшенные копии былых произведений.
Очень хорошо это проявляется и в сфере языка. Когда производственные силы общества на подъёме, вслед за его успехами следуют появление новых слов и понятий, которые вместе с плодами производства распространяются во все части света. Когда эти силы в упадке, в язык - вместе с плодами труда обществ-носителей других языков - начинают массово привноситься иностранные слова-заимствования. То же и с искусством.
Книга, о которой я начал говорить, пока не является антикварной. Но является важным памятником ушедшей эпохи - и важность эта, увы, будет только расти. Уже сейчас некоторые произведения, приведённые в ней, уничтожены. Учитывая единогласный настрой капиталистов всех стран полную декоммунизацию, уничтожение плодов социалистического искусства будет продолжено. Тем важнее сохранить то, что ещё можно сохранить.
Сразу бросается в глаза некая крамольность книги с точки зрения современной идеологии: книга о художниках Харькова издана в Москве. А как же вековая вражда вольных казаков и московитов? И не просто издана как-нибудь, а на хорошей бумаге, с хорошей печатью и большим тиражом. Надо сказать, в своё время я немало наслушался, что всё хорошее в СССР было либо из ГДР, либо из Польши - короче, главное чтоб не из "Мордора". Но нет! Оказывается и Московская типография №5 Союзполиграфпрома при Госкомитете СССР по делам издательств, полиграфии и книжной торговли вполне себе печатала качественные цветные книги. И прекрасно обходилась без всяких собственников, бизнесменов-визионеров, собраний акционеров и прочих паразитов. Так же прекрасно без них обходились и художники - не имевшие нужды искать меценатов и попрошайничать, а занимавшиеся именно тем, чем должны и хотели заниматься - искусством.
Развёрнуто комментировать содержание книги сейчас нет сил. Просто дам несколько работ в качестве иллюстраций. Вся же книга целиком доступна на Яндекс.Диске по ссылке в конце статьи.
Изобразительное искусство Харькова, 1978 год в формате PDF