Как вести соцсети и оформлять их так, чтобы подписчики остались с тобой надолго.
Содержание:
- Дисклеймер
- Теория
- Юзернейм
- Фото профиля
- Инфо о себе
- Оформление Постов
- Оформление Текста Постов
- Оформление соцсети в едином стиле
- Общие Советы
- Итог Статьи
- Задание
Дисклеймер
Я не рассматриваю какую-то отдельно взятую соцсетку, речь идет о заполнении соцсетей в принципе. Поэтому советы универсальны: что для одной платформы, что для другой — разницы практически нет. Все они похожи по структуре, и если умеешь оформить одну, то с остальными тоже разберёшься. Бери рекомендации и используй их в любой соцсети, какая тебе ближе.
Я говорю исключительно про соцсети для творческих людей. Ну или для тех, у кого есть свой визуальный контент: рисунки, арты, фотографии, дизайнерские работы и всё такое.
Примеры, упомянутые в этой статье, не являются рекламой. Я выбрал авторов, чьи работы мне понравились, исключительно для наглядного иллюстрирования.
Ну и, конечно, вся эта статья — огромное ИМХО, вкусовщина и субъективщина в чистом виде.
Теория
Хочешь ты этого или нет, но соцсети для художников, дизайнеров и прочих творческих душ — это уже не опция, а обязательная часть профессии. Это как кисти для художника или планшет для иллюстратора: без них далеко не уедешь.
Соцсети — одновременно твоя визитка, твое портфолио и даже немного резюме. Вести и развивать соцсети — это такой же важный этап в работе, как создание портфолио. Разница только в том, что если портфолио увидят максимум три HR-а, то твой профиль в соцсетях может увидеть кто угодно: от заказчика твоей мечты до случайного человека, который готов купить постер с твоей иллюстрацией для спальни.
Юзернейм
Итак, начнем с основ. У тебя есть творчество, теперь нужно правильно упаковать его в соцсетях. Первый шаг — выбрать юзернейм. Твой ник — это твоя визитка. Уникальный, простой, легко читаемый, и сразу понятно, что это именно ты. Отлично, если он отражает то, чем ты занимаешься. Что можно сделать:
- Свое имя + суть творчества. Например: @John^Designs, @Эрика_Скетчи, @Анна_Иллюстрация.
- Имя + стиль или инструмент. Если ты делаешь акцент на технике или направлении: @Акварель-Кати, @3D_by_Ivan, @LineArtLena.
- Псевдоним с фишкой. Бери связанное с твоей деятельностью слово + изюминка. Выбери основу (что делаешь: рисуешь, пишешь, фотографируешь). Добавь фишку (магия, мастерство, стиль, что-то необычное). Соедини: получится псевдоним с характером. Пример: Художник → кисть + мастер = @BrushMaster. Писатель → чернила + сказка = @InkyTale и т.д.
- Ключевые слова. Учти, что твой юзернейм может «гуглиться». Если хочешь быть на виду, добавляй что-то, что будет понятно поисковику. Например: @Illustrator_Alex, @ArtByMasha, @PosterKing.
🔍 Примеры
Например, для своего ТГК (базы знаний) я создал юзернейм @my_motes_23. Он чётко отражает название канала «Мои Заметки», при этом остаётся кратким, понятным и легко запоминающимся (ну как минимум, я надеюсь на это).
💡Советы
- Всегда один и тот же ник: Придумал – используй его везде. Так тебя легко запомнят, и путаницы не будет.
- Тестируй юзернейм на друзьях! Спроси: легко ли они понимают, о чем юзернейм, и запоминается ли он? Если люди спотыкаются на произношении или не понимают, чем ты занимаешься, ищи дальше.
- Включай свои увлечения: Например, если ты кайфуешь от спорта, добавь намёк на любимую тему. Это сразу делает ник твоим.
- Миксуй буквы, цифры и символы: Но не переборщи, чтобы не превращать это в ребус. Ник должен быть стильным, но читаемым.
Фото профиля
Твоя аватарка — это твой визуальный «якорь», по которому тебя запоминают. Если аватарка не цепляет или её часто меняют, у подписчиков возникает мысль: «А это вообще кто?». Ну а для творческого профиля выбор авы — это уже часть твоего портфолио.
- Художник? Покажи свою работу. Например, твой лучший арт или автопортрет в твоем же стиле. Это сразу показывает твой уровень и помогает зрителю понять, кто ты и чем занимаешься.
- Дизайнер? Покажи свой логотип. Ты же не сапожник без сапог! Крутой, минималистичный, яркий — главное, чтобы было понятно, что это твое дело рук.
- Фотограф? Поставь своё лучшее фото. Пусть аватарка будет твоей визитной карточкой: качественной, яркой, с классным светом. Но, конечно, избегай фото в стиле «я на пляже с коктейлем» — мы же про профессионализм.
- Реальное фото? Если хочешь поставить себя, выбирай портрет, а не полный рост. Главное, чтобы на фото было лицо — иначе в маленьком кружочке тебя вообще никто не разглядит. Но помни: для творческого профиля реальное фото работает хуже, чем арт или логотип.
🔍 Примеры
У NIXEU на аватарке 2D-работа, которую он сам нарисовал. Работа выполнена в его уникальном стиле и сразу узнаётся. Если ты видел его арты, то одним взглядом на аватарку поймёшь, что это за художник.
А у Cindy Feng на аватарке милое селфи. Оно не снято на профессиональную камеру и не от фотографа, но выглядит запоминающимся и узнаваемым. При этом селфи органично вписывается в профиль художника.
И напоследок, у Richard Wright – собственный логотип. Он простой, лаконичный и сразу выделяется. Отличное решение для узнаваемости.
💡Советы
- Выбери одну аву и держись её: Найди картинку, которая отражает тебя или твой бренд, и не меняй её без необходимости. Частые смены только путают подписчиков, и тебя могут просто не узнать.
- Делай аватарку универсальной: Она должна выглядеть хорошо в любом формате: маленькая, большая, на светлом или тёмном фоне. Подумай об этом заранее.
- Добавь уникальную фишку: Это может быть цветной фон, интересный элемент дизайна или что-то, что сразу выделяет тебя среди других.
- Спроси мнение других: Если не можешь выбрать, протестируй несколько вариантов. Попроси друзей или подписчиков проголосовать, какая аватарка лучше передаёт твой стиль.
- Одна ава для всех соцсетей: Используй одну и ту же картинку на всех платформах, чтобы тебя легко узнавали везде. Это особенно важно, если ты работаешь над своим брендом.
Инфо о себе
Шапка профиля — это как вывеска у магазина: с первого взгляда должно быть понятно, кто ты, чем занимаешься и почему на тебя стоит подписаться или сотрудничать. Это место, где ты говоришь миру: «Эй, я классный, вот почему!»
Что включить в шапку:
- Кто ты и чем занимаешься. Расскажи, что ты творец и какой именно: иллюстратор, графический дизайнер, фотограф или мастер акварельных котиков.
- Что ты можешь предложить. Рисуешь портреты? Напиши: «Делаю портреты на заказ». Создаёшь логотипы? Укажи: «Дизайн бренда и логотипы». Ведёшь курсы? Скажи: «Учусь рисовать вместе со мной».
- Контакты или ссылки. Если ты продаешь свои работы, указывай, куда писать: почта, мессенджеры или сайт. А если у тебя есть другие соцсети, магазин или портфолио — оставь на них ссылки.
- Добавь эмодзи. Эмодзи делают текст живее и выделяют важное. Но не во всех соцсетях уместно.
🔍 Примеры
@happyfluffcomics. Всё просто и чётко: «Иллюстратор-фрилансер». Готов работать, заказы принимает – почта для связи есть. Ну и на Patreon тоже зовёт. Минимум текста, максимум пользы.
@pix_bun. Чётко обозначил, кто он: «Главный художник в Riot». А дальше добавил капельку жизни – «Коллекционер Джинбей-сана. Работал для Netflix, Pixar, Warner Bros, Turtle Rock и других». Короче, не только про работу, но и про человека стало понятно.
@pernilleoerum. Сразу понятно, кто: «Художник из Кении». А ещё добавила, на каких проектах отметилась: «Создатель персонажей “Девочки-супергерои DC” и “Барби”». Почта для связи тоже есть – всё по делу, но не сухо.
💡Советы
- Четко укажи, что ты делаешь и как помогаешь. Например: "Делаю иллюстрации, которые продают. Помогу вашему бренду выделиться."
- Покажи свое портфолио в двух словах. Приведи конкретные достижения или проекты: "Создала 50+ брендов, которые стали узнаваемыми."
- Призыв к действию. Заверши описание фразой, которая приглашает к сотрудничеству: "Заказывайте дизайн у меня — превращаю идеи в реальные результаты." "Напишите, если хотите выделить свой бренд!"
- Упомяни ключевые услуги. Список услуг с акцентом на твоих сильных сторонах: "🖌 Иллюстрация. 🎨 Брендинг.✍️ Контент для соцсетей."
- Добавь социальное доказательство. Укажи, с кем работал: "Сотрудничала с Nike, Adobe и стартапами из 10 стран."
- Покажи свою творческую атмосферу. Включи эмоциональную деталь или ассоциацию, чтобы выделиться: "Создаю дизайны, которые вдохновляют, как утренний кофе."
- Дай понять, что ты эксперт. Расскажи, что делает тебя профессионалом: "6 лет опыта. Понимаю, как продвигать ваши идеи визуально."
Оформление Постов
То, ради чего всё затевалось: посты и их оформление. Посты — это сердце и душа твоей соцсети. Ради них на тебя подписываются, смотрят, лайкают и комментируют. Логика проста: если твои посты топовые, ты в выигрыше. Но одного контента мало — без нормального оформления они теряются, как любимая песня в плейлисте.
Посты должны быть оформлены в едином стиле. Это не значит, что ты должен стать дизайнером года, но минимум внимания к визуалу обязателен. Если у тебя посты в разных стилях, то это как разноцветные носки: может и удобно, но выглядит странно. А когда у тебя единый стиль, ты становишься узнаваемым. Текст может быть гениальным, но если визуал скучный — пост потеряется. А для художников, дизайнеров и других творцов визуальная составляющая — это вообще твоя визитка.
Ключевые Принципы:
- Единый стиль. У тебя должна быть визуальная айдентика, по которой тебя сразу узнают. Это как фирменный знак: цвета, шрифты, композиция. Если человек видит твой пост в ленте, он должен понять: «О, это от него!»
- Цветовая гамма. Цвета влияют на восприятие. Выбирай палитру, которая отражает твоё настроение или тематику канала/аккаунта в соцсети.
- Композиция. Визуал должен быть сбалансирован. Если делаешь постер или картинку для поста: центр — это главный акцент. Оставь «воздух», не забивай всё текстом или деталями.
- Фон. Фон должен быть как униформа у официанта — одинаковый для всех постов. Ну, или хотя бы для серии из трёх-четырёх подряд, чтобы глаз радовался. Например, три поста в одном стиле — светлый, пастельный или с лёгкими текстурами. Потом меняем настроение — бах! — три поста с минимализмом или в более ярких тонах. Идеально, конечно, держать всё в одном стиле, но жизнь штука сложная, и иногда нужно немного разнообразия, чтобы не заскучать и не выбесить подписчиков однообразием.
- Шрифты. Шрифтов — максимум два. Если начал писать тексты на постах, то выбирай один для заголовков, а другой — для основного текста. И всё. Не надо устраивать фестиваль типографики.
- Фильтры. Один для всех постов — отличный вариант. Он создаёт гармонию и делает твой аккаунт визуально цельным. Но если ситуация кричит: "Добавь разнообразия!" — тогда бери хотя бы серию постов с одним фильтром, потом серию с другим.
🔍 Примеры
@neimykanani. Все работы выдержаны в традиционном стиле с использованием схожей техники рисования. Для поддержания единого настроения профиля используется универсальный фон – стол с художественными принадлежностями. Такой подход делает посты узнаваемыми и привлекает внимание.
@sibylline_m. Здесь посты оформлены в едином стиле: на всех изображениях используется один и тот же фон – стол с художественными красками. Это визуально объединяет работы и делает профиль целостным
Также можно создать свой универсальный шаблон для постов. Например, для своего ТГК я использую мой универсальный шаблон: слева текст. Над текстом — категория поста. Ещё выше — название канала. Справа — картинка. И всё это объединено одним шрифтом, цветом и общей идеей. Плюс для усиления фирменного стиля используются только арты аниме. Не потому что я фанат аниме (я не такой отаку, как может показаться), а чисто ради визуала.
💡Советы
- Дизайн поста – без хаоса. Не увлекайся разметкой, лишними символами и визуальным шумом.
- Время – твой союзник. Идеальное время для постинга – это когда твоя аудитория в режиме "глаза в экран".
- Контент: что постить? Финальные работы. Например, готовый арт, дизайн, фото. Процессы. Таймлапсы, процесс создания проекта, но коротко и сочно. Скетчи и наброски. Покажи, что ждать дальше, но такие штуки лучше лить в сторис. Закулисье. Рабочее место, смешные моменты создания, но тоже скорее в сторис. Редко – фото себя. Подписчики хотят знать, кто ты, но не превращай аккаунт в фотогалерею своего лица.
- Фотографируй как профи. Если это скетчи на бумаге – следи за светом. Тени на фото убивают красоту. Обработай снимок в редакторе, чтобы вытянуть цвета и скрыть дефекты.
- Чего НЕ стоит постить: Много текста, лента — для визуала, а не романов. Личное в больших дозах, селфи — оставь для сторис или личного альбома. Картинки плохого качества, размытые, темные фото — мимо.
- Регулярность – залог успеха. Пост раз в неделю – идеально. Нет вдохновения? Хоть раз в месяц. Главное – не забрасывай. Составь мини-контент-план и не перегибай с количеством. Качество всегда важнее.
- Сторис – поле для креатива. В сторис можно: показывать процессы работы, делиться контентом от подписчиков, устраивать опросы, квизы, розыгрыши, информировать о новых публикациях.
Оформление Текста Постов
Тексты в соцсетях — это не просто слова, это твой крючок. Если текст цепляет, аудитория задерживается, лайкает, комментит. А если нет — твой пост тонет в бесконечной ленте. Подпись под постом — это не просто текст. Это твоё имя, твой стиль, твоя репутация.
Требования к оформлению текста в посте:
✔️ 1. Заголовок — должен быть как обложка для книги: яркий, цепкий и интригующий. Представь, что ты на рынке, кричишь: “Эй, друг! Смотри сюда!” Пример: “Как я нарисовал шедевр за три шага” или “5 ошибок начинающих дизайнеров и как их избежать”.
✔️ 2. Верстка/форматирование текста
- Жирный текст — для акцентов
- Курсив — для уточнений
- Жирный с курсивом — для важных идей
- Подчёркивание — для редких, но важных деталей
- Зачёркивание — для юмора или исправлений
- Цитата — для мудрых мыслей
- Моноширный текст — для инструкций
- Скрытый текст — чтобы заинтриговать
✔️ 3. Один абзац — одна мысль. Не превращай текст в бесконечный монолог. Представь, что ты делишь арбуз: мелкие куски проще съесть, чем пытаться проглотить всё сразу.
✔️ 4. Используй ссылки аккуратно. Не надо бросать длинные ссылки, как записки из прошлого века. Заворачивай их красиво в текст.
✔️ 5. Структура. Текст должен быть структурированным, как идеально сложенный гардероб.
✔️ 6. Эмодзи — добавляй по вкусу, но не переборщи. Они помогают оживить текст.
✔️ 7. Хештеги — при необходимости, для систематизации контента.
🔍 Примеры
Пост от Учебник дизайнера. Лаконичный и продуманный. Ссылка аккуратно встроена в текст, что делает пост удобным для восприятия. Хештеги добавляют дополнительную видимость, а заголовок мгновенно привлекает внимание. Эмодзи использован с умом и для ясности, ибо это логотип фигмы и плагин для неё же. оригинал поста
Пост от pourlenatura. Авторские эмодзи, идеально вписанные в текст. Они не просто для украшения — они подчёркивают настроение и структуру, помогая читателю легко скользить по тексту. Абзацы чётко разделены, а это значит, что даже длинный текст воспринимается легко. Ссылка встроена в текст, что добавляет ему профессионализма и делает его удобным для читателя. оригинал поста
Пост от BIOMACHINE. Эмодзи органично дополняют содержание, не отвлекая, а подчёркивая ключевые моменты. Структура текста упрощает восприятие, благодаря чему он читается на одном дыхании. оригинал поста
Пост от 📝Мои Заметки. Если текста слишком много, как в моём примере с ТГК, где в одном посте собрано несколько статей на общую тему, используй специальные платформы для написания и упаковки большого текста. Это помогает не перегружать читателя. Отличные варианты: Телеграф, ВК-статьи, Дзен, Телетайп. Никто не хочет читать «простыни» текста, особенно на мобильном. Посты должны быть компактными и удобными. оригинал поста
Оформление соцсети в едином стиле
Итак, остался последний штрих — оформление соцсетей в едином авторском стиле. Всё должно смотреться так, чтобы, листая твой профиль, человек сразу видел: «Это точно тот самый дизайнер/художник!» Если соцсеть позволяет редактировать профиль, используй эту возможность по максимуму. Оформи всё в своём уникальном стиле: от заставки до обложек для видео. Пусть каждый элемент твоего профиля отражает твою индивидуальность и запоминается аудитории.
Практика
✔️ Выбери цветовую палитру. Пусть в твоих постах, сторис и обложках выделяются 2–3 основных цвета, которые ты используешь постоянно. Например, если ты любишь минимализм, это могут быть мягкие пастельные тона. А для яркого и смелого профиля подойдут сочные, насыщенные цвета.
✔️ Определи типографику. Используй один или два шрифта для всех текстов. Для дизайнера это шанс показать своё чувство стиля, для художника — дополнить свои работы.
✔️ Единый формат изображений. Фото или работы выкладывай в одном формате: квадратные, вертикальные или даже коллажи. Посты в виде галерей (карусели) тоже оформляй в одном стиле — с переходами или сквозными элементами.
✔️ Обложки хайлайтов. Они как главы в твоей книге. Убедись, что обложки хайлайтов (вечных сторис) соответствуют твоему стилю. Если ты фотограф, можешь сделать хайлайты с миниатюрами своих лучших снимков. Если дизайнер, нарисуй простые иконки.
✔️ Сторис и посты. Используй одинаковые фильтры для всех фото. Для сторис можно разработать шаблоны с рамками или подписями.
🔍 Примеры
vikconder. Этот профиль оформлен в авторском стиле: обложка группы (баннер, шапка), аватарка, меню, обложки фотоальбомов и даже музыкальные альбомы – всё выдержано в едином фирменном дизайне. Такой подход создаёт профессиональное впечатление и подчёркивает индивидуальность. Это именно то, к чему стоит стремиться в каждой соцсети. ссылка на паблик
design_katrinkutepova. Паблик из мира дизайна, опять же оформлено всё то, что возможно оформить в своем уникальном авторском стиле, даже графа «Услуги» оформлена. ссылка на паблик
💡Советы
- Думай о своём профиле как о маленьком бренде. Стиль — это твой фирменный почерк. Выбери его один раз и придерживайся, но не бойся вносить лёгкие изменения, если твой стиль эволюционирует.
- Цветовая гамма – ключ к сердцу подписчиков. Собирай работы с похожими цветами и настроением. Пусть твоя лента будет как мелодия – плавно переходящая от одной ноты к другой. Если у тебя арты в разных стилях, выбирай нейтральный или объединяющий фон. Можно слегка подкорректировать цвета, чтобы создавалось ощущение гармонии, а не хаоса.
Общие Советы
✔️ Соцсети — вторичны. Главное — это контент, а не количество постов. Если ты делаешь крутые работы, рано или поздно тебя заметят. Соцсети могут ускорить процесс, но не заменят твоих навыков. Делай акцент на качестве. Пусть лучше люди ждут твою работу раз в месяц, чем пролистывают десять слабых за неделю.
✔️ Будь собой – это вообще главное. Не надо пытаться строить из себя идеального робота или «человека-загадку». Статистика говорит, что люди бегут от безликих профилей как от огня. Зато, если покажешь своё лицо, характер и чуть-чуть жизни за кадром, доверие сразу взлетает. Добавь мемы, шуточки, свои странности – это твоя фишка.
✔️ Хейтеры? Игнорь! Будь готов к тому, что кто-то когда-то оставит тебе «💩» или напишет что-то вроде «Это мог нарисовать мой кот». Хейтеры питаются твоими эмоциями, как вампиры на вечеринке с кровавой мэрии. Не давай им этой радости. Конструктив там искать бесполезно. Просто удаляй, блокируй, забудь.
✔️ Лайки не равны качеству. Мало лайков? Это не значит, что ты плохо рисуешь. Это значит, что алгоритмы соцсетей были заняты показом видео с котами, а твой пост промелькнул мимо. Или у тебя ещё мало подписчиков, что абсолютно нормально на начальных этапах.
✔️ Найди стиль, но не парься, если пока его нет. Узнаваемый стиль — это как идеальный штрих у иллюстратора. Круто, если он есть, но для новичка это не цель номер один. Стиль приходит со временем и опытом. Пока экспериментируй, пробуй разное. Ты можешь сначала рисовать акварельные натюрморты, а через год стать мастером цифровых портретов. Это нормально.
✔️ Не всё нужно монетизировать. Если ты творишь для души, это тоже окей. Не обязательно превращать каждую работу в источник дохода. Пусть рисование или дизайн останутся твоим хобби, если тебе так комфортнее.
✔️ Освой монтаж роликов – коротких и эффектных. Да, придётся стать немножко Тарантино. Монтаж – твой билет в мир хайпа! Снимай, как ты создаёшь проекты, делай мини-уроки, а ещё круче – закулисные моменты. Люди обожают заглядывать за кулисы. Чем проще и живее покажешь процесс – тем круче. Сделал что-то классное? Монтажнул? Готово, выложил.
✔️ Общайся с подписчиками. Подписка – это не просто циферки в статистике. Это народ, который с удовольствием с тобой поболтает. Делай опросы («Какой сыр вкуснее: Дор Блю или копеечный колбасный?»), проси обратную связь, общайся в комментариях. А там, глядишь, дойдёшь до стримов или даже организуешь тёплую встречу за кофе с подписчиками. Зачем? Чтобы показать, что тебе не пофиг, вот зачем.
✔️ Разделяй личное и рабочее. Если ты хочешь вести личный профиль, где можно публиковать всё, что угодно, включая вечеринки и случайные фото, не забывай создать отдельный аккаунт для работы. Раздели свои социальные сети: один профиль — для работы и общения с клиентами, другой — для личных вещей.
Итог Статьи
✔️ 1. Выбери краткий, узнаваемый и ассоциирующийся с тобой юзернейм во всех своих соцсетях.
✔️ 2. Установи фото профиля с своим артом, логотипом или реальным фото.
✔️ 3. Опиши в «Инфо о себе», чем ты занимаешься и что можешь дать подписчикам и заказчикам.
✔️ 4. Оформляй посты в едином стиле, соблюдай рекомендации: единый стиль, цветовая гамма, композиция, фон, шрифты, фильтры.
✔️ 5. Оформляй тексты постов по правилам верстки: кликабельный заголовок, произведена верстка/форматирование текста, один абзац — одна мысль, ссылки вставлены аккуратно, текст имеет структуру, эмодзи и хештеги, где это уместно.
✔️ 6. Оформляй соцсети в едином стиле — от заставки до обложек для видео. Пусть каждый элемент твоего профиля отражает твою индивидуальность и уникальный дизайн.
✔️ 7. Следуй советам: главное — качество работ, а не их скорость выкладки или соцсети. Будь собой. Хейтеров Игнорь. Не расстраивайся, если нет много лайков. Найди стиль, но не парься, если пока его нет. Освой монтаж роликов — коротких и эффектных. Общайся с подписчиками. Обязательно укажи ссылку на портфолио. Разделяй личные и рабочие соц сети.
✔️ 8. Также не забудь прочесть статью про раскрутку соцсетей.