Группа: БПМ-24-4
Авторы: Яппаров Е.Т., Шарифов Х.А., Оганесян А.С.
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (ГМИИ) хранит уникальную коллекцию античного искусства, ставшую основой для изучения влияния древнегреческих мифов на русскую скульптуру. Гипотеза исследования заключается в том, что русские мастера не копировали античные образцы механически, а творчески переосмысливали их, наполняя новым содержанием, соответствующим культурным и идеологическим запросам своей эпохи. Цель работы — проследить эволюцию интерпретации античных образов в русской скульптуре от XVIII века до современности.
Чтобы понять, как именно происходила эта трансформация, обратимся к ключевым экспонатам ГМИИ и работам русских скульпторов.
Классицизм: античность как эталон
В XVIII веке русские скульпторы, ориентируясь на слепки, которые сейчас находятся в коллекции ГМИИ, создавали произведения, сочетающие античную гармонию с национальной символикой.
Федот Шубин в бюсте «Екатерина II — Законодательница» (1789) переосмыслил образ Афины, заменив традиционные атрибуты богини: вместо шлема - свободно уложенные волосы, а вместо эгиды - законодательный свиток. Искусствовед Л.А. Маркина подчёркивает:
«Шубин трансформировал античный идеал, создав образ монарха-просветителя, чья власть основана на законе»
Романтизм и ампир: мифы на службе империи
XIX век добавил античным образам политического подтекста. Изучая слепки из коллекции ГМИИ, такие как «Марс Боргезе», современные исследователи прослеживают, как русские мастера творчески перерабатывали античные каноны. Памятник Суворову (1799-1801) работы Михаила Козловского стал ярким примером такой адаптации: полководец изображен в доспехах, стилизованных под римские, а его поза с опорой на щит отсылает к античным изображениям воинской доблести. Композиция памятника, где Суворов попирает вражеские регалии, перекликается с иконографией Ники Самофракийской.
Декор Адмиралтейства в Санкт-Петербурге — яркий пример творческого диалога с античностью. Скульптурные группы нимф, тритонов и морских коней, украшающие фасад, стилистически перекликаются с эллинистическими оригиналами. Коллекция ГМИИ, включающая слепки античных статуй, позволяет современным исследователям проследить эти параллели. Как отмечает историк архитектуры В.Г. Лисовский: «Античность здесь стала инструментом имперской пропаганды».
XX–XXI века: от соцреализма к постмодернизму
Слепок «Ника Самофракийская» из ГМИИ лёг в основу скульптуры Веры Мухиной «Рабочий и колхозница» (1937). Динамика крылатой богини переосмыслена: вместо крыльев — серп и молот, вместо ветра — порыв в «светлое будущее».
Проведённый анализ показывает, что русские скульпторы не просто заимствовали античные образы, но переосмысливали их в контексте национальных задач. Зевс стал символом государственности, Прометей — научного прогресса, Артемида — защитницей природы. Даже в эпоху постмодерна, где античность превращается в игру, сохраняется связь с классическими прототипами. Это доказывает: адаптация мифов носила не имитационный, а творческий характер, отвечая на вызовы каждой эпохи.
Античные мифы в русской скульптуре — это живая традиция, отражающая эволюцию национального самосознания. Чтобы увидеть, как слепки «Зевса Отриколи» и «Афины Парфенос» вдохновляли мастеров, посетите ГМИИ им. Пушкина. Здесь античность предстаёт не музейным экспонатом, а участником многовекового диалога культур.
Источники
Каталог гипсовых слепков античной скульптуры Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина (ГМИИ)
Ф.И. Шубин. "Екатерина II — Законодательница" (1789)
Памятник А.В. Суворову работы Михаила Козловского (1801)
Вера Мухина. "Рабочий и колхозница" (1937)
Диссертация С.С. Морозовой "Образ античности в русской скульптуре конца XVIII — первой трети XIX века"