12 апреля День рождения Робера Делоне (Robert Delaunay,1885–1941) – французского художника, ставшего совместно с женой Соней Делоне основателем авангардного стиля орфизм. Название orphisme предложил в 1912 году французский поэт и художественный критик Аполлинер на открытии выставки Робера Делоне в Берлине в 1912 году. «Я считаю, что можно переходить от работы над одной картиной к работе над второй и третьей – в результате получится ансамбль. Я думаю также, что это подводит нас к архитектуре. Такой тип живописи вовсе не разрушает архитектуру, вы можете с успехом заставить цвета играть на стене».
Робер Делоне, сын Жоржа Делоне (Georges Delaunay) и графини Берт Фелиси де Роуз (Bert Felicia de Rose) родился в Париже. Его родители развелись и мальчика воспитывали сестра его матери Мари и её муж Шарль (Charles Damour). Специального художественного образования Робер не получил, но имел тонкое цветовое восприятие. В 1904 году он предоставил 6 работ для Салона Независимых (Société des Artistes Indépendants). В 1905 году под впечатлением от творчества Поля Гогена (Paul Gauguin), Поля Сезанна (Paul Cezanne) и Жоржа Сёра (Geprges Seurat) увлекся импрессионизмом, а затем постимпрессионизмом. Затем отправился в Бретань, где ощутил влияние École de Pont-Aven. Кубизм Делоне также был весьма оригинален. В серии «Сен-Северен», открывающей кубистический период в творчестве художника, световые потоки изменяют форму несущих конструкций и буквально ломают линии сводов и земли. Композиция не состоит больше из разных фигуративных элементов, но скорее синтезирует формально наложенные фрагменты, независимые и очень динамичные. В 1910 году Делоне женился на Соне (Sonia Delaunay, Сара Эльевна Штерн, 1885–1979) –талантливой художнице-абстракционистке, родившейся в Одессе. Их сын Charles Delaunay (1911–1988) стал крупным музыкальным обозревателем и историком джаза.
В серии «Города» (1910–1911) он возвращается к «раздельному» мазку постимпрессионистского периода, что позволило разграничить формы, не прибегая к использованию контуров. Композиция не состоит больше из разных фигуративных элементов, но скорее синтезирует формально наложенные фрагменты, независимые и очень динамичные. В 1911 году он участвует в выставке группы «Der Blaue Reiter» в Мюнхене. В серии картин «Круглые формы» (1912–1913) Делоне определил для себя еще одно качество цвета: его динамическую силу. художник теперь мог моделировать движение композиции. От динамизма футуристов его отличало то, что он не описывал движение, а выражал динамизм цвета в чисто физическом понимании. Находясь во время Первой мировой войны с супругой в Испании и Португалии, Делоне применил новую технику к изображению человеческого тела. Художник углубил созданное им понятие «диссонанс» в живописи, что в его собственном понимании было отношением между цветом и быстрым вибрированием. В те же годы Соня Делоне работала над пейзажами и натюрмортами. В 1921 году супруги возвратились в Париж. В 1920-е годы Делоне совершенствовал свой художественный язык.
В 1930-е годы начался второй абстрактный период в творчестве Делоне. Художник использовал новое формальное расположение в виде дисков, что позволило разграничить фрагменты и сконцентрировать внимание на композиции. В 1937 году Робер и Соня Делоне вместе участвовали в оформлении Всемирной выставки в Париже (Exposition universelle de Paris). Исполненные художником огромные рельефные панно и рельефы подтвердили рождение совершенно нового искусства, ломающего рамки станковой живописи и дающего начало всеобщему синтезу пластических искусств. В этом же монументальном ключе созданы и последние работы Делоне «Круговой ритм» и «Три ритма», которые стали своеобразным духовным завещанием мастера. С началом Второй мировой войны их семья укрылась в Оверни (Auvergne). Но Робер Делоне был уже тяжело болен и скончался от рака 25 октября 1941 года в Монпелье.