«Эра́рта» — частный и первый музей современного искусства в Санкт-Петербурге, на Васильевском острове, — говорит нам Википедия. И я, зная о существовании этого музея, давно собирался туда, но как-то всё не складывалось. А тут, в силу некоторых обстоятельств, сложилось. И я поехал. Какие интересные памятники и домики встретил я по пути, напишу как-нибудь в другой раз, а сегодня покажу сам музей. Частично.
Итак, в первую очередь и главным образом, я хотел побывать на выставке «В тени Арарата» — групповой выставке современных турецких и армянских художников, потому что: во-первых, армяно-турецкое — это своего рода оксюморон; во-вторых, последний день работы выставки был вчера, 23 марта, и, если вы тоже хотели туда сходить, но не сходили, то всё.
В музее билет стоит 1000 рублей. При регистрации там же (заполнение анкеты, сдача биометрии) билет становится годовым. В течение года можно пользоваться дополнительными сервисами на сайте, например, аудиогидом, посещать «Эрарту» ежедневно и получать скидки на покупки в музее (в магазине или ресторанах), просто улыбнувшись в камеру.
И вот, я добрался до выставки. Предупреждаю, почти все фотографии в статье выложены галереями, их можно листать!
Первый художник: Армен Геворкян. 1958 года рождения. Один из самых ярких современных армянских художников. Член «Союза художников Армении».
Художник ведёт затворнический образ жизни, большую часть своего времени проводя в мастерской без окон и солнечного света.
Турецкий художник Хакан Гюрбюзер 1990 года рождения. Неокубизм. Начинал карьеру татуировщиком, затем открыл собственную галерею и пошло-поехало:
За что лично мне нравятся такие картины, так это, в том числе, за то, что их созерцание позволяет вырваться из замкнутого круга обыденности и повседневности.
Карен Аракел(ян) — темперная живопись по дереву. 1960 года рождения. Рисовать начал в 4 года. И не зря:
И создатели выставки и посетители считают важным отметить, что картины Карена Аракела напоминают нам картины Иеронима Босха, поэтому я об этом ничего писать не стану. Смотрите сами: напоминают или нет.
Вав Акопян. 1987 года рождения. Начинал со скульптуры, продолжил в живописи. Попытка визуализации того, как мы запоминаем и воспроизводим в памяти последовательность каких-либо действий. Очень образные картины, и не всем понятны. Мне, например, непонятны. Но, безусловно, интересны.
Месут Каракыш. Родился в 1976 году. В Турции. Получил классическое художественное образование. Тем не менее, работает с абстракцией. Не знаю, кому как, а я себя ощутил блохой на ковре или молью в тряпках. Все эти сетки… Но живописно, конечно, что тут сказать.
Хотя, судя по тому, что почти все картины проименованы как «Без названия», сюжета в них не нашёл не только я, но и сам автор.
Тарон Мурадян. 1961 года рождения. Член «Союза художников Армении». Один из наиболее известных современных армянских художников. Почти на каждой картине герой угрожает кому-то оружием. Но главное в них совсем не это.
А то, что герои его произведений, даже Святой Георгий, исключительно армяне. И меня, как армянина, это не может не радовать.
Подводя итог, скажу, выставка понравилась. Картины армянских и турецких художников мирно соседствовали на стенах музея с 22 ноября 2024 года по 23 марта 2025 года. Последняя фотография — общий план, передающий атмосферу:
Скажите, а вы любите выставки? Картины кого из этих художников вам понравились или не понравились и почему?