Как мы и предполагали вот в этой статье,
полнометражный фильм Любовь Советского Союза" легким движением руки Константина Львовича Эрнста превратился в восьмисерийный сериал "История любви Советского союза". Сегодня в Сети имеется уже пятая серия этого "шыдевра". Название сериала - "История любви", очень оригинальное и, что характерно, редкое. В истории мирового кинематографа всех стран и континентов можно насчитать до сотни фильмов, где в названии эта самая "история любви".
Первой на память приходит знаменитая "Love Story" голливудского режиссера Артура Хиллера, снятая в 1970 г., с гениальной музыкой всех времен и народов Франсиса Лея с тем же названием. Помню, как году в 1973 г., вот тогда эта мелодия дошла до глубин советских народных масс, двое моих дядьёв сидели, пили пиво и один всё время требовал от другого:"Давай, включи опять эту самую "лавсторию" на своем магнитофоне".
Но поскольку, как мы опять уже писали вот в этой статье,
всё это замастырено "под Голливуд", то уж позаимствовать название - это вообще ни о чём.
Но речь сегодня пойдет не о сериале, дождемся всех серий и тогда уж о нём со всею пролетарской беспощадностью, а там есть о чём, зачем и почему. Сегодня совсем другой сюжет, но натолкнул на него именно отрывок из сериала.
Главная героиня этой самой "Истории любви советского Союза", молодая театральная актриса Галя Локтионова, даже совершенно непросвещенный зритель знает, что подразумевается Валентина Серова, снялась в своем первом фильме "Анюта". Кстати, в сценарии сериала, написанном Сергеем Снежкиным, никакой "Анюты" нет. Есть "Девушка с характером", где снялась Галя Локтионова.
"Анюта" эта представляет собой какие-то режиссеров и продюсеров аллюзии на тему "Оптимистической трагедии" и "Мы из Кронштадта". По берегу моря идет отряд революционных моряков на бой с белогвардейщиной. Следом бежит девчушка в красной пролетарской косынке и зовёт моряка Алёшу. Подбегает, обнимает его, а потом машет в след косынкой и поёт песню. Фильм черно-белый. а косынку специально раскрасили. Ну как в "Броненосце "Потемкине" революционный флаг на рее. Плагиатят прямо от души.
А песня, что поёт эта самая "Анюта",
является популярнейшим вальсом "Чайка" Юрия Милютина на стихи Василия Лебедева-Кумача.
А откуда взялась эта самая "Чайка"? А из фильма кинорежиссера Владимира Брауна, главного советского кинорежиссера-мариниста, который в основном снимал фильмы о моряках, снятого в 1938 г. на Одесской киностудии. И исполняет эту песню главная героиня фильма, которую играет молодая Антонина Михайловна Максимова.
Начинала Максимова в кино гораздо раньше Валентины Серовой. И любовная история с нею случилась трагическая, ни в чем не уступающая "истории любви" Валентины Серовой, о которой постоянно снимают сериалы и пишут книги. Как будто ничего другого и не знают. А скорее всего так и есть.
В 1936 г. двадцатилетняя студентка ГИТИСА Тоня Максимова снялась в главной роли в историко- революционной драме о Парижской Коммуне кинорежиссера Григория Рошаля "Зори Парижа". Сыграла пафосную роль молодой парижанки, коммунарки Катрины Миляр, такой "Орлеанской девы" Парижской Коммуны.
История Парижской Коммуны 1871 г., этой первой попытки установления в мировой истории диктатуры пролетариата, была одним из краеугольных камней советской пропаганды. День создания Парижской Коммуны, 18 марта, в советском календаре отмечался красным, как памятная дата.
Поэтому и отношение к этому историко революционному фильму было крайне благожелательное. Тем более, что вышел он как раз, когда в Испании шла гражданская война и СССР оказывала военную помощь законному правительству Испании, состоящему из социалистов и коммунистов. И события фильма о Парижской Коммуне у зрителей прямо ассоциировались с испанскими.
Исполнением дебютанткой Максимовой роли Катрины критика признала успешной, хвалил её и сам режиссер. В газетных киосках стали продавать фотооткрытки с изображением новой звезды.
На тех же "Зорях Парижа" у Максимовой возник роман с её партнером, исполнителем другой главной роли башмачника из Лиона Эжена Горо Дмитрием Дорлиаком. Роман между героями в фильме перерос в роман между актерами в реальности.
Дмитрий Дорлиак, актёр театра им. Евгения Вахтангова, был очень примечательной фигурой московской богемы середины 30-х годов. Современники свидетельствовали
Ни один из знаменитых теноров Большого театра – ни Козловский, ни
Лемешев – не имели такого успеха у москвичек, каким стал пользоваться
Дима с первых же недель своего появления на сцене. В вечер, когда он
играл, десятки девушек, не попавших в зал, часами простаивали у выходов
из театра, чтобы только взглянуть на Дорлиака в тот момент, когда он
выйдет из дверей на улицу. Случалось ему после спектакля оставаться на
ночные репетиции, которые кончались обычно перед рассветом, – бедные
девушки так и простаивали терпеливо всю ночь под снегом или под дождем с букетами цветов в руках, которые уже начинали увядать, прежде чем
бывали отданы тому, для кого они предназначались.
Красивейшие женщины и девушки Москвы были у его ног и часто находили
возможность давать ему об этом знать откровенно и бесстыдно. Мимо
десятков из них проходил он равнодушно, не обращая ни малейшего внимания на самые тонкие и сложные ухищрения очаровательных соблазнительниц, но единицам иногда удавалось его увлечь, и увлечь сильно.
Происходил он из старинного аристократического рода, который имел франко-немецкие корни. По отцовской линии это были бежавшие в Россию от Великой французской революции французские аристократы, по материнской - из рода баронов Фелейзенов.
Мать Дмитрия - Ксения Николаевна Дорлиак была фрейлиной императрицы Александры Федоровны, осталась в Советской России, была деканом вокального факультета Московской консерватории. Её ученицами были любимые оперные певицы т. Сталина Наталья Шпиллер и Елена Кругликова. Дочь Ксении Николаевны, также её ученица - Нина Дорлиак, была знаменитой камерной певицей, народной артисткой СССР и женой Святослава Рихтера.
И вот у этого кумира Москвы случился очередной роман с молоденькой красавицей Антониной Максимовой.
Роман был (как почти всегда у Димы) очень бурный и болезненный, и когда
пришло время разрыва, то получил он почему-то громкую огласку в кругах
кино
Максимова забеременела, а Дорлиак оставил её. Максимова родила, но ребёнок умер во младенчестве. В газете "Кино" был в 1938 г. напечатан фельетон "Пошляк из театра Вахтангова", где в самых сильных выражениях описывалась несчастная судьба покинутой Антонины, а поведение Димы клеймилось как недостойное новой социалистической морали.
Результатом этой статьи явился приказ начальника всей
кинопромышленности Советского Союза – Бориса Шумяцкого. Этим приказом
строжайше запрещалось всем киностудиям всех одиннадцати республик (в те
годы их было одиннадцать) Советского Союза «приглашать для участия в
киносъемках артиста театра имени Вахтангова Д. Л. Дорлиака, ввиду
безнравственного поведения вышеназванного артиста, недопустимого для
советского артиста».
Это был удивительный, единственный в своем роде приказ в истории
советского кино, да и вообще советского искусства. Удивителен был он
своей полной аполитичностью и своей неожиданной, для высших советских
руководителей тех лет, реакцией на легкомысленное увлечение молодого
человека. Но, как бы то ни было, приказ этот оказался для Димы большим
ударом. Сразу прекратился главный источник его существования, и ему
пришлось перейти на скромное театральное жалованье.
В довершение беды, его собственная мать, профессор консерватории, женщина строгих правил и твердого характера, возмутилась легкомысленным поведением своего сына, получившим огласку, и отвернулась от Димы. К матери присоединилась и его сестра Нина Дорлиак – известная камерная певица и доцент консерватории.
Самые близкие родственники Димы разорвали отношения с ним и перестали принимать его у себя. Все киностудии Советского Союза были для него теперь закрыты. Правда, в театре его положение оставалось достаточно прочным, и дело ограничилось отеческим внушением дирекции и серьезным предупреждением.
Товарищи любили его, конечно, по-прежнему. Московская же публика, в особенности ее прекрасная половина, после всей этой истории стала относиться к Диме с еще большим обожанием, и толпы девушек с букетами цветов у выходов из театра по вечерам все увеличивались и увеличивались, а количество ежедневных писем от поклонниц уже не могло уместиться в отделении нашего почтового театрального ящика на букву «Д».
Летом 1938 года, во время обычного летнего отпуска, группа вахтанговской
молодежи организовала небольшую труппу и поехала на гастроли в Сибирь.
Эти гастроли маленьких трупп бывали хорошим средством заработка и
пополнения обычно пустых карманов молодых актеров и организовывались
нашими администраторами каждое лето. Поехал и Дима Дорлиак.
Уже в конце гастролей, когда группа находилась где-то за Байкалом, Дима заболел брюшным тифом. Мать и сестра, используя свои связи, смогли положить его в военный госпиталь в Иркутске и выехали к нему. Но спасти его не удалось. 18 сентября 1938 г. он скончался. Тело доставили в Москву для похорон.
Ни одного своего самого выдающегося артиста не хоронила советская
Москва так, как она хоронила Диму Дорлиака. Даже когда через год после
этого умер Борис Щукин – знаменитейший актер советской России, то за его гробом шло значительно меньше народа, чем за Димой.
Шли тысячи, десятки тысяч девушек, среди них самые лучшие девушки Москвы. Шли артисты и музыканты, шли знаменитые балерины Большого театра, шли актеры кино, шли метрдотели из ресторанов, шли швейцары с бакенбардами, повара и официанты. Шли грузины из шашлычных, шли все цыгане и цыганки, какие только были в Москве и в ее окрестностях. Так ехал Дима последний раз по Арбату. И перед ним шел лучший в Москве духовой оркестр пограничной школы и играл траурный марш из героической симфонии Бетховена. И милиционерам пришлось закрыть все движение по Арбату на целых три часа!
А Антонина Максимова в это время, в 1938 г., сыграла еще одну главную роль - командира звена военных летающих лодок-разведчиков, старшего лейтенанта Галину Зорину в фильме Владимира Брауна "Моряки".
Так называемый "оборонный фильм", фильмы этого жанра снимались тогда во всём мире. Сейчас жанр этого фильма назвали бы "альтернативной реальностью".
Гости съезжаются в дом командующего одной из эскадр советского Краснознаменного Черноморского Флота, флагмана второго ранга, соответствует контр-адмиралу, Беляеву. Его сын, капитан-лейтенант, командир подводной лодки Александр Беляев отмечает день рождения. Молодого Беляева играет молодой Сергей Столяров.
И на день рождения за рулём легкового автомобиля спешит его невеста, военная летчица, старший лейтенант ВВС Галя Зорина - умница, красавица и очень смелый человек. На гражданском платье у неё красуется боевой орден Красной Звезды. Вот такая красотка была тогда Антонина Максимова. Голливуд отдыхает.
Или вот ещё
И ещё
И вот на этом дне рождения героиня Максимовой голосом солистки Большого Театра Александры Тимошаевой и исполняет ту самую "Чайку", что потом Галя Локтионова поёт в некоем фильме "Анюта" в сериале "История любви..."
А вот полный вариант песни в исполнении Александры Тимошаевой.
Песня впервые была исполнена на концерте еще до выхода фильма. В том же концерте была впервые исполнена и "Катюша" Матвея Блантера. И сразу же обе песни запела вся страна. Популярность ""Чайки" была огромная.
Вернемся к фильму. Наутро после дня рождения поступает сообщение, что некая страна объявила нам войну. Флот выступает в поход. Саша Беляев уходит на своей подводной лодке. Галя Зорина вылетает во главе своего звена на разведку. Эскадра Черноморского флота во главе с линкором "Кремль", его роль играет линкор КЧФ "Парижская Коммуна", идёт навстречу вражескому флоту.
Происходит много военных приключений. В результате враг разбит и потоплен. Несмотря на то, что фильм снят 87 лет назад, но смотрится неплохо и сейчас. Впечатляют документальные кадры мощного советского флота. Линкоры, крейсера, эсминцы, торпедные катера.
Фильм пользовался успехом у зрителей. В первый год проката его посмотрело 14 млн. зрителей.
Максимова же окончила ГИТИС в 1938 г., в Москве работы не нашлось. Вероятно, московская богема не простила ей скандала и смерти Димы Дорлиака, уехала работать в Саратовский театр драмы им. Карла Маркса. А с начала войны ушла на фронт. Служила до 1943 г. радисткой, а затем во фронтовой театральной бригаде. После войны актриса Московского театра киноактера.
В кино у неё больше главных ролей не было. Играла эпизодические роли простых русских женщин. Она из той же когорты великих русских актрис-эпизодниц, как Любовь Соколова, Валентина Телегина, Елена Максимова, Валентина Владимирова, которых почти всегда запоминают даже лучше, чем исполнительниц в тех же фильмах главных ролей.
В 1985 г. Антонину Михайловну наградили, как участницу Великой Отечественной войны, орденом Отечественной войны второй степени. Умерла она в 1986 г. в 69 лет.
А с Сергеем Столяровым она сыграла ещё один раз, в 1955 г. в фантастическом фильме "Тайна двух океанов". Столяров играл опять командира подводной лодки "Пионер" капитана первого ранга Воронцова,
а Максимова военврача на этой подлодке, старшего лейтенанта медицинской службы Ольгу Быстрых.
Очень мало сведений имеется об этой прекрасной актрисе. Как говорится, вот это и всё о ней.