Его называют самым страшным фильмом в истории Американского кино, хотя, конечно, спустя 65 лет зритель избалован компьютерной графикой и другими изощренными способами воздействия на психику.
Но авторская сила кинематографа Хичкока никогда не утратит своего очарования. В книге Франсуа Трюффо, основанной на интервью с мастером ужасов, Хичкок говорит: «Аудиторию потряс не замысел, не великое актерское искусство и не любовь к бестселлеру, по которому был поставлен фильм. Это сделало чистое кино. "Как можно было снимать такой жуткий фильм? Сюжет ужасный, характеров нет". Все это мне известно, но я знаю и другое: композиция и способ повествования побудили зрителей во всех концах света проявить свои эмоции с необычайной силой. В киноискусстве успех рождает не содержание, а техника. А это как раз такая картина, где доминирует камера.»
Монтаж , ракурсы, музыка, свет, движение камеры - средства кино-художника.
Фильм «Психо» при бюджете 800 тыс.долларов принес прибыль в 15 млн., это был самый кассовый проект режиссера.
Хичкок обожал снимать фильмы экономно, и в этот раз даже решился на черно-белую картину, хотя чаще всего в Голливуде он работал с цветным кино.
Однако, дело не только в экономии: режиссер понимал, что ярко-красная кровь в сцене с убийством в душе будет смотреться слишком вызывающе. Фильм могли просто запретить.
Но он сделал эту сцену максимально впечатляющей, шокирующей и абсолютно кинематографичной.
Но начну я разбор не с этой культовой сцены, а с главной линии фильма, которая раскрывается на протяжении всей истории.
Двойники и зеркала.
Зеркало появляется уже почти в самом начале фильма, в доме героини Мэрион. История с отражением в зеркалах - это начало сюжета о двойниках (раздвоении личности), которая находит свою кульминацию с сцене с сестрой Мэрион - Лайлой.
Лайла пугается своего отражения в зеркале, потому что с этот раз зеркала отражаются друг в друге. И вот, следующая сцена демонстрирует механику этих зеркал, как материализующиеся отражения. Как только скелет старухи поворачивается к зрителю, в этот же момент выскакивает «двойник» маньяка Нормана, переодетый в его мать. Отражение и его объект нашли друг друга.
Также тема двойников зашифрована в двух постройках : мотель, в котором Норман просто Норман, и дом, где живет «мать» - вторая часть его личности. История с двумя машинами и другим именем, которое Мэрион пишет в мотеле при заселении, тоже часть этой линии.
Птицы.
Интересно, что следующий фильм Хичкока после «Психо» - это «Птицы».
Так совпало, что главный герой помешан на птицах и даже делает из них чучела.
И здесь очень интересно, какой ракурс выбирает Хичкок - на фоне птиц Норман снят немного снизу , а в сцене с детективом он вовсе нависает над камерой. По сути Норман - это хищная птица, которая высматривает добычу. Вот почему так важны ракурсы сверху в сценах преступлений. Взгляд хищника с высоты.
Сцена в душе.
Сцена нападения на Мэрион стала невероятно популярна среди режиссёров, и цитируется в разных фильмах по сей день. В этом коллаже яркий пример последней отсылки к «Психо» - сцена из «Субстанции», когда героиня Деми Мур принимает душ, а позже падает на кафельный пол.
Хичкок снимал этот 45-секундный эпизод 7 дней. У актрисы Джанет Ли (Мэрион) была дублерша - для съемок обнаженных ног, живота, груди. Сверхбыстрый монтаж и звуковая дорожка вызывал у зрителей шок и оцепенение. Взмахи ножа, безумный визг скрипок, крупный план лица героини, ее тело…
И эта симфония ужаса заканчивается наездом на сливное отверстие в ванной, куда стекает вода, смешанная с кровью. Темный круг плавно переходит в крупный план застывшего зрачка Мэрион. Так выглядит смерть в кино.
Падение в черную дыру и выход из мертвого тела через зрачок.
Кстати, врачи позже завалили Хичкока письмами по поводу суженного зрачка, ведь при смерти зрачки расширяются.
Зловещий дом.
Интересно, что впервые мы видим дом Нормана при свете, когда туда приезжает Лайла, сестра Мэрион. И именно она первая узнает правду о матери Нормана. То есть дом при дневном освещении наконец-то выдает свои секреты.
Сцена смонтирована так, словно Лайлу затягивает в этот дом.
А ранее есть сцена с Мэрион, когда она едет поздно вечером по шоссе, и начинается сильный дождь. Фары встречных машин слепят глаза.
Похожий эффект затягивания: темонота ведет Мэрион к мотелю Бейтса, и вот уже фары машин превращаются в светящуюся вывеску.
Альтер эго режиссера.
Хичкок всегда любил подглядывать: например, во время премьеры своего фильма мог из-за двери смотреть на реакцию зрителей. Да и сама профессия режиссера предполагает то самое «подглядывание» через объектив камеры. В «Психо» главный герой выступает своеобразным Альтер эго самого Хичкока, когда подсматривает за девушкой через отверстие в стене.
И, конечно, сам Хичкок появляется в крошечном эпизоде (как и во многих своих фильма).
Кстати, в «Психо» сыграла небольшую роль и дочь режиссера, Патрисия.
Фильм «Психо» принято считать вершиной творчества Хичкока. После успех пошел на убыль. Время стремительно менялось, а здоровье мастера было уже не то.
«Психо» навсегда останется в истории кино, как эталон ужаса, созданного сочетанием классического киноязыка и гениального авторства.
Спасибо, что прочитали!
Подписывайтесь на мой канал, впереди еще много разборов.