Погружение в тайны первой экранизации культовой визуальной новеллы
Почему Studio Deen взялась за адаптацию? Секретный договор с Type-Moon.
Studio Deen до 2006 года была известна работами вроде Rurouni Kenshin и Higurashi, но с визуальными новеллами не сталкивалась. Однако именно ей Type-Moon доверила экранизацию своей главной франшизы. Причина? Секретный договор, по которому студия обязалась строго следовать правкам авторов. Сценарист новеллы лично требовал сохранить ключевые диалоги, но из-за сжатых сроков разрешил смешать элементы маршрутов Fate и Unlimited Blade Works.
На фестивале Type-Moon в 2018 году сценаристка Наконэ Кейко призналась: «Без смелых решений Deen не было бы ни Zero, ни UBW. Мы учились на их ошибках, но и брали за основу их находки».
Режиссёр Юдзи Ямагути хотел сразу снять мрачный маршрут Heaven’s Feel, но Studio Deen отказалась: «Зрители 2006 года не были готовы к историям о насилии и предательстве», — заявлял продюсер. Позже эту идею реализовала Ufotable, но именно Yamaguchi предложил добавить в Deen-версию намёки на Сакуру — например, её молчаливые взгляды на Широ.
Авалон в кармане: Как забытый артефакт изменил сюжет?
В новелле связь Широ с Авалоном (ножнами Экскалибура) объясняет, почему он выжил в пожаре и смог призвать Сэйбер. Но в аниме эту линию вырезали из-за нехватки времени. Сценаристы планировали вставить флешбек в первой серии, но ограничение в 24 минуты на эпизод заставило их отказаться от экспозиции.
Любопытно, что в раннем концепте Широ должен был находить Авалон в мастерской отца, но сцену заменили на диалог с Тосакой.
Голос Сэйбер: Почему Аяко Кавасуми чуть не отказалась от роли?
Аяко Кавасуми, легенда японского озвучивания, изначально отклоняла предложение сыграть Сэйбер. Её смущала «идеальность» персонажа: «Король Артур — это же архетип без изъянов. Как сделать её живой?»
Переломным стал разговор с режиссёром: «Мы хотим, чтобы Сэйбер ломала стереотипы. Она не богиня, а человек, который сомневается». Кавасуми согласилась, добавив в роль импровизаций: например, фразу «Служу вам, Мастер» она произнесла с лёгкой дрожью в голосе, подчеркнув внутренний конфликт Сэйбер между долгом и эмоциями.
В новелле героиня говорит эту фразу холодно, но Кавасуми настояла на мягкой интонации — так родился один из самых узнаваемых голосов аниме-индустрии.
Проклятие Берсеркера: Почему его дизайн изменили в последний момент?
Первоначально Берсеркер задумывался как «тень без лица» в чёрных доспехах — отсылка к его безумию в новелле. Но аниматоры испугались, что в тёмных сценах он сольётся с фоном. Решение пришло неожиданно: художник Такахито Эбаси добавил на доспехи красные узоры, символизирующие кровь и ярость.
В ранних эскизах у Берсеркера был меч, но его убрали. «Без оружия он выглядит более животным», — пояснил Эбаси. Интересно, что в Fate/Zero от Ufotable Берсеркер всё же получил меч — как намёк на его прошлое до безумия.
Сакура Мато: Персонаж-призрак.
Версия 2006 года почти игнорирует Сакуру, ведь её трагическая арка раскрывается только в Heaven’s Feel. Но создатели оставили пасхалки для внимательных зрителей:
- В сцене, где Сакура готовит ужин для Широ, на стене висит календарь с датой 11 февраля — день её рождения.
- В эпизоде 19 её силуэт мелькает возле церкви, где Кирей мучает Широ.
Факт: Сценаристы хотели добавить диалог Сакуры с Райдером, но Type-Moon запретила: «Её время ещё не пришло».
Опенинг, который чуть не заменили: История создания “La Sola”
Изначально опенинг для аниме должна была записать Kalafina — проект Ёки Кадзуки, автора музыки для Madoka Magica. Но продюсеры отвергли демо-трек из-за «излишней готичности». В спешке обратились к группе FictionJunction, чья «La Sola» с латинскими мотивами идеально легла на визуал.
В клипе на «La Sola» есть кадры, отсутствующие в аниме: например, Сэйбер в джинсах и косухе гуляет по Токио. Это отсылка к альтернативному миру Fate/Prototype, который тогда существовал лишь в черновиках Насу.
P.S. Какой из этих фактов вас удивил больше всего? Если знаете другие секреты создания — пишите в комментарии!