Один мой хороший друг сказал:
«Если бог творец, а человек – творенье божье – был создан по образу и подобию создателя. Из этого следует, что удел людей – быть, как господь – то есть творить!»
Как и я, он не верил в бога. Эта фраза скорее была очередным аргументом в пользу его взглядов на жизнь. Всякий раз он приводил его, споря с верующими рационалистами. Звучит как оксюморон, не правда ли? Однако такие люди реально существуют.
Именно их можно смело и без зазрения совести называть «винтиками в колесе». Каждый день они ходят на нелюбимую работу, исполняют бессмысленные ритуалы и уповают на мечту о лучшей жизни, виня в своих проблемах всех, кроме себя.
В такой агрессивной среде волей не волей склоняешься к вере – последней надежде на счастье, пусть не здесь -- на Земле, но хотя бы на небе.
Не думал я, что когда-нибудь буду защищать религию, но если бы не она, «рационалисты» давно бы свихнулись от безысходности. Хотя, едва ли десять заповедей могут заглушить боль. Жить то хочется здесь и сейчас! А научиться этому можно лишь одним способом – через творчество.
И поверьте, я знаю о чём говорю. Ведь именно так обрели смысл мы с другом. Теперь наша цель – помочь обрести его другим.
Для начала стоит обрисовать понятие «творчество». Читатель никогда не проникнется его потенциалом, если не увидит четкого определения. Он, как и любой незнающий рационалист, ошибочно окрестит творчество бесполезным занятием для ленивых.
Для многих творить – это лежать на диване, мечтать, воображать и, в конечном счёте, ничего не делать. Ну или делать, но что-то непрактичное – писать стихи, романы и поэмы.
«Вместо того, чтобы писать лирику, покрутили бы лучше динамо машину. И то больше полы бы от вас было!» -- говорят они.
Но только попробуй применить эти слова к любимому ими Достоевскому – тотчас встанут в позу и заорут:
«Это другое! Вы не понимаете! Он великий писатель! Он воспитал поколения!»
Спрашивается тогда, а почему современные творцы не могут воспитать поколения? Нет ответа. Вот и спорь потом с такими «ценителями культуры». Попробуй их убедить, что творчество – это не только Достоевский, Тургенев, Пушкин, но и сама (о, боже) динамо машина!
Что за вздор? – скажешь ты. А кто трудился над чертежами? Кто собирал тестовую модель? Кто додумался до принципа работы? Творец! И не абстрактный бог, обладающий тайным знанием, а обычный человек развивший в себе творческое мышление.
Попробуешь представить?
Наш мир уже невозможно представить без смартфонов, компьютеров, машины, самолётов, ба что уж там – домов, квартир, стеклопакетов и мухобоек – всё что нас окружает есть продукт творческой деятельности человечества. Почему бы не стать частью истории и не создать что-то своё?
На это я слышу следующее: «Я всё равно не смогу. У меня другие задатки и таланты. Мой знакомый способен «креативить», а лично я -- нет. Каждому в этом мире удостоено своё место. Мне – за баранкой такси.»
Это слабая позиция. Человек разумное существо. За свою историю он не раз показал, что достоин этого звания, как ни одна другая тварь на Земле.
Да, мы все родились разными: с непохожим набором генов, определяющих наши способности. Однако велика ли эта разница на самом деле? Жизнь – это не покер – пришли плохие карты – скинул и играешь снова. Жизнь – это шахматы: способности у игроков разные, а поле одно.
Все мы уважаем Альберта Эйнштейна за его теорию относительности и другие гениальные достижения в физике. Вот уж, кого точно можно назвать Творцом с большой буквы, так это его! Казалось бы, по логике вещей, он должен был демонстрировать свои способности ещё в детстве. Быть вундеркиндом, решать сложные математические задачи в уме за пару секунд. Но нет! Всё было в точности да наоборот. Будущий физик ненавидел математику, учился на тройки, не дружил с дисциплиной, да и вообще – впервые заговорил лишь в четыре года. Похожая судьба, как ни странно, была предписана и многим другим гениям. Например, Эдисон, -- создателю лампочки накаливания – бросил школу спустя три месяца обучения. Исаак Ньютон – отец современной физики механики – был худшим учеником в классе.
К слову о генах и талантах. Вес мозга Эйнштейна составлял 1200 граммов. Это на 300 граммов меньше, чем средний вес серого вещества в голове у взрослого мужчины! Так, что говорить о призваниях и врождённых талантах – смысла нет. Каждый строит себя сам. Сложно? Да, сложно, но главное то не это. Главное – что шансы у всех одни.
Главное - начать
«Хорошо, – скажет рационалист. – Я попробую. Не знаю только с чего начать… У меня глаза разбегаются… Может начать с чего-нибудь простого?»
«Не простого, а любимого». – отвечу я.
«Простое» может стать частью твоей жизни на время. Это то, во что ты окунаешься один раз, дабы испытать новые эмоции и после возвратиться к скучной баранке. Поэтому выбирать надо сердцем, а не пятой точкой, любящей возлегать на диване.
Но как понять какой вид творчества подходит именно тебе? Ты поэт или журналист? Художник или инженер? Писатель или учёный? Здесь общей формулы нет. Всё строго индивидуально. И никакие тесты на профпригодность не помогут.
Поиск своего творческого «Я» -- это как поиск второй половинки. Никогда не знаешь, что тебя ждет. Но если уж твёрдо решился –придётся перепробовать многие дисциплины.
С этого места начинается тернистый путь взросления твоей творческой личности.
Он будет поделён на 4 важнейших этапа. В каждом из них ты будешь творить ради… той или иной конкретной цели. Это поможет организовать твоё «креативное движение»; структурировать мыслительные процессы таким образом, чтобы они не при каких обстоятельствах не смогли принять форму былого хаоса.
Этапы – это рубежи, пересекать которые нужно в строгой последовательности, не отходя от заданного курса.
Только так, по моему мнению, можно быстро добиться успеха в формировании творческих ориентиров. Да, именно ориентиров, -- философии. Не думай, что после освоения моей методики, ты станешь создавать шедевры искусства или науки. Хотя, не буду так категоричен. Быть может, и станешь. Как мы уже выяснили – человек способен на всё. Однако это «ВСЁ» -- продукт труда помноженного на особые условия, обстоятельства, удачу и то самое -- творческое мышление. А вот за последним – ты пришел по адресу.
Первый этап: Творчество ради надежды его полюбить
Допустим, ты нашёл ту дисциплину в которой ты сможешь раскрыть себя с лучшей стороны. У тебя есть какие-никакие задатки. Порой получается создать что-то прекрасное (конечно, пока ещё по твоим меркам), но старые рационалистские привычки не дают погрузиться в процесс с головой. На тебя нападает лень, апатия. Хочется всё бросить и вернутся к прошлым хобби – просмотру тиктоков по вечерам. Знакомо? Если да, то не расстраивайся. Это бывает со всеми.
Никто не любит изменять своим старым принципам – тем более взрослые люди. По этой причине именно первый шаг даётся сложнее всего. Чтобы его преодолеть тебе понадобится:
- А.) Отыскать кумиров.
- Б.) Изучить область.
- В.) Найти единомышленников.
Понимаю, довольно много пунктов для первого этапа, но давай по порядку.
Предположим, ты решил приобрести творческое мышление через писательское ремесло. Покопайся в подсознании и вспомни, кто из писателей тебе больше всего импонировал в школе. Чьи истории ты любил? Может, чей стиль? Ах, точно, как я мог забыть, это же Достоевский! Далеко ходить было не надо. Отлично! Теперь заново прочти запавшее в душу произведение. Оцени его новым трезвым взглядом. Отметь понравившиеся стороны. Посмотри рецензии на роман.
Далее, отталкиваясь от личности кумира, изучи его коллег по цеху, творивших в то же самое время. Затем изучи творчество тех, кто создавал шедевры в один век с твоим любимцем. После – перекинься на всю литературную культуру нации: в нашем случае на российскую – золотой, серебряный век литературы. Последний заход – мировая литература.
Так, шаг за шагом, ты все глубже погружаешься во всю культурную область. Находишь новых кумиров. Изучаешь разные стили, жанры и направления.
Из всего спектра пёстрой информации получается синтез – то есть продукт твоего творчества, скомпилированный из элементов литературный мозаики.
Вот, ты смотришь на своё новое творение и снова понимаешь:
«Оно прекрасно!» -- в этот раз возможно даже не иронично.
Ведь ты изучил мат часть. Ты в теме! Не хватает лишь одного - общественного мнения.
В таком случае вперёд, не спи! Открывай ноутбук, регистрируйся на форуме или подписывайся на группы в социальных сетях и ищи единомышленников.
С ними ты сможешь обсуждать произведения других авторов, делится своим творчеством и главное – конкурировать.
Человек существо социальное. Чтобы ощущать себя полноценным членом общества, ему необходимо удовлетворять такие неочевидные потребности как: быть лидером группы, быть хорошим собеседником/другом, быть полезным группе и тд.
Если ты считаешь себе интровертом, который не нуждается в соц. потребностях, то знай – ты себе льстишь. Просто для тебя, в силу комплексов и других обстоятельств, они сужаются до крайне локальных значений. Грубо говоря, ты предпочтешь большой группе незнакомых единомышленников подругу или друга – без разницы, -- однако интенсивность творческой социализации может быть той же.
Говоря научным языком, первый этап способствует формированию стойкой гормональной привязанности к деятельности через объекты косвенно с ней связанные: кумир, область культуры, собеседники.
Из-за выработки окситоцина – гормона привязанности – исключить творчество из своей жизни будет намного сложнее. А когда процесс закрепления дойдет до своей финальной фазы – примерно через месяц-три упорного погружения в дисциплину – можно будет переходить к следующей фазе.
Этап второй: Творчество ради того, чтобы оставить след в истории.
Кем бы ты ни был мой читатель, запомни – любое стремление и, в итоге, достижение чего-то, -- это целеполагание – то есть процесс постановки перед собой последовательности целей и задач.
Стремясь «полюбить» творчество (цель) мы знакомились с кумирами, культурой и единомышленниками (задачи). Для того, чтобы достигнуть цели мы использовали ранее приобретенные «ментальные ресурсы»: упорство, желание измениться и тд.
Теперь, когда творчество уже стало частью нашего сознания, мы можем констатировать факт – креативное мышление наш новый ментальный ресурс. Пока слабый, нестабильный, но тем не менее.
Располагая им, мы получаем возможность ставить иные цели. Те, которые используют уже само творчество как инструмент.
Для начала, перед тем как запустить новое движение, заложи прочный психологический фундамент, который заставит тебя посмотреть на жизнь под нужным вектором. Этого можно добиться всего одной фразой.
Скажи себе:
«Я творческая личность!»
Не стесняйся, добавь к остальным ингредиентам щепотку эгоизма. Без него второй рубеж будет не преодолеть. Но главное не заигрывайся! Дело не в том, что людей с завышенным самомнением не жалуют в обществе, а том, что человек уверенный в своём превосходстве теряет всякую мотивацию. Чрезмерное восхваление кратно уменьшает коэффициент полезного действия.
Зачем трудится, если я и так самый лучший?
«И правда!» -- восклицают закоренелые эгоисты.
Умеренные же добавляют: «…однако, это ещё далеко не конец…»
Одна эта афермация поможет тебе не только найти в себе силы двигаться вперёд, но и закрепит свои успехи положительной ассоциацией: «Это того стоило, я молодец, продолжаем».
После этого начинается самое интересное. Творчеством то ты занимаешься, счастливым хочешь стать, но пока чего-то счастья в твоей жизни не прибавляется.
Счастье – финальная абстрактная цель. Её сложно достичь, поэтому со временем она перестает мотивировать. Появляется запрос на смысл – некое промежуточное состояние определенности, на которое мы собираемся тратить наши ментальные творческие ресурсы. Про него мы ещё вспомним позже.
Забегая вперед, нас ждёт 3 таких смысла. Причем каждый из них обязан не столько заменять, сколько дополнять предыдущий.
«Творчество ради того, чтобы оставить след в истории» -- один из таких смыслов. Его можно назвать самым лёгким для осмысления, а также не требующим дополнительных ресурсов и квалификации.
Всё, что тебе нужно – приоткрыть клетку внутреннего эгоизма (как это сделать, я говорил выше) и принять тот факт, что твои работы, какими бы они ни были (в текущем случае это пока не так важно) станут частью истории. Твои потомки: дети, внуки, правнуки смогут прикоснуться к плодам твоего творчества. И чем больше ты будешь творить, тем больше благ ты принесёшь миру; тем значительнее будет твоя собственная значимость.
Фокус на подобном принципе рождает новую сильную мотивацию к созиданию. Ты уже не малюешь полотна ради того, чтобы соответствовать кумирам; не делаешь этого ради соприкосновения с культурой или общения с единомышленниками. Задачи не могут стать полноценными целями, так как их нельзя поставить во главу угла вашей жизни.
Никто не скажет, что он живёт ради социальных взаимодействий. А всё потому, что за ними ничего ровным счетом не стоит: ни счастья, ни славы, ни особого откровения. Зачастую мы лишь решаем наши локальные проблемы за счёт общения, но не более того.
Перспектива становления частью чего-то большего -- взывает к нашему воображению; провоцирует появление череды ярких образов как из ближайшего будущего (признание при жизни), так и из далекого (становление частью культуры).
Так, творчество из обычной привычки превращается в самоцель существования.
Этап третий: Творчество ради денег
Понимаю-понимаю, от самого лишь названия веет меркантильностью, однако, уверяю тебя, она здесь ни при чем.
Под «деньгами» здесь стоит понимать не абстрактную деструктивную силу, а универсальное средство обмена и стоящие за ним материальные блага. Разве в материальных благах самих по себе есть что-то плохое? В конце концов, не было бы их человек вообще не появился на свет. Более того, никто и ничто бы не появилось! Ведь материя – это воздух, еда, вода, автомобили, смартфоны, компьютеры – то есть буквально всё, что нас окружает. Знакомая формулировка? Да-да, любая материя продукт творчества, когда человека, а когда физики и химии – не суть важно. Важно, что она имеет цену. Имеет её и продукт твоего личного созидания.
Сколько именно он стоит? Этого не знает никто. На сегодняшний момент нельзя точно высчитать себестоимость блага воспроизведенного впервые. Ведь придется учитывать не только себестоимость сырья (это как раз сделать легко), но и цену самой идеи – уникальной последовательности нейронных связей творца.
С текущими технологиями её просчитать, увы, нельзя, но можно отдаленно предсказать благодаря его величеству «Рынку»! Современное экономическое пространство может определить цену чего угодно. Даже у картины художника есть своя цена. И хотя более чем в 99% случаев она является кратно завышенной, а значит не объективной, это не умоляет факта её существования.
Закон «спроса и предложения» -- фундаментальная аксиома от мира денежных отношений. Смысл ее предельно прост и понятен:
- 1. В обществе появляется спрос на какую-либо вещь или услугу.
- 2. Производитель формирует предложение – запускает товар/услугу на рынок.
- 3. На пересечении кривой спроса на т/у и предложения т/у появляется цена.
Последний пункт представляет для нас особый интерес. Если подумать, цена на т/у – это прямая проекция совокупного мнения сотен миллионов покупателей, как на местном, так и на глобальном рынке. Это как большой социальный опрос, состоящий из одного вопроса: «Нравится тебе это или нет?»
«Нет» значит:
«Я не буду этим пользоваться, мне это не нужно. Оно не модно и не соответствует моим стандартам или пристрастиям.»
«Да» же наоборот:
«Это самое полезное, что я когда-либо видел!»
В реальности реакция будет иной. Везде, как говорится, есть полутона. Но принцип железный: на одно человек потратил свои кровные, за другое не выложил ни копейки.
А всё потому, что в первом он увидел для себя некую ценность, за которую он был готов заплатить собственным трудом – ведь деньги – это прямое следствие проделанной работы.
Я это к тому, что подобной ценностью должен обладать и твой продукт. В той или иной мере он должен быть полезен и доступен обществу – его конечному потребителю. Здесь третий этап частично сходится с предыдущим, а точнее, как я сказал ранее дополняет его. Если ты хочешь оставить свой след в истории, нужно, как минимум, понимать в каком направлении двигаться, чтобы эта «история» приняла тебя за своего. Таких знаний, ты не найдёшь ни в учебниках, ни в собственных представлениях. Вылепить из тебя гения, в практическом смысле, смогут только другие люди. В этом отношении «непонятые творцы» вовсе не те, кого проигнорировала необразованная толпа, не способная видеть прекрасное, а бедолаги, застрявшие на втором этапе. Они научились любить себя и своё творчество, сделали свои труды смыслом жизни, но так и не набрались смелости заявить о себе по-настоящему.
Взаимная критика на форуме или обсуждение «шедевра» с друзьями в баре – не тот уровень! Всё это не формирует ценность. Даже близко.
Во-первых, речь всегда будет идти о сравнительно маленьких группах, состоящих из людей, которые хоть что-то да про тебя знают. Совокупное мнение о продукте, высказанное ими, нельзя считать объективным из-за сниженного качества и малого объема информации. С последним просто: мало людей – маленькая выборка. Маленькая выборка – субъективность мнений. Если говорить про качество, картина следующая: ни один друг, приятель или коллега не станет крыть тебя трехэтажным матом, называя твое творение ничтожным. Скорее всего, он либо похвалит работу, либо выскажется о ней нейтрально из вежливости.
Во-вторых, обычные разговоры в баре ни к чему не обязывают. Критикуешь, хвалишь, воздерживаешься от оценки – твое право.
Товар/услуга – другое дело. Они стоят денег. Твоих кровно заработанных рублей! Очевидно, к их приобретению нельзя относиться легкомысленно или предвзято. Всегда следует обдумывать решение о покупке: взвешивать все «за» и «против», принимать во внимание альтернативы и общий бюджет. Так делает каждый, без исключения, покупатель, если, конечно, он не пепси-колу, которую пробивал на кассе сотню-другую раз.
Понимаешь к чему я клоню? Рынок – твой единственный компетентный судья. Научись подстраиваться под него, принимать на себя риски и учиться новому! Для этого придётся сделать пару вещей:
- 1. Прочитай учебник по экономике, чтобы знать её азы.
- 2. Изучи рынок, связанный с твоей творческой сферой. Узнай «где», «что» и «как» продается.
- 3. Проанализируй свою целевую аудиторию.
- 4. Поработай над маркетингом: придумай дизайн и рекламу.
- 5. Напиши детальный бизнес-план.
- 6. Зарегистрируйся как ИП или само занятый.
7. Иии… действуй!
Проще сказать, чем сделать – знаю. Наверное, для многих этот этап покажется самым сложным из всех, однако первое впечатление обманчиво.
ПОМНИ: мы говорим о развитии определенной формы мышления, проистекающей из философии. Никто не обязывает тебя становится бизнесменом. Тебе не надо выжимать максимальную прибыль из своих проектов. Это не твоя ключевая задача. В конце концов, возвращаясь к меркантильности, деньги – пустое. По-настоящему важна лишь ценность, как твоего продукта, так и твоя собственная.
На порядок важнее социализация – выход из зоны комфорта и проверка твоего эго на прочность.
Вот, что такое третий этап.
Этап четвертый, последний: Творчество ради идеи!
«Секундочку…» -- скажешь ты. – «Неужели всё это время мы созидали не ради своих идей?»
Твой вопрос можно понять. Под идеей часто подозревают некую концепцию, озарение возникающее в голове творца.
«А давай-ка я придумаю свой собственный тонический стиль – лесенку! С этого момента буду писать свои стихотворения только в нём!» -- это не идея, скорее просто оригинальная и весьма самобытная оболочка для творчества.
Такими оболочками могут служить и изобретательные сюжеты романов, и нестандартные способы рисования масляными красками.
На самом же деле ИДЕЯ – и я буду настаивать на этом -- понятие в первую очередь философско-мировоззренческое. Концепция или творческий метод сильно уступают ему как в масштабности, так и в глубине.
В этом эссе мы не раз встречались с похожими абстрактными понятиями, такими как «смысл» и «цель». Что ж, для понимания значения «идеи», думаю стоит в кои то веке дать им определения. Вполне возможно, они помогут взглянуть под иным углом и на мои прошлые тезисы.
Итак, цель, по версии автора – это та воображаемая сущность, которая должна достаться нам в конце избранного пути: победа, престол, любовь той самой и тд.
Цель есть финиш. Не всегда конкретный, порой абстрактный, но во всех случаях желанный.
Смысл – обратное понятие. Если цель – высшая точка на горе, то смысл – это весь путь до неё. Он имеет свойство тянуться бесконечно ввысь и наполнять каждую секунду неким сакральным для нас содержанием.
Если цель, это точка, то смысл – луч. У него есть начало (момент, когда ты его обрёл), но нет конца. Даже гипотетического.
Немецкий философ Георг Гегель говорил:
«Всё в мире есть тезис, антитезис и синтез – производное двух первых компонентов».
Так вот, синтез – это идея! Понятие, совмещающее в себе конечность цели и протяженность смысла. Идеальный баланс.
В этом отношении она сильно напоминает до боли знакомую всем нам веру. В ней тоже присутствует «смысл» (заповеди, модель христианского поведения и тд) и «цель» (попасть в рай, прожив достойную жизнь).
Отличие одно. Вера проистекает из религиозных догматов; устоявшихся норм, навязанных тебе свыше. Идея идёт изнутри и в этом кроется её главное преимущество.
В минуты, когда ты сломлен, подавлен жизнью, измучен, -- ты можешь обратиться не к чему-то неизвестному, а к самому себе; к своей внутренней идеологии. В ней ты уже не сможешь сомневаться, ибо ты будешь понимать, что создал её САМ!
Именно поэтому самым сложным этапом стоит признавать этот. Ни стремление к цели полюбить творчество, ни обретение смысла в творческом бессмертии, ни даже осознание собственной ценности не сравнится с актом принятия своей идеи.
Да, именно своей собственной, ты не ослышался. На заключительном этапе твоей творческой эволюции ни я, ни кто-либо другой не вправе навязывать тебе определенные принципы. В противном случае, они станут для тебя новыми догматами, жизнь снова уйдет из-под твоего контроля и цикл запустится вновь. Понимаешь о чём я?
По этой причине и был нужен весь этот тернистый путь, – чтобы ты уже был готов взять ситуацию в свои руки и не пустить всё на самотёк.
• Сначала ты, решая задачу за задачей, впустил творческую культура в свою жизнь.
• Затем дал волю эгоизму и обрел смысл в творчестве ради места в истории.
• После этого духовно окрепшая версия тебя вышла в люди, продемонстрировала им свой талант и окончательно созрела, как полноценная социальная единица.
• И только в самом конце ты будешь готов к созданию и воплощению своего стержня счастья – идеи.
Это и есть наша структура. Захочешь изменить? Будь готов к отклонениям от курса и непредвиденным последствиям.
Так, резкий переход от «любви» к «деньгам», минуя «славу» (след в истории), приводит к упомянутой ранее меркантильности. Недоразвитое духовное начало приводит к концентрации на материальных благах, а не на факторе ценности.
Обратный пример.
Под частую уберите из уравнения ценность и получите мечтателя Обломова, погрязшего в эгоизме и лени, – то есть типичную творческую личность в представлении рационалистов.
Не попытаешься влиться в культурную среду и полюбить её – вовсе останешься наедине с аморфными понятиями. Зачем тебе «воздвигать себе памятник», если ты не знаешь, кто такой Пушкин? Зачем строить бизнес в сфере издательства, если ты рассказ от новеллы отличить не можешь? Зачем создавать какую-то там внутреннюю идеологию, если нет того, кто смог бы вдохновить тебя?
Ничего не будет иметь вес без знания среды.
Однако страшнее всего будет, если ты в погоне за всем и сразу, вздумаешь начать с разработки идеи! Уверяю, от переизбытка сложности – бросишь затею быстро. А пойдешь до конца – родишь безумного, но примитивного монстра, который поведет тебя по заросшей тропе. И будь уверен: кроме таких же отважных глупцов, ищущих легкого пути, никто за тобой не последует.
Для успеха в творческом деле; для обретения желаемого счастья по средствам созидания, необходима та идея, которая сможет не только эмоционально вытаскивать тебя из любой ситуации, но и заряжать на новые творческие свершения.
На создание подобной идеи, если не сказать – целой теории жизни – потребуется много месяцев упорного умственного труда.
Ты должен:
- 1.) Разграничить собственные рамки этики и морали. Новые устои могут несколько отличаться от общепринятых, главное – не радикально.
- 2.) Поставь себе глобальную цель – ту, что будет апогеем всех твоих трудов. Позаботься о том, чтобы она была понятной, конкретной, самобытной и выполнимой, пусть и в далеком будущем.
- 3.) Придумать систему наказаний/поощрений за неисполнение/исполнение норм.
- 4.) Разработать промежуточные цели – задачи, дабы постоянно заряжаться мотивацией.
- 5.) Написать план-распорядок, если не на каждый день, то по крайней мере на неделю и месяц. Подчини жизнь авторским ритуалам и медитативным практикам, держащим твоё эмоциональное и физическое состояние в тонусе.
Все эти пункты – условность, на которую можно опираться при создании цельной философии. Они были отобраны, как наиболее результативные, однако это не значит, что все они подойдут именно тебе.
Главное всегда помни следующее:
Твоя идея – продукт исключительно личных измышлений, сформированных вследствие интенсивной культурной социализации, направленной в нужное творческое русло посредством системы этапов.
Заставишь себя жить по её правилам – будешь обречён на счастье и встанешь в один ряд с Ньютоном, Эйнштейном и Эдисоном. Все они, без исключения, были философами с самобытным авторским мировоззрением – идеей.
Именно она, а не деньги, власть, абстрактный, навязанный сверху, смысл или цель – сделала их гениями!
Хочешь быть похожим на них? Добро пожаловать в клуб. Нет? Возвращайся к рутинной жизни рационалиста, мечтающим когда-то попасть в обитель бога. А мы… мы пока прибегнем к его силе.
Творец породил творца.