Находящаяся на этапе становления арт-галерея СОГМА "Rемикс Осетия" имеет форму ковчега. В ней на постоянной основе экспонируются творения современного изобразительного и монументального искусства, созданные самобытными осетинскими авторами. В РСО–А большое внимание уделяется художественным школам, выставкам, экспозициям, музеям. Выставка СОГМА является дополнением к ним, с тем чтобы обучающиеся академии расширяли свой культурно-эстетический кругозор и получали всестороннее патриотическое воспитание.
изображена отрешенная в своей горести единственная, сводная, сестра Ольга, которая в скором будущем не перенесет разлуки с горячо любимым братом. Перед ней трехногий круглый стол с печатным словом Коста, символизирующим мир с наследием брата. У ног поэта застыли в скорби две плакальщицы. Стоящая спиной фигура женщины как бы прикрывает собой немощное тело Коста, словно оберегая и защищая его от суетности земного мира.
А над ними пять святых праведниц. Вероятно, одна из них – мать поэта, земная жизнь которой оборвалась в раннем детском возрасте Коста.
В центре картины видна сакральная для осетин надочажная цепь, отличающаяся весьма интересной эстетикой в виде восьмеричной формы, символизирующая Дом. И эта форма очень похожа на введенный в 1655 году английским математиком Валлисом символ бесконечности (вечности) в математическом смысле в трактате "О конических сечениях" (лат. De sectionibusconicis). Символ бесконечности является популярным элементом графического дизайна, а современные крупные компании используют его в корпоративных логотипах.
Второе (и не последнее) название картины – "Перед вечностью". Одна из святых держит догорающую свечу в виде креста равноапостольной Нины, по преданиям, крестившей и осетинский народ.
И, наконец, третье название – "Коста среди своих". Действительно, с этим трудно не согласиться: он уходит в вечность, к своим близким, в то же время оставаясь со своим народом…
Несмотря на сложную и многоплановую тематику, явственно ощущаешь исходящие от картины умиротворение и благодать…
Возможно, композиция картины имеет некую театральность, искусственность в духе Леонардо, однако автор имеет на это полное право, так как на протяжении нескольких десятилетий он зарекомендовал себя непревзойденным сценографом и российским театральным художником. Магрез Келехсаев как будто раздвигает пространство, создавая эффект масштабности и монументальности.
– Магрез Ильич, хочется узнать, почему вы обратились именно к этой теме – теме Коста? Что это – следование культурным традициям или были обстоятельства, вдохновившие вас на создание этой замечательной картины?
– Когда я был маленьким, мне в руки попалась книга Коста об Илье Репине и художественной академии. С тех пор во мне загорелось желание обязательно стать художником и закончить именно эту академию. Думаю, у меня получилось это сделать благодаря вспыхнувшему в душе огню, зажженному Коста. Его книга и сама личность поэта стали той путеводной звездой, которая вела меня по жизни и определила мою судьбу.
К этим словам хочется добавить, что Магрез Келехсаев и Коста Хетагуров прошли одну школу мастерства – школу Репина, Маковского, Сурикова, Серова и Врубеля, что их объединило, несмотря на значительный временной разрыв. Магрез Ильич вошел в мир искусства с Коста и на склоне лет завершает творчество с ним. А его монументальное полотно, выполненное в стиле театрального реализма, над которым Маэстро работал свыше двух лет, занимает достойное место в сокровищнице СОГМА в созвездии произведений отечественного искусства.
АВТОР: ОЛЕГ РЕМИЗОВ, РЕКТОР СОГМА
