Архип Иванович Куинджи, художник, что пишет свет, являлся, пожалуй, самым таинственным русским живописцем. Его работы до сих пор приковывают к себе внимание людей, а уж какую славу приобрела его выставка одной картины "Лунная ночь на Днепре" и вообразить трудно. Очереди были впечатляющими. Ради того, чтобы увидеть картину, которая была выставлена в Обществе поощрения художеств, кареты выстраивались от подъезда общества по Большой Морской до самого Невского. Людей, чтобы избежать давки, приходилось впускать небольшими группами.
Картина стала шедевром, а художник навсегда вписал своё имя в историю русской живописи, став первым пейзажистом, который смог так сильно заинтересовать людей своей представленной работой.
"Отныне Это имя знаменито. Не в обычае посвящать передовую статью художнику. Но мы думаем, что картина Куинджи-большое общественное явление"- писал русский журналист А.С. Суворин в своей передовой статье.
Художник И.Н. Крамской тоже не остался в стороне и писал И.Е. Репину: "Какую бурю восторгов поднял Куинджи! Этакий молодец-прелесть..."
Все гадали, как же ему удалось написать луну так правдоподобно, так натурально, что кажется, что она светит по-настоящему. Многие даже пытались искать лампочку за картиной, но не тут-то было, никаких специальных эффектов, кроме правильной подсветки Куинджи не использовал, но секрет был, но какой? Художник так и не поделился этой тайной, вместо этого он уединился в своей мастерской и пропал со всех выставок, почему?
Художник самоучка, греческого происхождения завоевал настоящую любовь публики своей "Лунной ночью"... Взбудоражил общественность и стал знаменит в одночасье. И после этого 30 лет молчания.
Что могло объяснить загадку этого молчания? Никаких неудач, наоборот слава. Как будто бы художнику, талант которого оценили, этого было мало. С 1882 года и до самой своей смерти Куинджи ничего больше не выставлял. Он стал и дальше писать картины, например, «Радуга», «Ночное», «Березовая роща», но никому уже ничего не демонстрировал и не впускал в свою мастерскую.
Свои работы он будет показывать только жене. В истории живописи — это уникальный случай.
Когда художник перестал выставлять свои картины, стали ходить слухи, что он бросил живопись, занялся бытом и материальными делами. Но это было не так. Целыми днями он проводил время в своей мастерской. То есть художник не бросит живопись, не потеряет вдохновение, а почему тогда решит уйти в тень?
Куинджи работал до последнего своего часа, даже, когда был смертельно болен. Этот факт даёт основание думать, что Куинджи выбрал творчество для души, полностью сосредоточившись на своей новой работе, а не на славе и собственном продвижении.
Новой работой для него станет- обучение других. Так Куинджи вернётся на творческую арену, но уже в качестве преподавателя. С 1894 года он будет профессором Академии Художеств, где был когда-то просто вольным слушателем. Академия отныне сделается передвижнической, в неё потянутся вновь начинающие художники, которые отвергали академические правила. Можно сказать, что художник займется модернизацией образования. После реформирования в академии стали преподавать Репин, Шишкин, В. Маковский и Кузнецов. Все это поспособствовало обновлению академии, её популяризации среди молодёжи.
Куинджи увлечётся своей новой ролью, будет очень участливым преподавателем, станет помогать ученикам.
Как преподаватель он будет требователен, резким до грубости, но справедливым.
Он учил искусству из любви, иногда признавал свои ошибки и просил извинения. С учениками он будет ездить в Крым и устроит одну поездку в Европу. Но даже своим ученикам он не раскрывал все секреты своей живописи, потому что сам не прекращал учиться ни на минуту, изучая составы красок и их свойства. Он часто уединялся в своей мастерской, где мог сосредоточиться на экспериментах. Никто так и не сможет повторить успех выставки одной картины, и никто не сможет писать картины так, как это делал он.
Куинджи умрет от воспаления легких в окружении семьи, ученики придут проститься со своим учителем, а также придут те, кому он помогал при жизни благотворительностью.
Несмотря на то, что живописец не показывал свои работы, они всё равно стали популярными и очень востребоваными. Как сообщает РИА Новости одна из его картин "Березовая роща" 1881 года на аукционе "Сотбис" в Нью-Йорке была продана за 3,1 млн долларов. На просторах интернета можно найти много материала об его уникальной творческой способности, технические особенности его картин сейчас стараются разгадать специалисты. Сам же художник лишь смеялся, когда кто-то говорил о том, что знает, как он пишет картины. Он так и не раскрыл тайну своего мастерства. Одним словом - гений!
А вы как думаете, почему его картины такие поразительные?
Пишите в комментариях.
Спасибо, что дочитали до конца, если статья понравилась и вы узнали для себя что-то новое подписывайтесь на канал, ставьте лайк.
- Всем хорошего дня и хорошего настроения!