Здравствуйте, читатели моего канала!!!
Есть лица, которые запоминаются сразу и навсегда. В кино очень важна внешность, - интересное лицо, например Фернандель, Бельмондо, а из наших,... Владислав Дворжецкий, Инна Чурикова, Сергей Филиппов .... список можно продолжать, обладали необычайной, удивительной внешностью.
Алексей Заливалов был отмечен такой неповторимой наружностью, сразу узнаваемой. Причем, думала, что он только актер, но потом, оказалось, что он - скрипач-импровизатор и прекрасный композитор.
Вот говорят, 70 - 80-е время застоя, но в это время жили композиторы Андрей Петров, Олег Каравайчук, Исаак Шварц, Геннадий Гладков, Альфред Шнитке, Александр Зацепин, Алексей Рыбников, Эдуард Артемьев .... список можно продолжать. Ну какое же это время застоя?
И Алексей Заливалов такой яркий, им невозможно было не восхититься.
С 5 лет занимался музыкой, в четырнадцать в 1972-м стал автором первой российской рок-оперы "Пир во время Чумы"по мотивам из цикла "Маленькие трагедии" Пушкина. Прямо-таки параллельно с рок-оперой Эндрю Ллойд Уэббера "Иисус Христос - суперзвезда". После окончания калининградского музыкального училища преподавал в музыкальной школе в классе скрипки и композиции. В 1982 году закончил Ленинградскую консерваторию. Учился на композиторском отделении в классе Бориса Ивановича Тищенко, который в свою очередь учился когда-то у Дмитрия Дмитриевича Шостаковича в аспирантуре. Почувствуйте ... связь времен: Шостакович - Тищенко - Заливалов.
С 15 лет - в окружении творческой элиты Питера, познакомился с сайгоновцами, было в Питере такое явление "Сайгон"- неофициальное название кафе в Ленинграде на Невском. В 60-80 годы там собирались поэты, писатели, музыканты, неформалы и андеграунд. Кафе часто посещали Иосиф Бродский, Сергей Довлатов, Иннокентий Смоктуновский, Михаил Шемякин, Борис Смелов, Виктор Цой, Сергей Курёхин, Майк Науменко, Борис Гребенщиков, Константин Кинчев и Юрий Шевчук.
В этом символическом месте Алексей завел знакомство с актером и режиссером Эриком Горошевским студии "Глобус" при Доме архитекторов, который ставил спектакль по мотивам пьесы испанского поэта и драматурга Гарсиа Лорки "Любовь дона Перлимплина", и Алексей написал музыку к этому действу. Консерваторский педагог Борис Иванович Тищенко приходил на генеральную репетицию, ему очень понравилось красивое зрелище, позднее за музыку к спектаклю на экзамене Заливалову поставили пятерку.
В 1987 году пришел в Мюзик-холл и показал руководителю Илье Яковлевичу Рахлину номер, где он виртуозно играл на скрипке и аккомпанировал сам себе на рояле. Уникальность номера состояла в том, что играть на скрипке и одновременно аккомпанировать на рояле очень трудно, почти невозможно. Алексей много тренировался, чтобы изящно держать подбородком инструмент и элегантно нажимать на клавиши в нужный момент. Музыку к номеру тоже сам сочинил.
Ссылка на номер:
Этот номер он исполнял в Мюзик-холле целый год, и это ему, порядком, надоело, хотелось чего-то большего, и, очень кстати, случилось знакомство с Юрием Маминым режиссером, музыкантом и исключительной личностью.
Судьбоносная встреча с Маминым, который начинал снимать свой знаменитый фильм "Фонтан", дала возможность испробовать свои силы, как кинокомпозитор. Написанной музыки к "Фонтану", практически, было мало, что вошла в фильм, Мамин в процессе монтажа заменил заливаловскую на классическую. Но последующие "Бакенбарды", "Окно в Париж" успешно прошли экзамен у строгого музыканта, композитора и режиссера Мамина на гордое звание автора музыки. У Мамина Алексей стал постоянно работать, как актер. Неординарная внешность и эксцентрическая пластика делали его очень заметным на экране.
В 1991 году знаменитый режиссер Михаил Швейцер пригласил Заливалова для роли молодого Александра Галича в фильм "Как живете, караси?". Алексей волновался, - серьёзная роль, не умел играть на гитаре, позднее, озвучивал гитару в фильме профессиональный музыкант Александр Барсуков. Узнав, что Галич особенным образом держал инструмент, Алексей взял за основу эту особенную пластику рук для образа Александра Галича при исполнении песен, и стал чувствовать себя свободнее. Для фильма, как композитор, Заливалов написал симфоническую музыку, причем создал перекликающуюся тему, ссылаясь на своего духовного дедушку Шостаковича, из 15 симфонии (1-й части) - тему стукачества. Для такого фильма невозможно было не намекнуть на это печальное обстоятельство.
В 90-е годы много работал на телевидении. Был соавтором и соведущим передачи "Хамелеон", программы "В гостях у маэстро". С Юрием Маминым делал цикл телепередач "От форте до пьяно"на телеканале Культура.
Сотрудничал, как композитор и актер, с кинематографистами Петербурга, Одессы, Франции, Англии, Италии, Америки.
Будучи трепетно относившимся к творчеству Александра Сергеевича Пушкина, жил в доме Олениных на Фонтанке, 101 в комнатах, где предположительно бывал Пушкин, вдохновился этим обстоятельством, написал цикл романсов на стихи гениального поэта. Не удивительно, в Питере каждый исторический дом может быть значимым стимулом для творческого воодушевления.
К 300-летию Санкт-Петербурга в 2003 году написал вокальный цикл на стихи Николая Агнивцева "Блистательный Санкт-Петербург".
Алексей Заливалов был таким ярким, энергичным, казалось, его везде очень много: телевидение, музыка к спектаклям и фильмам, актерские работы в многочисленных сериалах и фильмах, сочинения на стихи Р. Бернса, А. Блока.... Казалось это будет продолжаться всегда. В августе 2012 года его сердце остановилось.
Алексей Георгиевич Заливалов считал, что у него смешная фамилия, но, если вдуматься, то фамилия ПУШКИН тоже смешная.
Ссылка на передачу "От форте до пьяно":
Подписывайтесь, ставьте лайки, комментируйте!!!
Я буду знать, что ВАМ интересно!!!
Ссылка на страницу ВКонтакте https://vk.com/id465595575