Фото 1:
Непальский Тигр у кромки воды. Королевский Читван, Непал.
Меня часто спрашивают: "Как вы это делаете? Вот так ....
Пользуюсь, как всегда, бумагой для пастели Royal Sovereign. Вы заметите по снимкам ниже, что эта картина началась с очень небольшого рисунка, как часто происходит с моими пастельными работами. Я люблю делать пропорциональные метки, где должны быть те или иные черты, например, глаза или полосы на тигре. Но это не более чем определяющие метки, которые, как и любой набросок, будут быстро потеряны под слоями пастели, наложенной поверх них.
Фото 2:
На втором снимке видно, что начинаю работать в первую очередь с головой, концентрируясь на контрасте, какой она будет иметь по отношению к фону. Это очень важно для успеха всей картины, и поэтому я трачу время на небольшую детализацию здесь и получаю приятный глубокий цветовой контраст с фоном. Другой причиной для этого является то, что я нашел заманчивым на данном этапе сразу написать наполовину готовую морду, что облегчает мне визуализировать законченную картину.
Фото 3:
Третий снимок показывает, что я работаю с палитрой фона дальше вниз, проверяя свои идеи по экспериментированию цвета на траве, а также пытаюсь изобразить несколько лучиков света, которые впоследствии будут усилены на картине. На данном этапе это всего лишь идеи воплощения замысла, и если вы посмотрите на готовую картину, вы увидите измененное направление лучей света, что улучшило композицию.
Фото 4:
Четвертая фотография показывает распределение поперек тела тигра цвета подшерстка и легкий рисунок полосок. Также я добавляю некоторые детали ногам.
Фото 5:
Вы можете заметить, что на данном этапе все делается легко, ничего слишком интенсивного и резкого. Я частенько говорю, что чувствую подобное, когда пробую воду, погружая в нее пальчики ног; никогда не бросаюсь сразу в воду. Если я делаю ошибки на этом этапе, их можно будет легко исправить разными способами для любой новой идеи, которая может возникнуть, глядя на то, что уже сделано. Я постоянно останавливаюсь, постоянно всматриваюсь и размышляю; это то время, когда я осознаю, состоялась картина или нет согласно моему замыслу, чтобы спокойно перейти к следующему этапу.
Меня часто спрашивают о композиции. Неужели все заранее спланировано? Я надеюсь продемонстрировать здесь, что это не так. Эта картина началось однажды утром в Непале, когда я сидел на спине слона и высматривал тигров. Джунгли в Читван до восхода солнца окутывал туман, выжигаемый поднимающимся палящим солнцем. В то время как мой слон пошел к воде напиться, я был поглощен сценой, разыгравшейся передо мной – драматическая борьба света с туманом, удаляющимся прочь. Я не видел тигра в тот день, но мысленно я ясно его представил, и родилась картина. Вот так мой замысел и пришел ко мне - туманный фон и воображаемый тигр.
Я вернулся в Англию с эскизами и фотографиями тигров, но ничего такого драматичного, как мне представилось в тот день, в них не было.
Спустя несколько месяцев я сделал наброски тигра, того, какой был нужен мне. Вы увидите, тигр композиционно странно размещен в пространстве картины, входя в кадр неполным, фактически как в моем воображении много месяцев раньше. Мне нравится этот тип композиции, но это создает проблемы, связанные с правдивостью изображения. Мне пришлось обернуть вокруг тигра туманным фоном, а о подсветке идея оставалась не ясной. Конечно я знал, если картина удачная, то ничего бы больше не потребовалось ...
Понятно, что на данном этапе я сосредоточился на "нащупывании" этих элементов композиции. Я определился в верхнем направлении распространения лучей света и внизу начал писать воду. Я знал, что будут лучи света и вода, однако их точное положение должно определиться во время процесса написания картины. Мне нравится работать с такого рода гибкостью, она подходит предусмотрительному осторожному способу, в котором я работаю, с малым количеством решений, по одному за раз. Часто чудится, что живопись пишет сама себя, поскольку каждое решение легко без напряжения подводит к следующему.
Вы можете видеть на рисунке 5, что я вношу в небольшом количестве детали травы, учитывая уже выбранные мною цвета и тональный диапазон.
Фото 6:
Фото 6 показывает, что чувствуется попадание травы в нужный мне цвет, и теперь я достаточно уверен, чтобы выписать траву на переднем плане. Не забываю о свете фона, который непременно должен по палитре подходить к световой передаче тигра. Здесь же я тщательного наблюдаю за композицией. Усиливаю внизу отражение лап тигра, которое мне понравилось. Однако, начало казаться, как будто бы правый нижний угол картины неуютно пуст. Приходится быть очень внимательным и хорошо осведомленным о том, что если ваше животное занимает столь много места на холсте, то все, что вы добавите должно укреплять, а не отвлекать от главной темы.
Фото 7:
Фото 7 показывает мой ответ на эту проблему. Я решил написать бревно, и также добавил легкие штрихи, вытянув вверх листики спелой травы справа; то и другое для того, чтобы немного сбалансировать картину, которая была под угрозой дисбаланса.
Фото 8:
На рисунке 8 уточнение бревна, а также завершение верхней части картины, легкие штрихи карандашом, дающие намек на джунгли вдалеке.
Фото 9:
Фото 9 демонстрирует чуть подробнее, завершение проработки меха на теле тигра; где мех слегка приподнят - легкие штрихи более темного оттенка, что подчеркнет анатомию животного.
Все это время я мягко растушевывал пальцами.
Фото 10:
Фото 10 является крупным планом готового тела, в верхней части спины штрихи гораздо светлее. И, наконец, аккуратно добавил темные штрихи. Усы и самые яркие элементы меха всегда выполняются в последнюю очередь. Для самого светлого белого использовались мягкие пастельные мелки, так как их пигменты сильнее, чем у карандашей.
И вот оно!
Я искренне надеюсь, что эта демонстрация показывает, что фотографический реализм, на мой взгляд, не относится к тому, как я создаю картину. Меня гораздо больше занимают проблемы цвета и композиции. Мое внимание к деталям, возможно, делает меня фото-реалистом, но мне хотелось бы думать, что в моих картинах можно увидеть гораздо больше, а не только реализм.
______________
Автор: Eric Wilson Перевод: irishishka
#арт #уроки рисования #пастель #рисуем пастелью #рисунок #учусь рисовать