😎 Что общего между Ди Каприо и второкурсником московского ГИТИСа? У обоих есть актерское портфолио снимков.
Актерский портрет — это отдельный жанр в фотоискусстве, для которого существует очень много правил и рамок. А главное — обязательная часть портфолио любого актера.
Поэтому это один из самых НЕтворческих жанров в этом стиле. Но нетворческий — не значит одинаковый и скучный. Строгие требования усложняют задачу, но от этого становится только интереснее.
Выделиться своим фото среди тысячи таких же снимков без макияжа, при естественном свете, в простой базовой одежде и на однотонном фоне надо уметь.
Главная задача таких снимков — показать режиссерам и продюсерам мастерство артиста. Без прекрас и лишнего цветокора.
Что обязательно должно считываться в кадре?
Кастинг-директор просматривает портрет по двум основным пунктам:
- внешние особенности: текстура кожи, цвет глаз и волос, телосложение;
- игровые возможности: мимика, сценический возраст актера (сможет ли он сыграть подростка в свои 33 или успешного бизнесмена в 19), способность быстро перевоплощаться в образ.
Как это все раскрыть фотографу без реквизита и сложных декораций?
С технической стороны — с помощью света, со смысловой — через коммуникацию. Но обо всем по порядку.
Итак, свет
Скрыть дефекты или расставить акценты на постобработке не получится. Все потому что вместе со снимками актеры снимают еще и визитки. А в ролике как раз будет видно все.
Поэтому тот, кто владеет светом, правит миром актерских кадров.
Если правильно подобрать схему, расставить софтбоксы и отражатели, то черты лица актера можно будет выгодно показать как в статике на фото, так и в динамике видео.
Световой рисунок для каждой съемки подбирается индивидуально с учетом всех физиологических особенностей модели и настроения кадров (ведь свет также может добавить дополнительных эмоций: подчеркнуть драму или, наоборот, сделать снимок нежнее).
Коммуникация
У профессиональных актеров редко возникает проблема с тем, чтобы раскрепоститься в кадре.
Но на актерские фотосессии приходят не только опытные мастера. Среди моделей можно встретить:
- любителей из массовки;
- начинающих самоучек;
- и тех, кому просто хочется раскрепоститься и попробовать что-нибудь новое.
Поэтому здесь, как и на любой съемке, важно понять, кто стоит перед вами, чтобы найти к нему подход.
Обсудите, какие эмоции должны быть в кадре, включите музыку и покажите, что здесь не стоит бояться быть смешным или странным.
Есть интересный психологический прием в помощь всем фотографам актеров и не только:
Чтобы поймать реакцию, для начала ее нужно вызвать, правильно? И, это можно сделать, например, через ассоциации.
Можно говорить одно слово, а можно — придумывать целые небольшие истории, которые смогут погрузить модель в определенную эмоцию.
И все-таки как, совсем без творчества?
Во-первых, даже в классических актерских снимках творчество есть. Оно скрыто в самих моделях. Называйте это «улыбаться глазами» или как-то еще, суть от этого не меняется.
А, во-вторых, кроме строгих киношных портфолио у актеров есть и портфолио для креативного позиционирования. Это съемки с целой историей, где человек от и до погружается в образ и мысли другого персонажа.
Здесь можно включить фантазию и поэкспериментировать с реквизитом. Но все же за ним не должна теряться личность.
И помните, что из актерских съемок можно почерпнуть очень много вдохновения 🤎
#актерскоеискусство #портретнаяфотография #актерскоемастерство #фотографиизнаменитостей