Энтони Эпес
Вопрос, который я часто получаю на своих семинарах, заключается в том, как трудно оставаться мотивированным, чтобы регулярно фотографировать, особенно когда ваше время и внимание отвлекаются на все остальные вещи в жизни — работа, семья! Я считаю, что один из лучших способов сохранять мотивацию — это заняться фотопроектом.
Преимущества участия в фотопроекте
Что мне нравится в фотопроекте, так это то, что я сосредоточена на съемке. Если мне удастся выкроить несколько часов в субботу днем, чтобы пойти куда-нибудь, я знаю, что ищу, у меня есть моментальное место для старта. Я не балуюсь мыслями — куда мне сегодня пойти, что снимать?
Я также считаю, что проект побуждает меня делать больше фотографий, потому что я больше думаю о своих изображениях и о самом проекте. Даже когда я не думаю об этом сознательно, я знаю, что это просачивается в глубине моего сознания. Иногда я мечтаю о своем фотопроекте, идеи для него внезапно приходят мне в голову — все это в то время, когда я занимаюсь своей повседневной жизнью.
Как начать и закончить фотопроект?
Мотивация и чувство выполненного долга
Сосредоточение внимания на проекте — это простой способ больше вовлечься в свое творчество, и для меня это очень интересно. Чем более я креативна, тем больше я занимаюсь творчеством, а не просто делаю все остальное, чиня сломанную стиральную машину, пишу электронные письма, разговаривая с моим бухгалтером.
Мне также нравится иметь чувство выполненного долга, которое приходит не от кучи красивых изображений, а от коллекции, истории, чего-то, что я могу улучшить и развить. Фотопроекты также показывают мне слабые места в моей работе, потому что я не просто реагирую на то, что меня окружает, я объединяю свои навыки, чтобы создать что-то убедительное. Это побуждает меня работать над навыками, которые мне нужно развивать.
Начало и завершение фотопроекта — не всегда простой процесс. Итак, вот мои советы о том, как сдвинуть проект с мертвой точки, и как всегда важно завершить его!
Начнем с вашей темы
Выбор темы — это, конечно, самый важный первый шаг. Есть бесконечный выбор, бесконечные способы съемки и бесконечные идеи. Для меня это самый сложный этап, закрепляющий тему и концепцию проекта.
Я хочу, чтобы моя тема была чем-то новым и захватывающим для меня. Я хочу сказать что-то новое и свежее.
Вот что я учитываю при выборе темы:
1) Страсть. Творчество пронзает обыденное, чтобы найти чудесное. — Билл Мойерс
Для меня это самый важный критерий при выборе проекта. Мне нужно быть очень увлеченной тем, что я снимаю, не только потому, что это поможет мне получить отличные кадры, но и будет мотивировать меня на создание хорошей работы и ее завершение.
Мир усеян незавершенными проектами, не позволяйте себе быть одним из них! Итак, спросите себя: действительно ли вы увлечены предложенной темой? Это действительно волнует вас? Иногда кажется, что идея проекта потрясающая, но как только вы начинаете, вы понимаете, что ее слишком сложно реализовать или это не то, что вы думали. Нет проблем, просто продолжайте и начните заново.
2) Что ты любишь помимо фотографии?
Мои любимые проекты обычно связаны с тем, что я люблю делать помимо фотографии. Когда вы объединяете две страсти, появляется блестящий потенциал.
Я люблю исследовать города, особенно на рассвете, когда красиво, а на улицах обычно тихо и пусто. Я люблю городской пейзаж, но не очень люблю толпы! Вот почему я могу ходить день за днем, год за годом в одни и те же места в моем городе или в других городах мира и фотографировать. Это сочетание двух вещей, которые я люблю.
Меня также вдохновляет пребывание на природе и лежание на пляжах, но не так сильно, как городской пейзаж. Для меня природа — это отдых, поэтому ваш предмет должен быть тем, что вы любите и считаете привлекательным для фотографирования.
Как я буду снимать этот проект?
Как только у вас появятся идеи для объекта, начните думать о том, как вы хотите его снимать. Каково ваше видение? Например — это будут цветные или ч/б, репортажные или постановочные портреты, эпические пейзажи и т.д.? Будут ли фотографии иметь похожий внешний вид? Какими вы хотите видеть фотографии?
Также подумайте о своем комплекте — какие объективы вы будете использовать? Вам нужно какое-то специальное оборудование? Этот вопрос комплекта и оборудования может быть сложной задачей, потому что вы можете застопорить проект, если слишком сосредоточитесь на оборудовании, которого у вас нет. Я откладывала проекты на месяцы, потому что была зациклена на сборе определенного специального оборудования или имела слишком много сложных договоренностей, поэтому в конце концов они так и не сошлись.
Если вы новичок в создании проектов, я советую вам снимать только то, что вы можете сделать с тем оборудованием, которое у вас уже есть. Сделайте это как можно проще, чтобы начать.
Выберите тему, которая доступна
Я думаю, что многие люди полагаются на фотографии, когда они находятся за пределами своей обычной жизни, когда они чувствуют себя более вдохновленными, потому что они где-то в новом и необычном месте. Если вы можете сделать что-то интересное из сцены, которую видите каждый день, то вы определенно сможете сделать интересную фотографию чего угодно.
Однако не запускайте слишком много проектов одновременно. Если вы новичок в выполнении проектов, я бы порекомендовал вам начать с одного.
Последовательность имеет решающее значение
Чем чаще вы будете фотографировать, тем быстрее вы станете видеть и думать, как фотограф. Это как ходить в спортзал — регулярная последовательная работа приводит к наибольшему общему эффекту.
Творчество — это привычка, а лучшее творчество — это результат хороших рабочих привычек.
У вас действительно будет время, чтобы снять это?
До сих пор все пункты касались уточнения возможностей, чтобы вам было легче выбрать тему для вашего проекта.
Вычислить время, чтобы сделать это, очень просто, но это очень важно. У вас действительно будет время снимать это на регулярной основе? Вам нужно поддерживать этот творческий потенциал, и если вы не снимаете регулярно, вы потеряете способность оставаться вдохновленным и быть в потоке со своим проектом.
Выйдите из зоны комфорта
Зоны комфорта, где похоронены ваши несбывшиеся мечты, — враги достижений. — Рой Т. Беннетт
С фотографией очень легко попасть в колею — снимать похожие объекты одинаковыми способами. Говорите себе — это то, что я умею снимать, или это то, что я люблю делать. Хотя я призываю вас по-настоящему погрузиться в предмет и разработать свой собственный стиль , убедитесь, что вы не используете его для ограничения себя.
Оставаясь там, где вам удобно фотографировать, вы не сможете делать потрясающие, удивительные фотографии. Вы будете делать фотографии, похожие на те, что вы сделали вчера, на прошлой неделе, в прошлом году. Фотографы должны постоянно развиваться, а это часто означает выход из зоны комфорта.
Если вы хотите сделать что-то новое, что-то свежее, что-то уникальное — вы должны отойти от безопасности того, что вы всегда делали, и двигаться к тому, чего вы никогда не делали раньше.
Для меня это были такие вещи, как спрашивать незнакомцев, могу ли я сфотографировать их животных (страшно!), путешествовать по новым местам или принимать заказы на большие проекты (как ни странно, часто бывает более стрессово получать деньги за очень творческую работу, чем делать ее. В конце концов, если вы вернетесь с ужасным личным проектом, это просто отстой для вас.)
Фотография не всегда должна быть сделана за пределами вашей зоны комфорта. Просто следите за вещами, которые вы выбираете для фотографирования, и убедитесь, что вы не всегда перестраховываетесь.
Когда вы спрашиваете себя, что вы действительно хотите сфотографировать, и вы получаете что-то одновременно захватывающее и немного пугающее, это здорово! Тогда у вас определенно есть что-то, что вам будет интересно исследовать. Грань между комфортной съмкой и пребыванием на краю зоны комфорта очень тонкая.
Планируйте свой проект, но оставьте место для спонтанности
Я не смогла найти цитату, но я почти уверена, что Наполеон сказал, что вы всегда хотите идти в бой с планом, но вы никогда не будете следовать плану, когда будете в бою. То же самое и с фотографией!
Вы нуждаетесь в плане того, как вы собираетесь запустить этот проект. Просто не бойтесь адаптироваться, поскольку творческие силы начинают работать, когда вы снимаете. Иногда у меня были проекты, полностью меняющие форму, даже объект, пока я снимаю.
Будьте открыты для изменений и адаптации
Например, когда я снимала свою первую книгу «Лондон на рассвете», я думала, что книга будет о рабочих, которые встают в 4 утра, и о том, что они делают. Вы знаете, рыночные торговцы, уборщики, водители автобусов. Это казалось действительно классным ракурсом.
Однако, когда я начала снимать, я поняла, что людей действительно трудно найти на рассвете, и они обычно находятся внутри зданий. Я обнаружила, что свет восхода солнца и пустые улицы были для меня намного интереснее, чем выслеживание людей внутри зданий. Мне хотелось запечатлеть всю эту тишину и красоту.
Сделайте описание проекта
Мне нравится иметь базовое описание моего проекта, прежде чем я начну. Это мое видение, суть моего плана. Чтобы дать вам некоторые идеи о том, как это сделать, вот несколько описаний проектов, которые я сделала:
Чемпионат мира по бездомным: создавайте красивые, красочные портреты бездомных футболистов, которые перекликаются с сильным характером героев спортивной рекламы. Снимайте их в решительных и гордых позах, которые в сочетании с красочным фоном способствуют позитивному сообщению о бездомных футболистах и турнире.
Древесные мечты: абстрактное исследование деревьев, вдохновленное моими детскими воспоминаниями о том, как я лежала на траве и часами смотрел на деревья. Внешний вид фотографий будет сказочным и сюрреалистичным, как и мои детские воспоминания, с деревьями, принимающими разные формы.
Проект «Живот»: живот — часть тела, которую редко фотографируют (на мой взгляд), и редко выставляют напоказ (если только он не в идеальном состоянии). Это часто является источником личной неприязни. Я говорю - освободить живот! Этот проект будет сниматься на улице в веселой, спонтанной и откровенной манере. Я буду подходить к людям со всеми видами животов — и исследовать, что скрыто у людей под рубашками.
Вы видите, как в этих кратких описаниях я описала то, что было интересно мне в предмете, как я хотела его снимать и какой стиль я бы использовала? Это то, чем вы хотите закончить.
Это краткосрочный или долгосрочный проект?
В начале я обнаружила, что многие люди стремятся заняться этими действительно важными предметами, которые займут год или два. Это очень круто, но очень сложно поддерживать темп двухлетнего проекта. Даже профессионалы находят это трудным ! Жизнь всегда мешает и отвлекает вас от вашего проекта.
Я думаю, что краткосрочный проект — лучшая идея для начала. Затем, когда вы приобретете навыки выполнения проектов, вы сможете расширить свои возможности.
Чего вы надеетесь достичь этим проектом? Какой конечный результат вы надеетесь увидеть? Подарить другу, разместить в социальных сетях, повесить на стену, написать книгу? Сколько финальных изображений у вас будет?
Все это звучит довольно специфично, но я считаю, что когда я задаю эти вопросы, они помогают мне уточнить, почему я делаю фотопроект.
В конечном счете, я хочу, чтобы у моего проекта было такое хорошее видение, чтобы я могла почти увидеть фотографии еще до того, как выйду за дверь. Конечно, все будет развиваться и меняться, но проработка этих деталей действительно помогает мне, когда я сталкиваюсь с реальным миром — так с чего мне начать?
Сила крайнего срока
Сроки — единственная лучшая мотивация для меня закончить проект. Честно говоря, я редко чувствую, что полностью закончила. Я могла бы продолжать работать с большинством проектов вечно — всегда есть что снимать, всегда есть больше способов сделать это лучше (даже если это только в моей голове). Тем не менее, мне нравится доходить до конца и испытывать чувство выполненного долга, рассказывая историю объекта, который я снимала.
Мир завален незавершенными творческими проектами всех типов. Не позволяйте вашему быть одним из них! Крайний срок — отличный способ помочь вам закончить работу. Вы можете выбрать период времени — год, месяц или 6 месяцев. Вы также можете установить другие сроки, согласившись выполнять проект одновременно с другом. Или пообещав создать проект перед Рождеством или для выставки.
Теперь — приступайте!
Идея, которая разработана и воплощена в жизнь, важнее идеи, которая существует только как идея. — Эдвард де Боно.
Здесь я постоянно застреваю. У меня часто есть удивительная концепция проекта, и я могу представить ее себе. Затем я пытаюсь начать и... медлю. Часто это происходит потому, что я жду идеального момента — будь то идеальный свет, идеальные модели или идеальный день. Все эти мысли об идеальном заканчиваются тем, что кажутся совершенно пугающими. Поэтому я должна сказать себе — идеальных условий не жди, их не бывает! Не ждите большего времени, оно не придет.
Сразу (а может, и никогда!) совершенства не будет! Перфекционизм — истинный враг творчества. Теперь подумайте на несколько месяцев вперед с готовым фотопроектом в руках, который вы показываете людям. Будет здорово узнать, что вы создали что-то из ничего, фотопроект, посвященный вашим увлечениям и творчеству. Все, что вам нужно сделать сейчас, это начать.
Тогда делай все, что приносит тебе жизнь. Следуйте своим собственным увлечениям, навязчивым идеям. Доверьтесь им. Создавайте все, что вызовет революцию в вашем сердце. — Элизабет Гилберт
Я хотела бы знать, что вы думаете, и если вы планируете сделать фотопроект в этом году, или, может быть, вы делаете его сейчас. Позвольте мне знать в комментариях ниже.
Энтони Эпес, фотограф, чьи работы были представлены на международном уровне; в том числе на BBC, French Photo Magazine, Atlas Obscura и CNN.
