Drone Metal/Drone/Drone Doom/Noise Rock/Sludge Metal/Stoner/J-Rock/J-Pop/Dream Pop/Shoegaze/Japanese Hardcore/Noise/Crossover Thrash/Crust Punk/Psychedelic Rock
Приветствую в первом эпизоде формата "Ранжирования", где постараемся выделить лучшие альбомы проектов, проследить за их развитием и сформировать индивидуальные вкусы.
Японскому экспериментальному проекту Boris бахнет в этом году 3-й десяток. В связи с наслышанностью об их классических работах типа Amplifier Worship и Flood, а также с выходом 27-й полноформатной работы W и интереса к выходящим синглам, я решил проанализировать команду со своей позиции слушательского опыта, поэтому мы в очередной раз уничтожим популярную общепризнанную правду о том, что лучший альбом - это Feedbacker, Pink или Heavy Rocks и проанализируем сущность реформирования и авангардизма в рамках уже существующей классики (непосредственный вклад в авангардную музыку), насколько креативны оказались их сочинения за 30 лет (ибо сам факт выхода по 3 альбома за год уже на момент просмотра списка работ в Википедии настораживал), а также попытаемся доказать или опровергнуть знаменитый мем в узких кругах с тем, что 75% земного шара покрыто Ватой...
ВВЕДЕНИЕ
Несмотря на то, что название команды происходит от трека американского классического сладж-проекта Melvins, я не считаю, что команда в первую очередь фокусировалась на реформирование тяжёлой музыки, коих работ большинство, более того многие забыли от куда у метальности растут ноги. На мой взгляд, вклад и развитие Boris внесли не в сладжевую или стоунер-стезю, а в гораздо более экспериментальное направление - дроуна. Имея дроуновый фундамент, оказалось возможным повернуть в метальную стезю, дополнить дроун пост-роком или вовсе уйти в авангардную поп-музыку или шугейз с дрим-попом. Начинающих в каталоге могут отпугнуть 2 случая, с которыми предстоит столкнуться:
1) Задорное забытье и отрешённость
2) Хладнокровность и отчуждённость
По хронологии мною были выделены следующие этапы:
1996 - 2005 - классический период.
Период творчества, при котором были выпущены самые успешные и знаковые работы по популярному слушательскому мнению, работы, названия которых известны даже тем, кто не знаком с командой.
2006 - 2014 - новаторский период.
Самый экспериментальный период в дискографии, который ознаменует уход от первоначального фундамента в широкую степь новых веяний и направлений, период, когда группа стала немного ближе к слушателю, попытка расширения аудитории
2015 - 2017 - возвращение к корням, кризис творчества.
После игнорирования подавляющей части фанбазы экспериментов первой половины 2010-х, команда приняла решение вернуться к корням, что привело к кризису творчества и решению самой группы прекратить свои существование, пусть они и передумали.
2017 - ... - Ренессанс творчества
По характеру музыки и самой фанбазы Boris можно разделить на 2 категории:
1) Boris от мира материала
Включает в себя такие работы:
Absolutego (1996)
Amplifier Worship (1998)
Heavy Rocks (2002)
Akuma No Uta (2003)
квадралогия The Thing Which Solomon Overlooked (2004, 2006, 2014)
Pink (2005)
Vein (2006)
Urban Dance (2015)
Warpath (2015)
Asia (2015)
Dear (2017)
NO (2020)
Heavy Rocks (2022)
2) Boris от мира атмосферы
Flood (2000)
Boris at Last -Feedbacker- (2003)
Dronevil (2005)
Soundtrack from the film Mabuta No Ura (2005)
Smile (2008)
New Album (2011)
Heavy Rocks (2011)
Attention Please (2011)
Präparat (2013)
Noise (2014)
LφVE & EVφL (2019)
W (2022)
В зависимости от этого выделяют большинство слушателей, в предпочтении которых стоит энергетика и шумность метальных работ, а также немногочисленную категорию мечтателей - почитателей атмосферной стези музыкального креатива.
Если мы углубимся в жанры, то получится выделить следующие категории:
Самостоятельные работы
Сладж-метал, стоунер-метал, японский хардкор, нойз-рок и другое
Absolutego* (1996)
Heavy Rocks (2002)
Akuma No Uta (2003)
Pink (2005)
Vein (2006)
Dear (2017)
NO (2020)
Дроун-работы
Absolutego* (1996)
Amplifier Worship (1998)
Flood (2000)
Boris At Last -Feedbacker- (2003)
Präparat (2013)
Noise (2014)
Phenomenons Drive (EP) (2018)
Love & Evol (2019)
W (2022)
fade (2022)
Психоделические дрим-поп-работы
Smile (2008)
New Album (2011)
Heavy Rocks (2011)
Attention Please (2011)
Cosmos (EP) (2012)
1985 (EP) (2019)
tears e.p (EP) (2019)
*Включил Absolutego везде, поскольку дебютник являлся истоком и метала, и дроуновых пассажей.
РАБОТЫ - ФУНДАМЕНТЫ ДЛЯ ПОСЛЕДУЮЩЕГО КРЕАТИВА В РАМКАХ САМОСТОЯТЕЛЬНЫХ РАБОТ
квадралогия The Thing Which Solomon Overlooked (2004, 2006, 2014)
Urban Dance (2015)
Warpath (2015)
Asia (2015)
Дискография Boris включает в себя 27 полноформатных альбомов, большое количество EP и синглов (из которых мы рассмотрим 4 в рамках ранжирования), а также 15 коллабораций с известными подпольщиками типа Merzbow и Sunn O))) (которые мы рассмотрим во второй части).
После приобретённого слушательского опыта я могу вынести вердикт о том, с чем лучше знакомиться начинающим:
- Absolutego (1996). Первым делом это должен быть дебютник, чтобы понимать истоки звучания.
- Классические работы, которые характеризуют как базу: Amplifier Worship (1998), Flood (2000) и Dronevil (2005).
- На ваш собственный вкус, рекомендую хронологический порядок.
После того, как определили хронологические рамки и рассортировали альбомы по категориям, дабы не запутать слушателей и читателей, начинаем ранжирование из полноформатных альбомов.
28. ASIA (2015)
Drone Metal/Harsh Noise/Microsound
После непринятия некоторыми слушателями нового вектора развития, заданного Boris в 2011-м, группа постепенно начала отходить от авангардных поп-музыкальных экспериментов к собственному более привычному материалу. Кульминация этого возвращения к корням отметилась на трилогии работ 2015 года, которые посвящены войне. Наверняка команда решила повторить успех своего классического дроунового пассажа Dronevil, вышедшего в 2005 году, но мы получили неполноценное произведение, коим был их легендарный релиз, а какие-то серые невнятные предпосылки и наброски будущего материала, по итогу трилогия максимально не вырулила, получила самые низкие баллы на Риме, и получился безликий фундамент непонятно к чему, ибо он не стал выходом на Dear, а привёл к кризису коллектива и мыслям о том, чтобы распасться. Asia же из троицы самая слабая.
27. THE THING WHICH SOLOMON OVERLOOKED (2004)
Drone Metal/Noise
После текстурной и атмосферной работы Boris at Last -Feedbacker- Boris решили выдать первую часть своей дроуново-нойзовой квадралогии, которая растянулась с большим перерывом на 10 лет вперёд. Её начало является самым слабым и невыразительным, но от прочих релизов-дроуновых фундаментов Соломона отличает то, что он служил корнями и истоками для Dronevil, вышедшего год назад, но 2 и 3 части, которые вышли уже после по хронологии, получились куда более интересными по материалу. Здесь имеем классический пример утяжелённого дроуна с нойзовыми примесями, хронометраж которого не превышает 40 минут, но здесь совершенно не за что зацепиться уху, ибо стоит это прослушивания лишь для того, чтобы понять, как Boris пришли к Dronevil. А за дроун-металом лучше обратиться к базе Absolutego, останетесь в большем выигрыше.
26. THE THING WHICH SOLOMON OVERLOOKED II (2006)
Drone/Drone Metal
Работа, которой вообще никак не обязательно было выходить, ибо перепрыгнуть после Dronevil или как минимум играть что-то похожее не получилось бы. Поэтому, команда предприняла сделать нечто новое, при этом оставаясь в рамках звука, заданного 1 эпизодом квадралогии. Альбом ненамного, но выигрышнее предшественника хотя бы за счёт интенсивных барабанных партий, которые создают второй слой, спрятанный, пусть и не на дне, но в более нижнем уровне. Пусть и не прямо, но косвенно, однако этот подкорковый слой является какими-то зачатками психоделического Smile 2008-го (а до него ещё 2 года по хронологии), а также будущих метальных работ типа Dear или No. Особенно примечателен усиливающийся смех, кажущийся не более, чем каким-то бульканьем со всех сторон (эффект эха), который тянется на протяжении всего второго трека Dual Effusion. После интенсивных барабанных партий, отсылающий к метальной тяжести, работа становится более харш-нойзовой, но по восприятию она легче и солиднее приквела. Финальный An Another After Image, несмотря на свою тишину, демонстрирует пробитие эмбиента.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: No Ones Grieve Part 2
25. URBAN DANCE (2015)
Harsh Noise/Drone Metal
Второй релиз трилогии 2015-го года, который отличается от приквела и сиквела лишь тем, что перегруженная дроун-метал основа переходит в полноценный харш-нойз (Un, deux, trois), а также заигрывает с жанрами типа нойз-рока, шугейза (трек Surrender). Правда, всю выразительность и креатив альбом показал в первой половине, поэтому финал Endless, длина которого занимает половина хронометража альбом, уже не смог из себя выдавить ничего выразительного. Такие работы-фундаменты типа трилогии 2015-го или квадралогии The Thing Which Solomon Overlooked обычно являются инструментальными и не содержат в себе вокала, однако в треке Endless отмечается шикарный мужской вокальный перформанс на чистом, что не идёт в гармонии с последующим треклистом, пусть и являясь оригинальным материалом, показывающим привычный фундамент с атмосферной позиции, давая истоки Love & Evol 2019-го. Кроме того, что вокальная манера напомнила этот альбом, так ещё и отослала к работам типа New Album (2011) и Heavy rocks (2011). Но кроме этого трека вряд ли у вас получиться многое вычерпать. Но за стилистические переходы в рамках подобных работ уже спасибо.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Surrender
24. WARPATH (2015)
Drone/Noise
Как я уже говорил, в центре трилогии дроуново-нойзовых работ 2015 года стоит военная тематика, а данный альбом уже судя по названию наиболее олицетворяет вышесказанное. Warpath или Тропа Войны в отличие от минималистичных и тусклых последующих работ демонстрирует слегка жуткий и даже болезненный опыт, играя с тишиной и шумом. Особенно хорошо это показано в композиции Behind The Owl со звуками молчащего радио с редкими помехами. Создаётся ощущение страшной тишины и опустошения в течение повторяющегося жужжания на протяжении 10 минут. Dreamy Eyed Panjandrum переходит в треск и отдалённые звуки непонятно чего. Финал Voo-vah - самая жуткая композиция, вызывающая ощущение зловещего дыхания пробудившегося дракона на фоне руин и могил.
Благодаря тёмной атмосфере, Warpath становится лучшим представителем трилогии работ 2015 года.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Behind The Owl, Voo-vah
23. THE THING WHICH SOLOMON OVERLOOKED III (2006)
Drone Metal/Noise
Ничего не ожидая от третьей части квадралогии, я получил более проработанный материал, нежели на двух предшественниках. Своеобразное развитие идей пост-рокового Flood нашло здесь отражение. И впервые я могу сказать, что за гулом трансформаторов я чувствую нечто большое. Это первый релиз квадралогии, на котором проклюнулась атмосфера. В треке Leviathan на ведущий слой выходит пост-рок, который постепенно заглушает привычная аура квадралогии, ну а со следующего Dimly Tale идёт привычная нам дроун-метальная формула. Атмосферу Левиафана, пусть и утяжелённую до пост-метала, вернул лишь финальный Sola Stone, в котором проявляются зачатки харш-нойза. Альбом по сравнению с предшественниками смотрится более проработанным и имеет сухой, но свежий звук, поэтому на слух работа актуальнее двух предыдущих. Этот подход к звучанию будет отражать в себе последующий Vein. Жаль, что до полноценного пост-метал альбома команда не дошла.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Leviathan, Sola Stone
22. NO (2020)
Crust Punk/Sludge Metal/Crossover Thrash/Japanese Hardcore
Boris отвратительно начали новое десятилетие. После шикарной работы LφVE & EVφL, послужившая апогеем всего, что Boris сделали и к чему стремились за всё десятилетие, новое начало разбивает очередной метал, от которого я ждал намного больше после прорывного Dear 2017-го, а получил...
После отличного жирного Genesis, солидного тягучего стоунер-дума на 6 с половиной минут пошли какие-то краст-панковые нарезки (которые полноценными треками-то назвать нельзя, это какие-то интерлюдии) с примесями сладжа и японского хардкора, это какие-то недоработанные варианты нормальных треков. Имеем худший мужской вокальный перформанс во всей дискографии, убитое и глухое на 2020 год сведение. Дело спас только сингловый Loveless. По итогу полноценными альбомными треками можно назвать лишь Genesis, Loveless и Zerkalo. Из японского хардкора нормально реализованы лишь Lust и Fundamental Erorr. Остальное в одно ухо влетает, а из другого вылетает, спасибо ещё, что на 40 минут, а не на час, как они умеют. Абсолютно проходной материал, от которого болят уши и который приплели зачем-то к W, и сделали из этого будто бы двойной альбом NOW, который тематически как-то связан с пандемией коронавируса. От принадлежности к W здесь лишь аутро, которое зачем-то назвали интерлюдией, оно здесь абсолютно не к месту, никудышним образом заканчивает альбом, и служит подводкой к W и пасхалкой грядущего материала.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Genesis, Loveless, Lust, Fundamental Erorr
https://t.me/metallogedonstorage/403
21. PINK (2005)
Noise Rock/Stoner Metal
8 работа Pink 2005-го ознаменовала завершение классического периода Boris, тем самым уходя от дроун-метального фундамента, на которым основывался их монументальный опус Dronevil в пользу движения дальше. Движение дальше подразумевало под собой нойз-рок, который в конечном итоге вытек в японский хардкор Vein и психоделику Smile. Несмотря на восторженные отзывы со стороны слушателей, мне альбом не понравился. Его главная проблема - разделение на 2 части. Первые 8 треков идёт нойз-рок, а начиная с 9 внезапно, без всяких плавных переходов идёт пост-рок композиция My Machine, на треке Farewell под влиянием предыдущей композиции развивается шугейз с утопленным вокалом, а Just Abandoned Myself расширяет рамки Farewell, ускоряет темп и становится шумнее, как будто бы вспоминая основную идею альбома. Проблема заключается в странном треклисте, который пытается усесться на 2 стула сразу, демонстрируя 33 минуты нойз-рока и 20 минут шугейза с примесями пост-рока, который вытекает на нойз-роковом фундаменте, закладывающимся всю первую половину. А плохо выстроенный треклист ещё больше усугубляет покоцанная американская спотифай-версия с перевёрнутым с ног на голову началом из трека Farewell. Не буду жаловаться на сведение нойз-рока, ведь такое по меркам жанра абсолютно нормально, но уровень шума и оглушения зашкалил, перейдя практически в серый шум на Pseudo-Bread, а после 3 трека нойз-рок всячески перестал запоминаться. Разве что на Electric был какой-то бубен-ритм. Наибольшее удовольствие доставил шугейзовый материал.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Pink, Woman On the Screen, My Machine, Farewell, Just Abandoned Myself
20. THE THING WHICH SOLOMON OVERLOOKED EXTRA (2014)
Sludge Metal/Noise Rock/Drone
Когда увидел альбом в хронологическом списке, был в полном недоумении, ибо The Thing Which Solomon Overlooked на момент Boris второй половины 2010-х смотрелся целиком завершённой трилогией. Но это надо было вбить в голову мысль выпускать 4 альбом, который в контексте всего что Boris сделали до этого и в контексте последующих работ вообще не будет иметь никакого значения, зачем он нужен спустя 8 лет? Boris на момент 2014-го года выпускали музыку в самой доступной их форме. После неуспеха работ 2011-го, они начали совмещать новаторство с более ранними идеями классического периода в лице работ Präparat и Noise. И тут неожиданно к нам возвращается Соломон со своим экстра би-сайдом, и ... становится лучшей работой квадралогии. Становится понятно, почему в названии стоит Extra, а не IV, поскольку работа служит своеобразным делюксом. Трилогия, несмотря на свои огрехи, имела единую концепцию и придерживалась +- одного подхода. По итогу, с 1 по 3 часть альбомы эволюционировали в лучшую сторону. 4 же часть видится мне кучей идей, которые никак не объединены (что минус), но при этом производят впечатление тени трилогии, но с подходом к дроун-металу с точки зрения новаторских Boris. На втором треке ケモノピーク -Kemono Peak- после дроунового интро предстаёт красивейший чистый вокал и ... джей-рок времён New Album 2011-го, только с более шумным бэкграундом. Howl Part 1 радует переходом в нойз-рок и гитарными соло с наворотами. Quadruplex демонстрирует пост-рок, переходящий в гитарный стоунер-перегруз, снова возвращающийся в атмосферную колею. ディスチャージ -Grave New World- снова демонстрирует джей-рок и продолжает идеи ケモノピーク -Kemono Peak-. А Howl Part 2 улетает из дроун-метала в харш-нойз и кладёт болт на нормальный финал альбома, завершаясь спонтанно.
Мы имеем лучшую работу квадралогии, но Соломон всё так же остаётся черновиком и нарезкой каких-то нереализованных идей, которые пусть на предшественниках и смотрелись цельно в единой концепции, здесь дают волю креативу и теряют всяческий контроль над своим перформансом.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: ケモノピーク -Kemono Peak-, Quadruplex, ディスチャージ -Grave New World-
19. AKUMA NO UTA (2003)
Stoner Metal/Drone/Noise Rock
Akuma No Uta и Feedbacker неразрывно связаны, ибо не зря
1) они вышли в одном и том же году (2003) друг за другом
2) Поклонники коллектива всегда упоминают их вместе
3) Они взаимодополняют друг друга.
Akuma No Uta служит пограничным звеном между стоунерским угаром от Heavy Rocks до более тягучего и эмбиентного Feedbacker. В отличие от дроуновых работ коллектива здесь преобладает гитарный бенефис Такеши, изображённого на обложке альбома. Этот стиль я бы охарактеризовал, как гитарный подход к дроуну, то бишь полноценный "дроун-рок". Изначально и слышен этот переход от тягучего Introduction к роковому Ibitsu. При этом эта композиция и последующая Furi движутся в драйвовом гитарном направлении, что несколько игнорирует идеи Introduction, которые возвращает полотно Naki Kyouku, подавая фундамент идеи 2 части Feedbacker, являясь для меня кульминацией альбома. Он состоит из эмбиентной тягучей части, переходя в дроун-рок, и из этого плавного перехода (ибо некуда разгоняться) действительно есть, что почерпнуть. А финальный Akuma No Uta в очередной раз показывает, как Boris любят смазывать финал альбома.
Akuma No Uta, являясь одним из самых минимальных по длине (39 минут), показывает виртуозность и гитарное мастерство, но не может найти баланс между двумя идеями, чуток оправляется от стоунерского угара и при этом даёт дроун-роковый толчок последующей работе.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Ibitsu, Naki Kyoku
https://open.spotify.com/album/00oVPPcp3eor9x6VG2hvhy
https://t.me/metallogedonstorage/168
18. HEAVY ROCKS (2002)
Stoner Metal/Sludge Metal/Noise Rock/Heavy Psych
После атмосферного пост-рокового эпика Flood Boris, вопреки моим ожиданиям, решают не продолжать пост-роковое развитие и уход в атмосферу, а найти аудиторию среди металхэдов, демонстрируя стоунер-сладжевую работу с очень качественным, свежим и жирным звуком в отличие от их последующих шумных и тяжёлых работ типа Pink и No, где они его напрочь угробили. Демонстрируя своё метальное мастерство, после 3 трека начинаешь теряться в этом виртуозном задротстве (разве что неторопливость и разгон rattlesnake это как-то разбавляет, но трек всё равно скатится) , гитарных соло и нереально стыдном и кривом вокале (мне не нравятся эффекты, которые на него наложили, видимо тут попытки в психоделику повлияли) . По итогу, может металюгам Boris что-то и доказали, показав что они наследники пресловутых Melvins, но как по мне, зря они залезли в тяжёлые дебри, не показав там ничего выразительного. Я лучше команд, которые первоначально зарекомендовали себя как сладж и стоунер коллективы послушаю, а также классические работы жанра, ибо не умеешь - не берись. Финал альбома никакой, именно эта работа стала точкой отсчёта того, как Boris не умеют заканчивать свои работы (а после Flood так тем более). Спасибо за несколько хороших бодрых треков и качественное звучание, но отходить от пост-рока было очень фатальным решением, благо к атмосфере Boris всё же придут и достигнут её кульминации.
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: heavy friends, korusu, dyna-soar (и вовсе трек с какими-то хеви-психоделик вайбами и эффектами этого жанра)
17. ABSOLUTEGO (1996)
Drone Metal/Sludge Metal
Дебютная работа 1996-го года Absolutego является крайне недооценённой в рамках классических и общепризнанных работ среди слушателей, поскольку они забывают, откуда растут корни и берутся истоки альбомов типа Amplifier Worship, Heavy Rocks, Pink или Dronevil. Именно здесь заложился многослойный фундамент и плотная мощнейшая стена звука в рамках материала, который являлся отправной точкой сразу нескольких креативных направлений, о которых я упоминал во введении. Заглавная композиция Absolutego длиной в 1 час является самой длинной за всю дискографию, а главная ценность альбома заключается в постепенном переходе от дроун-метала до сладжа. Кульминацией композиции стало появление своеобразной ритмичности с перкуссией в рамках 20-х минут. Чтобы въехать в дроуновый транс, мне потребовалось около 20 минут. Эта атмосферная дрель послужит должным слушательским экспириенсом и окупит ваш час при должной подготовке, но ей объективно не стоило длиться так долго. В связи с этим Absolutego по своей фундаментальности и масштабности полностью затмевает 8-минутное аутро Dronevil 2, которое легко не заметить на фоне. Оно покажется пустым местом и будет звучать, как серый шум, не имея никакого отношения к Dronevil 2005-го.
По итогу, это must have и важный альбом, формирующий новый опыт, который может показаться довольно непростым экспириенсом, но он важен для понимания вектора движения и истоков самой группы, а также служит ознакомлением с дроун-металом. При этом, следовало убрать абсолютно пустое аутро, а хронометражное полотно Absolutego может показаться утомительным без должной подготовки, однако это не отменяет того факта, что
Базу нужно знать!
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: Absolutego
https://open.spotify.com/album/3yhw7WsA1iXwrqtyg8i7Gc
https://t.me/metallogedonstorage/25
16. VEIN (2006)
Noisecore/Japanese Hardcore/Drone/Noise
На период 2006 года после сиквелов The Thing Which Solomon Overlooked и нойз-рокового опуса Pink Boris продолжили экспериментировать с децибелами и уровнем шума и сделали дилогию под названием Vein, решив увлечься скоростным темпом и прибавив +5 к перкуссии и песку в ваших ушах. Когда я говорил, что нойз-рок на Pink действовал мне на уши, это были ещё цветочки, по сравнению с тем, что происходит здесь, но здесь мне это нравится, ибо на Pink звук резал уши, а здесь он ритмичен и сыпется в уши. Это лучший перкуссионный перформанс коллектива в дискографии. Несмотря на то, что существует 2 версии альбома, Vein принято считать одним целым, но японский хардкор больше доставил,ибо я изрядно подпитался и покачал башкой.
Если мы берём хардкорную версию, то само звучание формируется постепенно: в первом Untitled имеем классический нойз, который на втором треке перетёк в дроун и дроун-метал со стоунерным оттенком в финале. Самое интересное начинается в Untitled 3, где появляется надрывной вокал, но в отличие от NO, он здесь к месту, темп резко и непредсказуемо ускорился. На 4 Untitled доминирующий хардкорный слой начал засоряться шумами, но качество от этого не пострадало. На 5 Untitled сформировался слой нойзкора, вокал утопился, как и слой хардкора, заплывший на глубину. На 7 Untilted пошли прогрессивные гитарные задротства, но в положительном смысле, 8-й ещё более ускорил общий темп, далее всё более-менее ровно, а финал, 12-й по счёту, устремился в стоунерский перегруз и дроуновый гул трансформаторов, показывая глубину и широту пассажей (некое влияние Dronevil).
Noise версия в начале разочаровывает, поскольку unitled 1 - это нудное и посредственное дребезжание в сочетании с гулом траснсформаторов, и я уже было разочаровался в альбоме, если бы не вторая композиция. Харш нойз волл приобрёл ритмичные очертания, благодаря перкуссии, которая в очередной раз всё спасла. Конечно же её перекрыл шум, который перешёл в дроун-метал типа Absolutego, а громкость по мере завершения нарастала. Если бы не посредственный untitled 1 на 17 минут, я бы получил большее удовлетворение, потому и не удивительно, что хардкор-версия лучше, поскольку более детально проработана.
VEIN. HARDCORE
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: 3. untitled, 4. untitled, 6. untitled, 7. untitled, 12. untitled
VEIN. NOISE
ЛУЧШИЕ КОМПОЗИЦИИ: 2. untitled
Одна из самых удачных тяжёлых работ в дискографии, вероятно недооценённая в среде слушателей и фанатов, но некоторые треки не успевают развиться и кажутся покоцанными интерлюдиями.
Vein символизируют период Boris конца 00-х с тягой к экспериментам и росту к чему-то большему.