Культура, безусловно, является бесценным спутником любого государства. На первый взгляд это не так очевидно, однако, в умах большинства граждан царь Леонид, Перикл и Александр Македонский шествуют рука об руку с Софоклом, Поликлетом и Калликартом. На мой взгляд этот факт свидетельствует о том, что в исторической перспективе искусство и памятники архитектуры играют ничуть не меньшую роль, чем государственные реформаторы и военачальники. И действительно, если начать углубляться в эту мысль, то мы можем понять, что культура, в широком понимании этого слова, представляет собой отображение происходящей действительности, как правило. Но кто или что определяет действительность?
Призываю вас, уважаемый читатель, ответить на этот вопрос самостоятельно, хотя, я надеюсь, вы, итак, уже неоднократно задавались им и без меня.
Вне зависимости от вашего ответа очевидно, что в формировании так называемой действительности серьезную роль играют окружающие вас вещи и люди. Сейчас мы поговорим о вещах. Знаменитое высказывание: «Ты то, что ты ешь» в контексте повествования приобретает новый смысл.
Формирование личности - процесс сложный и многогранный, но не могу не отметить, что происходит, в том числе, благодаря тому климату, который находится вокруг нее. Музыка, спектакли, лекции, выставки — вот вещи, которые отвечают за наше восприятие мира. Чем большим объемом знаний личность обладает, тем качественнее происходит рефлексия и созидание. Вообще термин "Рефлексия" сегодня используют, как правило, в уничижительном контексте, что, с моей точки зрения, является ошибкой, ведь в науке и в искусстве самые грандиозные открытия являются её следствием. Подводя небольшой итог утверждаю, что развитие культуры всецело развивает как человека, так и общество.
Когда я выдвигался в муниципальные депутаты по второму избирательному округу в районе Раменки на выборы 2022 года, главнейшая задача, которую я поставил перед собой, заключалась в развитии культуры на уровне муниципалитета. И это неспроста.
Начнем с того, что инициатива по развитию культуры сверху априори является провальной. Это связано с тем, что большие чиновники в больших кабинетах технически не могут посвящать львиную долю собственного времени и времени подчиненных на решение данной задачи. Чиновники от культуры (речь идет о Министерстве культуры и Департаментах культуры) могут и должны заниматься функциями, связанными с поддержанием и сохранением.
Но как же тогда стимулировать развитие со стороны государства? Субсидирование? Система грантов? Конечно да, но эти инструменты не должны быть единственными в мастерской, где изготавливаются культурные шедевры.
Помимо денег творцам нужны две вещи: признание и помощь. Если с признанием все ясно, то что насчет помощи? На первых порах, когда художник только начинает свой путь, самое страшное оружие, которое может уничтожить его талант – всеобщее безразличие. Теперь сделаем небольшое отступление.
На сегодняшний день Российская Федерация является капиталистическим государством, кто бы что не говорил. В такой политико-экономической парадигме даже искусство рассматривается исключительно как предмет товарно-денежного обмена. Как вы наверняка знаете, единственная и главная задача, подчеркиваю, любого коммерческого предприятия – заработок. Заниматься гуманизмом и меценатством без прямой выгоды для владельца средств производства в данном случае будет аморальным кёнигсбергским китаизмом. Среднестатистическая коммерческая галерея в современной России финансово чувствует себя, мягко говоря, не очень. В настоящее время отсутствует «подкожный жир», та нераспределенная прибыль, которая могла бы уйти на «раскрутку» новых молодых и перспективных художников. Таким образом, мы имеем замкнутый круг: Есть знаменитый художник, чьи работы хорошо продаются, с ним сотрудничают галереи, продают работы этого самого художника. Тем самым повышается его популярность, вследствие чего повышается количество галерей, желающих сотрудничать именно с этим художником.
И что же делать? Опустить руки и ждать всеобщего обогащения? Того момента, когда у всех начнется скапливаться нераспределенная прибыль? Возможно, но мы не ищем легких путей.
Возвращаясь к помощи творцам. Почему я говорю об инициативе снизу, а не сверху? Да потому что именно снизу и появляется настоящее искусство. Молодые художники, с пламенем в глазах мечтают о том, чтобы их работы заметили. Они хотят быть услышанными. Итак, мой план заключался в следующем: на базе современных ДК (дом культуры) организуется выставочное пространство около галерейного типа. Постоянная экспозиция отсутствует, с регулярностью раз в месяц происходит полная замена работ. Участники набираются из выпускных и предвыпускных классов местных художественных школ.
Организация монтажа и транспортировок предметов искусства будет недорогой и качественной (поверьте, я знаю о чем говорю. Профессионально занимаюсь арт-логистикой с 2019 года). Таким образом решаются сразу несколько задач:
1) Стимулируется интерес у молодых авторов к созданию новых художественных работ.
2) Повышается посещаемость самих ДК.
3) Повышается узнаваемость работ самих художников
4) Повышается культурный уровень местного населения (с моей точки зрения, один из ключевых параметров в сфере понимания искусства – насмотренность. Теперь представьте: ученик художественной школы узнает, что его работа будет висеть на выставке. Естественно, он позовет на эту выставку своих родственников, друзей одноклассников и т.д. Начнется сарафанное радио, которое приведет, с моей точки зрения, исключительно к положительным результатам).
Хочу сообщить, что с выборов меня сняли. Несмотря на то, что в этом созыве я уже не смогу стать депутатом, мои мысли все равно направлены на помощь молодым ребятам. О своем опыте в качестве кандидата я расскажу в другой статье, а закончу эту следующим лозунгом: «Друзья, давайте наконец-то займемся культурой!».