Изобразительное искусство является неотъемлемой частью любой культуры (соверемннтй культуры, культуры средних веков и даже культуры первобытных цивилизации). Искусство сопровождает нас практически везде: реклама, оформление книг и журналов (обложки и иллюстрации), для самых продвинутых — музеи, галери и выстовочные залы.
Не всегда произведения нам понятны и порой бывает сложно разобраться, что конкретно мы видим.
В этой статье я хочу предложить простой способ научится разбираться в различных видах техник и жанров изобразительного искусства, которых на сегодняшний день существуют огромное колличество. Основными (и самыми понятными для нас) является живопись, графика, скульптура и архитектура.
В наших статьях мы начнем с самого простого и научим разбираться во всем этом многообразии. Данный же текст посвящён выявлению основных различий между живописью и графикой.
Немного из истории искусства.
Доподлинно неизвестно, кто был первым художником на Земле.
Возможно, это был ребенок, увидевший сосбвтенную тень на стене пещеры, или мужчина, сделавший отпечаток своей руки после удачной охоты.
Так или иначе, с давних времён до нас дошли первые попытки человечества изображать себя и окружающий мир.
Итак, какие средства были у первых художников, чтобы что-то изобразить? Логично предположить, что инструменты были подручными: стены пещеры (камни в качестве изобразительной поверхности), глина, сажа, уголь в качестве изобразительных средств.
Что изображали первые люди?
Наверное, человек хотел поделиться самыми яркими впечатлениями в своей жизни: изображением животных, охоты или же просто желал украсить свое жилище и примитивные предметы быта. Часто изображения использовались для ритуальных обрядов (для той же удачной охоты).
Позднее, когда у людей уже появилось больше свободного времени и изобразительных средств, искусство стало приобретать самостоятельный характер. Произведения стали создаваться не с какой-либо практической целью, а ради самого искусства. Люди экспериментировали с различными техниками, из-за чего художественные возможности постоянно совершенствовались.
Древний Египет, Древний Греция и Рим подарили нам огромное количество великолепных образцов различных видов и жанров искусства. Подробнее об этом мы расскажем в следующих статьях, а пока вернёмся к основной теме.
Новые возможности
В современном мире каждому ребенку доступны все виды изобразительного искусства. Для этого есть карандаши, фламастеры, краски, конструкторы, пластилин и т.п. От того, какие средства мы используем зависит конечный результат:
- если мы используем простые карандаши, тушь, перо или гелевую ручку, а главное, бумагу, то это - графические инструменты
- в то время как живописные произведения можно создать с помощью акварели, акриловых и масляных красок и кисти.
Если упростить, графика — это линия, пятно и тон (черный, черно-белый серый). А живопись — это цвет, колорит, оттенок.
Но не все так просто!
Самый яркий пример — черный квадрат Малевича (цвета черный и белый) — это живопись, потому что данное произведение выполненно масляными красками, кистью на холсте.
А, к примеру, цветная ксилография (гравюра на дереве) — это печатная графика, потому что произведение выполненно на бумаге.
Вывод: важно не только, чем рисовать, но и на чем. Если на бумаге, то это чаще всего графика. Если же это холст, то это, скорее всего живопись. Но и здесь бывают исключения.
Во общем, я сам запутался, пытаясь объяснить неподготовленному читателю различия графики и живописи, но обещаю исправиться в следующей статье.
Спасибо, что дочитали до конца! Подписывайтесь, чтобы не пропустить много интересного, полезного и познавательного!
#искуство
#изобразительноеискусство
#графика
#живопись
#живописьмаслом
#малевич #казимирмалевич #вангог #дюрер #альбрехтдюрер
