Ускользающее изображение, нечеткость, неяркость, невидимость часто служат синонимом хрупкости и неуловимости художественного образа. ГМИИ им. А.С. Пушкина открывает выставку, которая исследует редукцию зрения в истории искусства — от иконографии слепоты и ослепления до современных тактильных и мультисенсорных практик. Выставка получила название: «Котел алхимика. Осязательный взгляд и незрительное восприятие. Часть I». Предполагается, что после части, посвященной утрате зрения и тактильному опыту, будет показана глава, рассказывающая про синестезию и альтернативное цветовое восприятие. Выставка пройдет с 30 августа по 15 ноября в здании Галереи искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина.
На выставке можно будет увидеть работы Ханса Арпа, Цукиоки Ёситоси, Джованни Бенедетто Кастильоне, Клода Лоррена, Александры Лукашевкер, Михаила Матюшина, Нисимуры Ёхэя, Пабло Пикассо, Рембрандта Харменса ван Рейна, Ханса Хартунга, Бартоломеуса Холла, Гюнтера Юккера и других авторов. Это произведения живописи, графики, скульптуры и мелкой пластики, керамические объекты и кабинетные витражи из коллекции ГМИИ им. А.С. Пушкина, а также из российских и зарубежных частных собраний. На выставке можно будет увидеть произведения, редко или впервые покидающие музейное хранение.
Вход на выставку будет осуществляться по входным билетам в Галерею искусства стран Европы и Америки XIX-XX веков.
Выставка обращается к антропологии чувств и феноменологии, чтобы поговорить о разных способах восприятия искусства. Важным дополнением к экспозиции служит книжное издание «Котел алхимика», в котором произведения изобразительного искусства сопровождаются текстами О. Бальзака, Ж. Деррида, Х. Зедльмайра, С. Ванеяна, К. Вербеек и статьями исследователей, кураторов и хранителей Пушкинского музея. Автор идеи и составитель сборника Евгения Киселева-Аффлербах использовала образ ослепления или отказа от зрения в пользу других способов восприятия в качестве центральной темы и для книги, и для одноименной выставки.
Особого внимания в проекте заслуживают две трактовки знаменитой библейской притчи о слепцах, ведомых незрячим, известной нам по картине Питера Брейгеля Старшего. На выставке этот сюжет представлен гравюрой Габриэля Смита по рисунку Якопо Тинторетто и эстампом из Библии Пискатора. Картина «голубого периода» Пабло Пикассо «Слепой еврей с мальчиком», программное произведение Хорста Янссена «На треть слепой» и другие произведения иллюстрируют развитие этой темы в искусстве XX века.
Большая часть экспозиции посвящена слепому рисованию, получившему распространение в начале XX века. Незрительные практики в искусстве модернизма и современности представлены работами немецких художников Ханса Хартунга и Гюнтера Юккера, московского художника-нонконформиста Иосифа Гинзбурга и знаменитыми графическими листами — иллюстрациями Пабло Пикассо к новелле О. Бальзака «Неведомый шедевр».
Музей выражает благодарность Нисимуре Ёхэю, Борису Фридману, Илоне Кесаевой, Екатерине Зинченко, Елене Куприной-Ляхович, Яну Гинзбургу и музею современного искусства «Гараж» за предоставление произведений на выставку.
Проект сопровождается обширной образовательной программой, которая включает в себя лекции, дискуссии, ольфакторные мастер-классы и телесно-ориентированную медиацию.
За помощь в организации программы «Доступный музей» музей выражает благодарность Благотворительному фонду «Абсолют-Помощь», фонду «Свет» и лично председателю общего собрания фонда «Абсолют-Помощь» Александру Светакову.
Кураторы: Евгения Киселёва-Аффлербах, Александра Данилова
