Евгений Леонов. Трудно, наверное, навскидку назвать каких-то еще актеров, одно упоминание имени которых вызывало бы у вас добрую улыбку на лице. Может, Луи де Фюнес, Юрий Никулин, Фрунзик Мкртчян. Всё это признанные мастера комедии, так что это логично.
Правда, Юрий Никулин замечательно сыграл и драматические роли в фильмах: «Двадцать дней без войны» Германа, «Они сражались за Родину» Бондарчука, «Чучело» Ролана Быкова, «Андрей Рублев» Тарковского, да и Мкртчян в своем театре сыграл массу драматических образов, но для массового зрителя они все равно ассоциируются с комедией.
А как определить амплуа Евгения Леонова, какой жанр ему был неподвластен? По-моему, ему были подвластны все жанры и амплуа.
Комедия? Он, конечно, был мастером комедии. Достаточно вспомнить фильм «Полосатый рейс» Владимира Фетина, комедию в чистом виде.
Да, и в комедии Данелии «»Осенний марафон», фильме, который можно скорее отнести к жанру мелодрамы, именно персонаж Леонова, слесарь Харитонов, задает комический настрой. Думаю, у каждого у нас были в жизни такие знакомые, из рук которых просто так не вырвешься. Или разругаешься или будешь идти у него на поводу, выполняя его прихоти под реплики вроде «всего и делов-то».
Трагедия? Роль Павла Ивановича Васина в фильме Данелии «Слезы капали». Да и актер Бубенцов в фильме Рязанова «О бедном гусаре замолвите слово» - это роль скорее трагическая, чем трагикомическая.
Бытовая драма? Его герой Сарафанов в фильме Виталия Мельникова «Старший сын». Эта роль сыграна с таким мастерством, так пронзительно. Хочется сказать, лучшая его роль. А потом подумаешь, сколько же у него было таких лучших ролей.
Производственный советский фильм? Фильм «Премия», который ставил актуальные для того времени вопросы.
Абсурд, гротеск? Конечно, фильм «Кин-дза-дза» Георгия Данелии.
Надо отдать должное режиссеру Владимиру Фетину. Именно съемки Леонова в роли буфетчика и вынужденного дрессировщика Глеба Шулейкина в фильме «Полосатый рейс» 1961 года сделали актера звездой кинокомедии всесоюзного масштаба, фильм посмотрели более 45 миллионов зрителей.
И этот же режиссер открыл Леонову дорогу к серьезным, драматическим ролям в кино, дав ему сыграть в 1964 году Якова Шебалка в «Донской повести» по Шолохову. Эта блистательная работа актера помогла другим режиссерам снять шоры и преодолеть штампы, когда актеров относят к какому-то амплуа, исходя только из его внешности. И кинозрители смогли убедиться в драматическом таланте Евгения Леонова, в том, что театральные зрители знали давно.
Георгий Данелия в своей книге «Безбилетный пассажир» вспоминал, что когда ему предложили Леонова для роли Ивана Травкина в фильме «Тридцать три», он сомневался, не слишком ли комедийный персонаж получится.
А когда Леонов попросил более высокую актерскую ставку, вообще решил подобрать другого актера: «Ему главную роль предлагают в классном сценарии, а он торгуется как на рынке! Я решил, что без этого жмота Леонова мы обойдемся, и попросил Лику позвонить Папанову. Папанова в Москве не было. И вечером я пошел в театр смотреть на Леонова. Посмотрел и понял – никого, кроме него, я на роль Травкина не возьму. Черт с ним, пусть торгуется. Побегаю, поунижаюсь, выбью я ему первую категорию. А не выбью – из своих постановочных доплачу».
Данелия видел Леонова в роли Лариосика в «Днях Турбиных» в Московском театре имени Станиславского. Режиссером этого спектакля был Михаил Яншин, тогдашний руководитель этого театра. Он сам великолепно сыграл роль Лариосика в легендарном спектакле МХТ 1926 года. Тот спектакль оброс легендами, вроде того, что советская публика в зале вставала, когда офицеры на сцене пели: «Боже, царя храни!». Или какой-то простодушный, при этом вооруженный зритель настолько поверил игре Николая Хмелева в роли Алексея Турбина, что даже хотел в него выстрелить, как во врага.
Наверное, в спектакле в Театре имени Станиславского не доходило до таких страстей, да и время было другое, 50-е годы, но на Леонова в роли Лариосика ходили, как потом ходили на него в роли Иванова по одноименной пьесе Чехова в Театре Ленинского комсомола, ну и, конечно, коронная его роль в том же театре и у того же режиссера – роль молочника Тевье в «Поминальной молитве» Марка Захарова.
Этот спектакль я имел счастье видеть три раза. Точнее я видел его четыре раза, три раза с Леоновым, а один раз с Владимиром Стекловым. Стеклов – прекрасный актер, но этот спектакль без Леонова непредставим.
Этот спектакль Евгений Павлович играл, пережив уже клиническую смерть. Он, который и так играл, как писал Мандельштам, «на разрыв аорты», после этой драматической истории, каждый раз играл как в последний, наполняя каждый спектакль какой-то особой интонацией исповедальности, какой-то светлой печалью.
Когда пишешь о таком великом актере, как Евгений Павлович Леонов, всё время боишься, что упустишь упомянуть какую-то его значительную роль, которая тебя восхитила. Например, его роли в фильме «Джентльмены удачи», где он с равной убедительностью играет добрейшего заведующего детским садом Евгения Ивановича Трошкина и жестокого преступника по кличке «Доцент». Точнее сказать, он еще играет и третью переходную роль – Евгения Трошкина, который вынужден изображать уголовника.
Или таких колоритных персонажей, как Ламме Гудзак в фильме Алова и Наумова «Легенда о Тиле», жулик «Король» в фильме «Совсем пропащий» по Марку Твену и штукатур Коля в «Афоне» Данелии, иллюзионщик Пашка в фильме «Гори, гори, моя звезда», регент Алексей Алексеевич в фильме Швейцера «Смешные люди» по рассказам Чехова, Мендоса в «Дуэнье», Жевакин в «Женитьбе», Иван Приходько в «Белорусском вокзале».
Или целая череда героев в фильмах Марка Захарова от короля-весельчака в «Обыкновенном чуде», от шуток которого оторопь берет, до Бургомистра в «Убить дракона».
Или вспоминается довольно коварный король Эрик XXIX в «Снежной королеве», одна из первых ролей Леонова, которая мне запомнилась.
Отдельную статью надо посвятить работам Евгения Леонова в мультфильмах. Конечно, легендарный Винни-Пух, который просто ассоциируется с образом актера. И другие озвученные им герои, например, по архангельским сказкам Бориса Шергина.
Главное, что объединяет эти роли – главные и второстепенные, смешные и грустные, фарсовые и трагикомические – это талант великого актера Евгения Леонова, которому было подвластно вызывать у нас смех или слезы для того, чтобы сопереживая его героям, мы сами становились хоть чуточку лучше.
Подписывайтесь на мой канал Юрий Салатов.
Лайки и комментарии способствуют развитию канала.
#евгенийлеонов #кино #советскоекино