Благодаря таланту и упорному труду Хэтти Карнеги превратила один небольшой магазин в центр модного дизайна, в котором к ее одежде добавлялись украшения. Сегодня ее работы почитаются как любителями винтажных украшений, так и любителями моды.
Немного истории
Уроженка Вены, Австрия, Генриетта Каненгейзер эмигрировала в Соединенные Штаты в 1901 году. В поисках возможностей она поселилась со своей семьей в бедном районе Нью-Йорка. Вскоре после этого она сменила фамилию на Карнеги чтобы добиться успеха. Подростком она работала в нескольких компаниях по производству шляп в Нью-Йорке, прежде чем перейти в компанию Macy's, где она получила должность продавщицы. Там она перешла в отдел шляп и узнала еще больше о торговле шляпами.
Она взяла прозвище «Хэтти», когда ушла из Macy's, чтобы основать «Carnegie — Ladies' Hatter». Она работала вместе с подругой по имени Роуз Рот, которая шила одежду, продаваемую в магазине, в то время как она сосредоточилась на шляпах. Магазин одежды имел большой успех, и они наняли полный штат сотрудников для обслуживания растущей клиентуры. В 1919 году Карнеги стала единоличной владелицей и переименовала свое предприятие в Hattie Carnegie, Inc.
Карнеги умела преобразовывать стили, демонстрируемые на парижских подиумах, в одежду, соответствующую образу жизни американской женщины. На самом деле она была особенно известна благодаря «маленькому костюму Карнеги». У нее также был очень способный персонал, в том числе знаменитый модельер Норман Норрелл, который работал в отделе индивидуальных заказов фирмы с 1928 по 1941 год.
Карнеги добавила линии готовой одежды к своим предложениям в 1930-х годах. К 40-м годам ее империя выросла до нескольких бутиков по всей стране и более 1000 сотрудников. Многие универмаги и другие розничные торговцы также продавали линии Карнеги. Способствуя ее успеху, Голливуд также принял ее дизайнерский идеал с такими кинозвездами, как Джоан Кроуфорд и Норма Ширер, среди прочих, в качестве ее клиентов. Она также стала знаменитостью сама по себе после появления в рекламе собственных коллекций.
Фактически, в статье журнала LIFE о Карнеги, опубликованной в 1945 году, есть поразительная фотография, на которой она сидит за элегантно обставленным столом. Вступление гласит: «С «внешностью», маленьким костюмом и знанием всех аспектов она поднялась из бедности и стала абсолютным боссом бизнеса по производству одежды стоимостью 6 500 000 долларов». К моменту ее смерти в 1956 году бизнес оценивался в 8 миллионов долларов, что сегодня эквивалентно 77,5 миллионам долларов.
Бизнес, носящий имя Карнеги, продолжал существовать даже после ее смерти. В конце 1960-х к власти пришел человек по имени Ларри Джозефс. Затем в 1976 году фирма была приобретена Chromology American Corporation. Впоследствии производство бренда было прекращено, но ее наследие процветает благодаря коллекционерам, которым нравится владеть работами Карнеги.
Украшения Хэтти Карнеги
Карнеги добавила украшения к своему дизайну одежды в 1939 году. Некоторые из самых ранних изделий были сделаны Fallon & Kappel, знаменитым производителем, который также поставлял украшения Айзенбергу. С точки зрения коллекционирования эти первоначальные произведения являются наиболее важными и довольно часто наиболее ценными проектами Карнеги.
Вместо того, чтобы пытаться копировать прекрасные украшения, ранние украшения Карнеги часто бывают творческими и причудливыми, такими как фигура купидона, катающаяся на качелях из воздушного шара, или красивые броши-единороги, сделанные в нескольких вариациях. Эти изделия, изготовленные в 1940-х годах, имеют маркировку HC внутри ромба.
В 1950-е годы другие компании начали производить фирменные украшения для Карнеги. Некоторые из этих стилей имеют более массовый внешний вид, но они все же могут быть желанными и довольно увлекательными. Со временем с Карнеги работал ряд опытных ювелирных дизайнеров, в том числе Кеннет Джей Лейн , который был ее креативным директором в начале 1960-х годов.
В период середины века украшения Карнеги часто предлагали владельцам яркие всплески цвета. Такие изделия, как популярная брошь «лев в траве», наряду с другими фигурками с африканским влиянием и египетским дизайном, имеют пластиковые элементы, украшенные стразами и/или эмалью. Имейте в виду, однако, что ряд производителей изготавливали украшения, похожие на эти изделия. Некоторые из них даже являются прямыми копиями. Многие немаркированные рисунки такого рода ошибочно приписывают Карнеги, и качество несопоставимо, если их рассматривать бок о бок.
Еще одна линия, пользующаяся большим спросом у коллекционеров, включает крупный жемчуг в стиле барокко в дизайны, дополненные красочной эмалью и акцентами со стразами. Некоторые из этих произведений с азиатским влиянием имеют мифологический оттенок, но причудливые петухи и тщательно продуманные львы также являются частью коллекции. Если изделия, выполненные в этих стилях, в том числе упомянутые выше ювелирные изделия середины века, не имеют маркировки Карнеги или Хэтти Карнеги (обычно буквами), не думайте, что они «без подписи Карнеги».
В целом, украшения, сделанные до 1956 года либо по дизайну Карнеги, либо под ее руководством и одобрением, обладают большей харизмой, чем более поздние изделия. Эти более поздние стили часто хорошо сделаны и удобны для носки, но могут быть более заурядными по стилю. Это включает в себя многожильные ожерелья «бабушкины бусы», обернутые браслеты и серьги-кластеры, которые были очень популярны в конце 1950-х и начале 60-х годов.
Некоторые из последних произведений с именем Карнеги были проданы в конце 1970-х годов как Valentino для Хэтти Карнеги, Ив Сен-Лоран для Карнеги и Энн Кляйн для Карнеги.