Если вы особенно цените места, где чувствуется полное единение с природой, если хотите побывать в особом мире, подобном Ширу, населённому хоббитами, и замереть в восхищении от мысли о том, что
эта волшебная страна создана фантазией, талантом и энтузиазмом одного человека, то отправляйтесь в Поленово.
Нас учили, что бытие определяет сознание, и мы верили в «социальный детерминизм» - обусловленность характера человека средой его обитания. Но Поленово – это геометрия Лобачевского: прямое доказательство того, что, несмотря на социальные катаклизмы, общественные изменения, человек может вокруг себя создать свой собственный уклад, свою гармонию, не подвластную времени. Доказательство этого – история создания и современное существование Поленова.
Большой усадебный дом в этом году отмечает свой 130 юбилей. И представьте себе, и полы, и обстановка, и даже канализация в этом доме работают так, как задумывалось хозяином. А история усадьбы началась много раньше. Василий Дмитриевич сначала из окна поезда увидел живописные берега Оки и проникся удивительной красотой этого места. Затем в 1887 году вновь увидел их, проплывая на пароходе, и загорелся мыслью поселиться здесь. Через два года он возвращается в Бёхово и покупает небольшое имение у разорившейся помещицы.
Интересен тот факт, что тридцать тысяч рублей на покупку имения Василий Дмитриевич Поленов получил от продажи в 1887 году на выставке главной картины своей жизни «Христос и грешница», над которой он работал двадцать лет. Полотно купил Александр III и передал в Русский музей. Целый зал в главном доме Поленова посвящен истории создания этого шедевра, здесь же хранится и полный угольный эскиз картины.
Имение было куплено, но находилось оно не там, где хотелось бы Поленову, а рядом: он мечтал о доме на песчаной горе, а стал обладателем 80 десятин пахотной земли в окрестностях Бёхова. Холм же был землёй крестьянской общины, и художник смог договориться: за одну десятину общинной земли он отдавал две десятины пахотной. Так постепенно Поленовы перебрались на желанный взгорок.
Сейчас здесь раскинулся живописнейший парк, и не верится, что это дело рук человека. Но хозяин, домочадцы и многочисленные гости усадьбы много лет создавали удивительный ландшафт. Художник с гордостью говорил, что в каждом окне его дома удивительный пейзаж. Это правда.
Василий Дмитриевич точно знал, каким будет его дом: это дом-вдохновение, дом-пристанище, дом-музей. «Мечтаю о домике на берегу Оки, об том, как мы его устроим, как мы там заживем: сделаем большую комнату, где будет музей; картинная галерея; библиотека. Рядом будет столярная мастерская, адмиралтейство, рыболовство и терраса; а над этим будет моя живописная мастерская. Чудесные моменты, может быть, и сбудутся», - писал о своих желаниях художник.
Поленов вырос в семье художников, из этого же круга была его супруга Наталья Васильевна. Окружали их многочисленные друзья и ученики художники, среди которых много знаменитостей - Репин, Васнецов, Коровин, Левитан и многие другие. Дом должен был стать для них мастерской, музеем, клубом. Кроме того Василий Дмитриевич Поленов был подвижником, он считал, что нужно нести искусство людям, что оно гармонизирует мир вокруг, облагораживает душу, поэтому он всегда знал, что его дом будет очагом культуры для местных жителей. Наконец, он был художником-тружеником, поэтому «именьице» для него стало источником вдохновенного, созидательного труда.
Надо сказать, что талантливый человек талантлив во всём. Поленов же был разносторонним и загадочным художником. Игорь Грабарь, выдающийся мастер более поздней эпохи, писал, что в нем уживается три разных художника: средневековый, московский и палестинский. Можно сказать, что средневекового художника в себе Василий Дмитриевич наиболее полно реализовал в архитектуре, создав свой собственный стиль, который справедливо называют «поленовским». Все постройки в усадьбе художник проектировал и воплощал сам, все они создают неповторимый ансамбль. Посетителя не покидает ощущение, что он перенёсся в чудесный мир: это и не Швейцария, хотя очень похоже, и не Чехия, это – Поленово.
Дом, построенный художником, при видимой простоте, большой (почти 600 кв. метров), комфортный, оснащённый самыми современными для того времени устройствами. Он отапливался паровым отоплением (в подвале находился огромный котёл, тепло от которого расходилось по воздуховодам во все комнаты). В нём были ванна и канализация со смывом (на верхнем этаже был резервуар с водой на 500 литров, который наполнялся при помощи насосов). Кстати, всё это действует до сих пор. Это при том, что дом пережил и революцию, и годы репрессий, когда хранители дома-хозяева были арестованы, и войну: именно здесь проходила линия фронта, Тарусу, которая в 4-х километрах отсюда, заняли фашисты.
Поленово – это плод огромного коллективного труда, прежде всего труда дружной семьи.
Аббатство – это флигель-мастерская с огромным пространством, с возможностью видеть картину, над которой работаешь, с высоты птичьего полёта и, конечно, с "правильным" холодным светом. Здание спроектировано и построено так, что перед нами не только мастерская художника, но и театральный зал, с оборудованной сценой, кулисами, даже специальным люком для спецэффектов.
Фахверк не что иное, как столярная и слесарная мастерская. Здесь домочадцы делали все рамы для картин, мебель, ремонтировали и мастерили лодки, которые были у каждого. С 7-летнего возраста предписывалось освоить азы управления лодкой. На Оке устраивались целые регаты. Лодки использовали для рыбалки, они были здесь главным транспортным средством. Сейчас здесь небольшой выставочный зал, нынешняя экспозиция подготовлена к юбилею дома.
Адмиралтейство – сарай для хранения и оснащения лодок. Сейчас в нём демонстрируют диораму – последнее творение Поленова. Она представляет собой кругосветное путешествие в картинках. Что такое лист диорамы? Два стекла, между которыми лист бумаги. Рисунок сделан с обеих сторон акварелью. Показывают диорамные листы с помощью света.
В. Д. Поленов закончил работу над диорамой в 1921 году, когда в стране бушевал голод и шла Гражданская война. Зимой художник показал её в Страхове ребятишкам. Поблизости, в деревне, в 1911 году им была построена школа, в которой работали многие Поленовы: учили местных детишек различным ремеслам, живописи, вышивке, столярному делу, занимались театральной студией.
Дочь художника Елена Васильевна так вспоминала об этой работе отца: «В сумерки он приходил к нам усталый, но довольный и полный творческого подъема. Его увлекала идея дать людям возможность, как по волшебству, обозреть много стран, увидеть явления природы в непередаваемых живописью эффектах транспаранта. «Вы подумайте, как живут крестьяне. Полгода холода, темноты, ничего, кроме трактира. С тоски можно умереть. И вдруг кругосветное путешествие!»
Наконец, церковь в Бёхове была построена Поленовым по просьбе крестьянской общины: в деревне сгорел прежний деревянный храм. Когда Василий Дмитриевич создал собственный проект, он сначала заручился одобрением местных жителей, убедился в том, что церковь Святой Троицы гармонично впишется в пространство, создаваемое вокруг в течение долгого времени. Здесь, у стен храма нашли последний приют почти все Поленовы.
Заканчивая разговор об усадьбе Поленово, должна сказать, что перечитала очень много материалов об этом месте. Почти все они – о радости и душевном покое, которые человек получает, побывав здесь. Я намеренно в своих материалах не пишу о ценах, расписании и условиях пребывания в том или ином месте. Во-первых, не хочу повторяться (об этом пишут почти все блогеры-путешественники), во-вторых, эта информация всегда есть на официальных сайтах.
Я пишу о ПОСЛЕВКУСИИ, о впечатлении, которое остаётся в душе от того или иного путешествия. Мне кажется, что это может стать побуждением (сейчас очень любят другое слово – МОТИВАЦИЕЙ) для того, чтобы увидеть самому. На мой взгляд, это - самое важное. Мой сегодняшний рассказ как раз о том, что иногда задуманное человеком превращается в собственный гармоничный мир, над которым не властно время. Именно такое Поленово.