Найти в Дзене

Как «Болеро» Равеля «аукнулось» в рок-музыке

Оркестровый шедевр французского композитора Мориса Равеля «Болеро» гипнотизирует повторяющимся ритмом и нарастающим эмоциональным напряжением. Оторваться невозможно! Не мудрено, что это сочинение вдохновило на подвиги многих гитарных дел мастеров. Дебют «Болеро» состоялся в ноябре 1928 года в парижском театре «Гранд-Опера» в ходе вечера антрепризы танцовщицы Иды Рубинштейн. С тех пор эта невероятная работа, вдохновлённая страстным испанским танцем, не сходит с мировых сцен: Послушаем рокеров, которые выдали свои нетленки под впечатлением от шедевра Ровеля! Roy Orbison «Running Scared» (1961) Первым болеро в рок-музыку привнёс Рой Орбисон. Вышло роскошно! Песня разрастается под гипнотический бит, аранжировка обогащается, добавляются инструменты... Мастерство экстра-класса, что тут скажешь! Ennio Morricone «Il Triello (The Trio)» (1966) Пусть это и не рок, но вещь грандиозная — и тоже наследует равелевской традиции. Постепенное развитие темы и тревожное ожидание развязки — идеально для с
Оглавление

Оркестровый шедевр французского композитора Мориса Равеля «Болеро» гипнотизирует повторяющимся ритмом и нарастающим эмоциональным напряжением. Оторваться невозможно! Не мудрено, что это сочинение вдохновило на подвиги многих гитарных дел мастеров.

Дебют «Болеро» состоялся в ноябре 1928 года в парижском театре «Гранд-Опера» в ходе вечера антрепризы танцовщицы Иды Рубинштейн. С тех пор эта невероятная работа, вдохновлённая страстным испанским танцем, не сходит с мировых сцен:

Послушаем рокеров, которые выдали свои нетленки под впечатлением от шедевра Ровеля!

Roy Orbison «Running Scared» (1961)

Первым болеро в рок-музыку привнёс Рой Орбисон. Вышло роскошно! Песня разрастается под гипнотический бит, аранжировка обогащается, добавляются инструменты... Мастерство экстра-класса, что тут скажешь!

Ennio Morricone «Il Triello (The Trio)» (1966)

Пусть это и не рок, но вещь грандиозная — и тоже наследует равелевской традиции. Постепенное развитие темы и тревожное ожидание развязки — идеально для создания кинематографической атмосферы. Эннио Морриконе знал, как достичь эффекта!

H.P. Lovecraft «The White Ship» (1967)

Чикагская психодел-команда, названная в честь мастера литературного хтонического ужаса Говарда Филлипса Лавкрафта, использовала ритм болеро в песне по мотивам рассказа о белом корабле, который везёт смотрителя маяка сквозь непостижимо-загадочные миры в обиталище богов.

Jeff Beck «Beck's Bolero» (1967)

Для записи собралась натуральная супергруппа: гитаристы Джефф Бек и Джимми Пейдж, басист Джон Пол Джонс (позже войдет в Led Zeppelin), клавишник Ники Хопкинс (The Rolling Stones) и неуёмный барабанщик Кит Мун (The Who). Кит Мун умудрился опрокинуть свой микрофон, в результате мы слышим, в основном, одни тарелки. Шедевр был записан всего за 10 минут.

Elvis Presley «Tomorrow Never Comes» (1970)

К знойному испанскому ритму, популяризированному Равелем, приобщился и Элвис Пресли.

Deep Purple «Child In Time» (1970)

Кульминационный фрагмент шедевра Deep Purple на отметке 3 минуты 20 секунд вполне может быть вдохновлён Равелем. Музыканты отлично знали классику.

James Gang «The Bomber» (1970)

На втором альбоме американской группы James Gang есть целая песенная сюита «The Bomber», одной из частей которой является рок-болеро с прямыми цитатами из Равеля.

Emerson, Lake & Palmer «Abaddon's Bolero» (1972)

Эти фанаты классики никак не могли пройти мимо! И записали 8-минутную вариацию под узнаваемый ритм, но с синтезаторами. Звук триумфально нарастает на протяжении всего трека, взмывая к небесам.

Frank Zappa «Bolero» (1988)

Вечный юморист Фрэнк Заппа исполнял регги-версию «Болеро» во время тура 1988 года. Он называл шедевр Равеля «одной из лучших мелодий из всех, когда-либо написанных». И кто бы с ним не согласился?

Спасибо за внимание!