Эту пластинку я услышал впервые в совсем юном возрасте и влюбился в нее мгновенно. Тогда она казалась очень странной. Рок – не рок, блюз – тоже как-то не слишком блюз, больше, все-таки, рок. И фантастическая, неприличная просто даже по музыке Willie The Pimp. Эту версию я услышал раньше, чем оригинал Заппы с Бифхартом, но даже тогда, мне, сопляку не понимающему текста и даже названия эта вещь казалась столь порнографической, что я старался сделать как-то так, чтобы мама ее не слышала – да всю пластинку тоже, потому что каждая песня была куда большим вызовом советской действительности, чем даже Роллинг Стоунз или, там, Криденс, которые в детстве мне тоже очень нравились. Потом уже разобрался. Услышал все альбомы Juicy Lucy и, все-таки, выделил для себя первые два. Пара странна тем, что оба альбома совершенно потрясающи, но первый – потрясающе американский, а второй – безбашенно английский. И то сказать – музыканты из Америки приехали в Лондон, чтобы создать английскую группу. И сделали, но на первом альбоме сыграли такую swamp-Америку, которую и в Штатах не каждый мог заделать. А Lie Back And Enjoy It - второй альбом – как-то ближе даже не к Джону Майаллу, а глубже копай – к Алексису Корнеру. Ну, в первом приближении, конечно – если добавить Корнеру хард-рока, ревущих гитар, зверского голоса Пола Уильямса, а самого Корнера выгнать. Правда, у Рэя Оуэна, который пел на первом альбоме, голос был еще более зверский, но это уже для Америки, для английского звучания второго – Уильямс куда как естественней. И еще – великолепный Мик Муди, который тоже появился на втором – со своей блюз-роковой гитарной манерой – это уже просто праздник души. Деньги - для всех деньги - и спустя несколько лет этого чудесного гитариста занесла нелегкая в Whitesnake, но это будет потом. Крис Мерсер с саксофоном и Глен Кемпбелл со своей steel-guitar – лучшего состава в природе быть не может. И группа рванула - Thinkin Of My Life - c барабанной дроби, ядовитых гитарных фраз – в куплет с хриплым, мощным голосом Уильямса, с бешено гулящим басом Кита Эллиса, продолжающими выбивать бесконечные дроби и брэйки ударными Рода Кумбса. Въезд стил-гитары Кэмпбелла, чистейшее соло на саксофоне, соло Мики Муди и все в совершенно бешеном темпе, нервно, словно куда-то опаздывая, дико наяривая на инструментах – и идеально, безошибочно и зло. Built For Comfort Вилли Диксона – тяжело, больше рока, чем блюза, но блюз никуда не денется – и голос, и гитара Муди, и сакс Мерсера, врывающийся в паузе и поющий дальше, поднимаясь в ультразвуковые высоты, каменные риффы гитар, отчаянные ударные и тяжелый, дублирующий гитары бас, раскачивающий песню между риффами. Завязывающееся в тугие узлы соло слайд-гитары, песня длится шесть с небольшим минут, но хочется, чтобы она не кончалась. Pretty Woman Уильямса - интимно-неприличное обращение – вообще, весь альбом, вне зависимости от текстов песен пронизан адской брутальной сексуальностью, грубой, циничной и с мужскими суровыми шуточками. Whiskey In My Jar – злобное, алкогольное кантри со сверкающей, как бутылки на полке салуна steel-guitar Кемпбелла и ритм-секцией, играющей негромко, но быстро и напряженно, как бьющееся сердце похмельного алкоголика, вошедшего в бар и понявшего, что в кармане нет ни фунта. Ни доллара. Ни рубля. Hello L.A., Bye Bye Birmingham – нервный, синкопированный блюз тоже с заходом на территорию кантри – и тоже очень злобно и жестко, с сочным, мрачным и ярким соло Мики Муди, сменой темпа, стиля и гармонии и возвращением в исходную тему. Уильямс поет таким измотанным голосом, словно бегом прибежал в L.A. прямо из Лондона. Причем, через океан тоже перемещался бегом. Территория Глена Кемпбелла – кантри со сверкающей гитарой Changed My Mind – собственно, им и написанная. Короткий отдых после предыдущих зверств группы – очень музыкальный и очень комфортный. That Woman’s Got Something – быстрый акустический блюз, написанный двумя гитаристами и понятно для чего. Есть гитаристы здесь? Да – вот они, оба-два. В полный рост. С адской скоростью играются аккорды и одноголосье, такой же дикий ритм, как и во всех песнях на первой стороне альбома. Изюминка – точнее, огромная изюмина альбома – громоподобная Willie The Pimp с омерзительным тембром голоса, который выдавил из себя Уильямс и быстрой частью со страшным визгом саксофона, безумием гитар и ритм-секции, Кемпбелл заставляет свою steel-g визжать, выть и реветь, саксофон опять в ультразвуке, Муди что-то играет с нечитаемой скоростью и все возвращается к раскачивающемуся сутенерскому монологу. Горячие крысы, горячее мясо, горячие кошки. Бешеный, неприличный, и этим кайфовый рок. И сразу – в тихую фортепианную заводь полутораминутной заглавной пьесы и гитарное блюзовое раздолье Walking Down The Highway, где Уильямс показывает все свои вокальные возможности. И финал – I’m A Thief – гитары как бензопилы, саксофон как шило – чтобы жизнь медом не казалась. С классическими блюзовыми женскими бэками, с разгулом, фортепиано и ядом, сочащимся с пластинки прямо на проигрыватель, на пол, на землю, прожигающий ее и вытекающий в другом полушарии. Отличная, английская – не английская - блюзово-роково-кантри-сексуально-провокационная и очень музыкально качественная пластинка. В общем, она выделяется как из ряда записей всего британского блюза, так и совершенно не похожа на блюзовые группы из Штатов. Но – реальный блюз-рок. С огромной фигой в кармане.