1972 год на свет вышла игровая приставки Magnavox, полгода спустя под брендом Atari появляется аркадный автомат Pong, коммерчески успешный, ставший вехой в геймдеве и культуре. С этого момента началась эпоха противостояний игровых корпораций за свою публику и кошельки, породившая массовую истерию вокруг игровых приставок и послужило стартом развития гик-культур.
Что есть 8-bit? 8 бит равны одному октету, в простонародье одному байту, в компьютерной архитектуре это так называемая «шина» или «ширина данных». На технологическом рынке конца 70-х и начала 80-х фигурировали восьмибитные процессоры, способные выдавать пиксельную графику и мигающую анимацию, что впоследствии стало своеобразной визитной карточкой. Поколение молодежи тех лет, воспринимали творения той эпохи как нечто экстраординарное, а спустя годы воспринимают как дань уважения былым временам, как отдельный вид арт искусства, стиль и направление в игровой индустрии, как жанр музыки.
Рассмотрим и разберемся что есть что и постараемся понять ключевые аспекты 8-bit культурного течения и его дальнейшего развития.
Изображение
Компьютерные и консольные игры в 80х не могли отображать большое количество пикселей, необходимых для создания чистого, детализированного и гладкого изображения, в результате художникам приходилось придумывать способы создания картинки из очень ограниченного числа пикселей, как пример 8-битная система NES отображала только 54 пиксельных цвета, в дальнейшем такое исполнение именуют пиксельной графикой. Но не картинкой едины, игры эпохи 80х были прекрасны не только визуальным, но и изрядной, зубодробительно сложностью, проекты «затирали до дыр», сканируя каждый закуток, заучивая тайминги, приемы, формируя гайды, делясь своими впечатлениями и достижениями с товарищами, создавая так называемые комьюнити, возводя вокруг некоторых проектов целые культы.
Современные проекты пытаются так сказать выехать на узнаваемом стиле той эпохи и на ностальгических чувствах бывалых игроков, используя пиксель-арты и 8-битное графическое исполнение. Применяя данный стиль (пиксель-арт) геймдизайнеры вполне могут улучшить визуальную составляющую игры и добавить определенной эстетики, какие-то проекты получаются сносными, какие-то вообще лучше бы не появлялись на свет. Яркий пример прекрасного переосмысления олдскульных традиций такое произведение как Katana Zero
Пиксель-арт
За точку отсчета принято считать 1972 год, а именно тот момент когда появился SuperPaint- инновационная система позволяющая создавать цветные изображения с разрешением 640х480 точек. Начало 80 х выход знаменитой приставки NES и расцвет пиксельных игр, 1985 год выход Super Mario Bros - игра про усатого сантехника ставшая эталонным проявлением пиксельной графики и ориентиром для художников жанра. Пиксель-арт давно вышел за границы геймдева: обложки музыкальных альбомов, логотипы, ролики, картины и иллюстрации, жанр живет и развивается, а нам стоит наслаждаться и оценивать, как точно передан ретро дух.
Звук
Но не визуалом едины, игры тяжело представить без звукового сопровождения: диалоги, музыка и другие звуки, но изначально игры были полностью немые. Первые появления звуковых эффектов выполняли довольно утилитарные функции - ориентация в пространстве и понимания что действия игрока были определены игрой, позже в играх появились знакомые и любимые всем звуки ушедшего поколения, характерные «бипанья» воспроизводимые 8-bit аудиокартами. Аркадная игра Pong стала первой игрой с реализацией звукового сопровождения, генератор синхроимпульсов выдавал звуки различной частоты, так появился легендарная озвучка удара мяча по ракетке Pong.
1977 год появление второго поколения консолей Atari — Atari 2600. На борту был аудиочип (Television Interface Adapto) с двумя каналами, на каждый канал приходился 5-битный делитель частоты, 4-битный регистр управления звуком и 4-битный регистр для контроля громкости.
1981 год появление Commodore 64 - персональный компьютер для массового рынка имеющий спецпроцессор SID (Sound Interface Device) в роли программируемого звукогенератора. Благодаря SID и специальным программам, Commodore 64 мог вполне служить заменой синтезатора. С этого момента игры заиграли новыми звуками, появились композиторы – персонал который не только добавлял звуки такие как взрывы, выстрелы и другие эффекты озвучки, но и писали настоящую музыку. Музыкальные композиции сопровождали игрока на протяжении всей игры, менялись в зависимости от ситуаций, добавляя интереса и объема игре, не давая игроку заскучать.
Чиптюн как отдельный вид искусства
Озвучка игр в 8-bit породила отдельный, самостоятельный и ностальгический жанр музыки. Музыка данного стиля использует звуки, созвучные с мелодиями выдаваемыми аудиочипами приставок типа NES, Sega или ПК с 8-битными процессорами, синтезируемые звуковым чипом компьютера, консоли и именуется чиптюном. Для создания чиптюна применяются аудиочипы старых игровых систем — NES, Nintendo's GameBoy, Atari ST, Amiga или Commodore 64. Данная музыка во всех своих проявлениях представляет из себя не аудиозапись, а программу, запускаемую на аппаратной платформе. Дабы облегчить процесс создания были разработаны специализированные программы – трекеры, облегчающие работу с музыкальными данными. В современном мире популярность трекерной музыки не угасла, крупные игровые тайтлы и инди-проекты используют этот музыкальный жанр, яркий пример серия Deus Ex, при этом инструментарий становится все понятнее и проще для современных пользователей.
Retrowave
2012 год выходит двухмерный Top-Down шутер Hotline Miami, поклонники Ретро волны ликуют, игра хватает и не отпускает до самого финала. «Горячая линия» оказалась ценным кадром, неся в себе такие качества как: антураж 80 х, кислотные цвета, великолепный саундтрек, ультранасилие, запутанный сюжет. Игра покорила сердца и умы многих фанатов что зародило интерес большой аудитории к саундтреку и следовательно музыкальному направлению Retrowave он же Synthwave. Retrowave-направление подражающий музыкальному стилю 80 х, основным инструментом является синтезатор. 2010 год Kavinsky и альбом Nightcall, затем через год фильм Drive, творчеством 80 х вдохновлялось много людей, жанр набирал обороты. Из музыкального стиля он постепенно перерос в общий стиль ретро-футуристический с неоново кислотными цветами, ретро автомобилями, модой 80 х, неоновыми закатами, Майами и многими другими… С регулярной периодичностью выходят фильмы, игры, альбомы все новых и старых групп пополняются треками, жанр живет и развивается, набирая в свои ряды новых поклонников.
Ретро-тематика в последние годы находится на пике популярности новые проекты как в игровой направленности так и в культурной постоянно обретают постоянных поклонников, молодое поколение интересуется, старые ворчуны достают свои поношенные джинсы, потертые кеды, сдувают пыль с кассетных плееров и погружаются в эпоху, когда трава была зеленее, музыка натуральнее, фильмы смелее а игры приносили восторг, заставляли попотеть и насладиться прекрасной атмосферой, не думая о графике, физике и прочих современных атрибутах.