Немногие вещи в жизни более трогательны, чем ночное небо в безоблачный вечер. Ночь вдохновила многие творческие умы на погружение в неизвестное и исследование глубин нашей таинственной вселенной. Вот ночное небо, изображенное на 6 картинах, которые вы не можете пропустить.
1. Адам Эльшаймер "Бегство в Египет"
"Бегство в Египет" - одно из первых натуралистических изображений ночного неба в живописи эпохи Возрождения. На картине изображена библейская история, в которой Иосиф, Мария и Иисус бегут от страшного царя Ирода в Египет. Несколько источников света – луна и звезды, отражающиеся в озере, костер возле пастухов и факел – освещают темный пейзаж. Эльшаймер - первый художник, который точно изобразил созвездия, такие как Большая Медведица. Диагональ ночного неба - это Млечный Путь. В отличие от других художников, Элшаймер использовал тонкую религиозную символику, и хотя большинство изображений этой сцены изображены днем, он решил уважать библейское описание.
Адам Эльшаймер (1578-1610) был немецким художником эпохи барокко, жившим в Риме. Большинство его работ были очень маленькими и написаны на медных пластинах. После инвентаризации было обнаружено, что картина "Бегство в Египет" висела в спальне художника в момент его смерти.
2. Джозеф Райт из Дерби "Везувий в извержении"
Художник разделил картину на две контрастные половины: взрывное извержение Везувия и спокойное холодное море. Над крошечными, незначительными людьми на переднем плане разворачивается настоящий ад; двое из них несут безжизненное тело, а третий плачет. Окруженный темными облаками дыма, огонь и раскаленная лава яростно выплескиваются в ночное небо, мастерски изображенное на картине. Скрытая луна молча наблюдает за агрессивным извержением. В отличие от ада слева, преимущественно холодная цветовая палитра в правой части картины подчеркивает спокойствие безмолвного моря.
Джозеф Райт из Дерби (1734-1797) был английским художником, известным своими портретами и пейзажами. В надежде увидеть извержение Везувия Райт посетил Неаполь на пару месяцев в 1774 году. Поскольку он включил в картину острова Искья и Прочида, которые в действительности не видны, эта картина, скорее всего, была создана после его приезда в Англию с помощью исследований и эскизов, сделанных на месте.
3. Дж. М. У. Тернер "Рыбаки в море"
В 1796 году Королевская академия выставила первую картину Тернера маслом "Рыбаки в море" – ему тогда был всего 21 год. Такие художники, как Филип де Лутербур и Джозеф Райт из Дерби, известные своими ночными или морскими картинами, вдохновили Тернера на создание этого морского пейзажа в лунном свете.
Как мощное изображение природы, картина сочетает уязвимость человечества и коварные волны. Возле опасных скал, известных как Иглы острова Уайт, группа рыбаков на маленьких лодках находится в опасности в море; теплый свет их лампы слаб на фоне бескрайней темноты и холодного лунного света. Угрожающее ночное небо покрыто черными облаками, создавая напряженную атмосферу. Пятна электрической бирюзы мерцают на разрушительной, черной как смоль воде.
Хорошо известный своими выразительными пейзажами и морскими сценами, Тернер (1775-1851) считается одним из самых выдающихся английских художников-романтиков.
4. Франсиско Гойя "Шабаш ведьм"
"Шабаш ведьм" - это изображение дьявола, изображенного в виде черного козла, и группы ведьм, молодых и старых, восхваляющих его. У животного впечатляющие рога, а на голове гирлянда из дубовых листьев. Старая карга, одетая в черное, держит на руках голодающего младенца. Рядом с ней молодая девушка прижимает к груди своего здорового ребенка. На переднем плане лежит выброшенное тело мертвого младенца. В то время считалось, что дьявол питается человеческими детьми. Мерцающие звезды покрывают ночное небо; злая сцена происходит в пустынной обстановке. На холсте можно разглядеть символы, связанные с колдовством: полумесяц, летучие мыши, летящие вдалеке.
Франсиско Гойя (1746-1828), испанский художник-романтик, гравер. Как один из последних старых мастеров и первых художников-модернистов, он вдохновил многих художников 19-го и 20-го веков, например, великого Эжена Делакруа (1798-1863).
Позже в своей жизни Гойя также написал "Черные картины", группу из 14 работ, в которых использованы мрачные, пугающие темы. На протяжении всей своей жизни художник страдал от двух почти смертельных болезней и боролся с сильной тревогой. Хотя Гойя никогда не называл свои картины, историки искусства взяли на себя смелость дать им названия. В эту серию входят "Сатурн, пожирающий своего сына"(1819-1823), "Шабаш ведьм" (1821-1823) и "Паломничество в Сан’Исидро" (1819-1823).
5. Джеймс Уистлер "Ноктюрн в черном и золотом"
Смелое изображение ночного неба на этой картине вызвало много споров. На картине запечатлен впечатляющий фейерверк, а также мост через Темзу в Лондоне в Креморн-Гарденс. Увидев работы в галерее Гросвенор, искусствовед Джон Раскин написал разгромную рецензию, в которой изобразил Уистлера как необразованного, ленивого художника. Уистлер подал на него в суд за клевету. Художник выиграл процесс, но, как следствие, его репутация пострадала среди коллекционеров. Он опубликовал фрагмент судебного процесса в своей книге под названием "Нежное искусство наживать врагов", в которой описывались предубеждения в искусстве в конце 19 века.
Художник использовал серию приглушенных тонов для этой картины: синий, зеленый и серый. Для фейерверка он разбрызгал по холсту мощные капли желтого цвета. Мистическое ночное небо окутано восхитительной вуалью тумана и дыма. Едва заметные, прозрачные гуманоидные фигуры любуются снизу ночным шоу. Менее заинтересованный в повествовании, стоящем за его темой, Уистлер хотел запечатлеть деликатный, эмоциональный момент. "Ноктюрн в черном и золотом – Падающая ракета" вдохновила многих художников после смерти Уистлера на более абстрактный подход к живописи.
Джеймс Уистлер (1834-1904) был американским художником, живущим в Великобритании, и адептом инициативы “искусство ради искусства” 19-го века. Возможно, вы знаете его знаменитую картину "Аранжировка в серо-черном №1" (1871), настоящую американскую икону в мире искусства.
6. Винсент Ван Гог "Звездная ночь над Роной"
Невозможно говорить о ночном небе на картинах, не упомянув Ван Гога! Один из самых влиятельных художников всех времен, Винсент ван Гог (1853-1890) был художником- постимпрессионистом, родившимся в Нидерландах. В конце концов, он переехал во Францию, где продолжил развивать свою характерную манеру живописи.
Ван Гог нарисовал "Звездную ночь над Роной" во время своего пребывания в Арле. Он известен своей смелой палитрой выразительных цветов, присутствующих во всех его значительных работах. Желтые звезды мягко мерцают на огромном ночном небе. Отражения газовых фонарей танцуют на голубой реке Рона. Хроматический контраст показывает разницу в температуре между теплом света и холодной водой. Художник использует энергичные мазки кисти, чтобы изобразить интимный момент. На переднем плане двое влюбленных прогуливаются по набережной.
