Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Андрей Сталк

Дикая собака динго

Любовь по закону Фраермана Фильмов о советской юношеской любви хватало. От запредельно романтических «Алых парусов» до вполне реалистического «В моей смерти винить Клаву К.». Некоторым из них торжественно вручен вымпел культовости. Никто их особо не смотрит, ввиду темпорального устаревания, но и не критикует, ибо прямых поводов картины не дают. Кто же из нормальных людей против большого и чистого чувства. Вот и картина студии «Ленфильм» «Дикая собака динго» относится к этой категории. Возможно, потому что в 1962 году фильмы про любовь без направляющей линии самой правильной партии в мире были редки, аки маврикийский дронт. А, возможно, по несколько более утилитарной причине, о которой ниже. Но, если абстрагироваться от догматического почитания ленты и ретро-фильтров черно-белого кадра, то в глаза бросается изрядная фальшивость. Во-первых, само препарированное большим экраном для 21 миллиона зрителей интимное чувство по определению быть искренним не может. Во-вторых, неудачный кастинг д
"Дикая собака динго", 1962, СССР
"Дикая собака динго", 1962, СССР

Любовь по закону Фраермана

Фильмов о советской юношеской любви хватало. От запредельно романтических «Алых парусов» до вполне реалистического «В моей смерти винить Клаву К.». Некоторым из них торжественно вручен вымпел культовости. Никто их особо не смотрит, ввиду темпорального устаревания, но и не критикует, ибо прямых поводов картины не дают. Кто же из нормальных людей против большого и чистого чувства. Вот и картина студии «Ленфильм» «Дикая собака динго» относится к этой категории. Возможно, потому что в 1962 году фильмы про любовь без направляющей линии самой правильной партии в мире были редки, аки маврикийский дронт. А, возможно, по несколько более утилитарной причине, о которой ниже.

Но, если абстрагироваться от догматического почитания ленты и ретро-фильтров черно-белого кадра, то в глаза бросается изрядная фальшивость. Во-первых, само препарированное большим экраном для 21 миллиона зрителей интимное чувство по определению быть искренним не может. Во-вторых, неудачный кастинг двух главных героев свел настоящую влюблённость к выдуманной и искусственной. Старшеклассница Таня, которую почему-то изображала 23-летняя кормящая мать Галина Польских и старшеклассник Владимир Особик, утвержденный без кинопроб, словно Том Круз в очередной серии «Невыполнимой миссии». Ах, воскликнут обиженные в лучших чувствах теоретические почитатели картины, Галина такая романтическая красавица. Ага, а кое-кто ещё искренне верил в то, что 38-летняя травести Янина Жеймо – лучшая девочка Золушка всех времен и народов. Мне, например, возраст Польских был очевиден, особенно выдавали глаза, которые видели в жизни явно больше мальчишечьих повадок.

Почему безоговорочно взяли на вторую главную роль Владмира Особика, тоже вопрос. Парень красивый, взгляд томный, но, как артист, проигрывал Польских в одну калитку, и дальнейшая откровенно незадавшаяся кинокарьера подтверждает его не самый идеальный уровень. Тандема здесь откровенно не получилось, и считать показанное этой парой образцом юношеской любви можно только на откровенном безрыбье. К третьему углу треугольника – Фильке (Таласу Умурзакову) претензий меньше, он и должен быть угловатым подростком (отсутствие актерских навыков ложилось на заданный образ), но выдавать казаха за гольда (мол, все узкоглазые народы на одно лицо) – это тоже показатель, и не самого лучшего качества.

А главное, полное несоответствие локаций произведению. Послевоенный Дальний Восток (по оригинальному произведению, вообще, тридцатые годы). Вы верите, что образ Тани, Коли и прочих персонажей соответствовал тому времени? Да даже в «Я шагаю по Москве» юноши-девушки куда проще в своих одеждах и прическах. А здесь просто «Москва слезам не верит». Какие огородики, постирушки, другой советский быт? Одри Хепберн, не меньше, практически Тиффани, а не фабрика «Большевичка», если понятно, к чему я. Конечно, на Дальнем Востоке в советские 30-50-ые всё так и было. На собачках в шелковых платьях ездили.

В США сейчас модно на колени плюхаться перед некоторым угнетаемым народом, живущим в стиле рэп. В СССР тоже один народ (примерно полтора процента населения) любил жаловаться на тотальное угнетение, придумывая разные слова вроде антисемитизм, юдофобство и пятый пункт. Но какой из нечастых фильмов центральных киностудий не возьми, то видишь: сценарист – Рувим Фраерман, режиссер – Юлий Карасик, композитор – Исаак Шварц, оператор – Вячеслав Фастович, директор фильма – И. Гольдин. Разве могут критики, рецензенты и прочие люди, определяющие Кто Есть Кто и, по случайности, как правило, входящие во все те же полтора процента, не зачислить такие картины в великие. Пусть на Кинопоиске количество посмотревших «Девчат» того же года выпуска на данный момент в 157 раз больше, чем «Дикую собаку динго», вам объяснят, что картины, минимум, равновеликие. А кто заметит национальный нюанс, для того уже россыпь ярлыков заготовлена.

Кстати, сможете ли вы назвать какой-нибудь фильм центральной студии «Ленфильм», снятый, к примеру, одними белорусами, коих официально в стране было раза в 3 больше, нежели евреев, и которых никогда не угнетали, ибо ни одного слова, обозначающего это нет ни в одном словаре.

#Фраерман #Польских #Карасик #Шварц #Дальний восток