Ильгиза Фазулзянова называют самым узнаваемым ювелиром России. В его драгоценных творениях сплетаются модерн и национальные традиции, запад и восток, помпезность и тонкий вкус.
Сегодня с ним мечтают работать все крупные ювелирные бренды, и сложно поверить, что в начале пути его посчитали недостаточно талантливым. Но, обо всем по порядку.
Ильгиз Фаритович Фазулзянов (1968 г.р.) родился в Зеленодольске под Казанью. С раннего детства он знал, что свяжет свою жизнь с творчеством - мальчик интересовался искусством, а также сам, без ведома родителей, поступил в художественную школу.
Затем Ильгиз закончил Казанское художественное училище по специальности художник-оформитель (1983—1987).
В 1987—1989 годах ушел в армию, где занимался оформлением военного городка. После вернулся в родной город и украшал витрины магазинов, а в 1990 году взял на себя руководство филиала зеленодольский казанской оформительской мастерской.
Ювелиром Ильгиз стал практически случайно: в 1991 году несколько увлечённых искусством людей организовали на базе Казанского моторостроительного завода ювелирную мастерскую. Ильгиз был нанят в нее и распределен на стажировку в Таджикистан, где из-за беспорядков летом 1991 года пробыл буквально пару месяцев и мало чему успел научиться. Однако, по возвращении в Зеленодольск благодаря сарафанному радио он прослыл ювелиром. В основном Ильгиз ремонтировал чужие изделия, параллельно подрабатывая маляром, но спустя какое-то время начал поиски собственного фирменного стиля.
Однако тест на профпригодность на ювелирном производстве он провалил: местные мастера раскритиковали его работы, и именно это стало стимулом для дальнейшего роста художника.
Я нарушал и нарушаю все требования ювелирного производства.
И, видится мне, что именно отсутствие профильного ювелирного образования поспособствовало развитию таланта Ильгиза. Он не знал многих правил и приемов работы – значит, не боялся ошибок и придумывал свои собственные приемы.
Ильгиз начал создавать собственные серебряные изделия в стиле булгарских татар, которые неожиданно были замечены летом 1992 года на I съезде Всемирного конгресса татар: начинающий ювелир продал шесть комплектов украшений и заработал 240 долларов.
Два года смелых проб и ошибок в конечном итоге увенчались успехом, и в 1994 году Ильгиз получил первую премию на Международном конкурсе молодых ювелиров в Пакистане. Тогда автор утвердился в мысли, что ювелирное искусство и есть его призвание.
В 1995 году Ильгиз стал партнером Московской оружейной палаты и начал принимать участие в выставках на территории Европы.
Затем его пригласили в Пуатье, где Ильгиз познакомился с техникой цветных эмалей. При работе с серебром ему как раз не хватало цвета, а использование камней не могло удовлетворить его замыслы.
Готовую уже коллекцию для выставки в Пуатье Фазулзянов переделал полностью, и она произвела фурор. Почти сразу бренд Ilgiz F пригласили выставлять украшения в швейцарских бутиках компании Ambassador, а Ильгиза местная пресса окрестила не иначе, как «король эмалей». Эти работы также начали поворот ювелира от традиционной национальной булгарской стилистики к ар-нуво.
Премии в области ювелирного дизайна, предложения сотрудничества и персональные выставки - все это ждало Ильгиза после успеха в Пуатье.
После кризиса, спровоцированного дефолтом, с 2001 года он начал выставлять свои работы в Москве, а в 2003 году переехал в столицу.
В 2004 году у него появился первый помощник, к 2006 году в его мастерской работали уже три ювелира. Вся группа изготавливала около 1300 предметов в год (это очень много!), так что на выставках их стенды были сравнимы с коллекциями больших компаний.
С 2009 года работы Ильгиза принимают на торги аукционные дома Christie’s (Лондон) и Bonhams (Нью-Йорк).
В 2011 году Ильгиз стал первым российским дизайнером-ювелиром, который не только принял участие в престижнейшем конкурсе International Jewellery Design Excellence Award, но ещё и получил Гран-при за подвеску «Снегири»:
Этот успех дизайнер повторил в 2013 году, получив высшую награду за комплект «Затмение», с ограненными темными таитянскими жемчужинами. Выиграть такой конкурс два раза подряд до Ильгиза не удавалось ни одному художнику; на главную награду претендовали 109 участников из 21 страны мира.
Фазулзянов стал первым отечественным ювелиром со времен Фаберже, кто удостоился чести выставить свои украшения в музее Московского Кремля в 2016 году (правда, это потребовало немало настойчивости со стороны Ильгиза - ему приходили отказы, когда он хотел выставиться в той или иной галерее). Случай Ильгиза по-настоящему уникален, ведь в стенах Кремля впервые было представлено современное ювелирное искусство.
Ильгиз подготовил для экспозиции большую коллекцию - 186 работ (многие из них создавались специально для выставки), из которых 25 музей выкупил для себя. Подготовка заняла около двух лет.
Чтобы музей захотел сделать выставку ныне живущего — это впервые. В Кремль попасть просто нереально.
Выставка «Ilgiz F. Драгоценности, вдохновленные природой» прошла в Успенской звоннице Кремля.
Удивительно, но именно самообучение дало потрясающие результаты. Кажется, мастер освоил все возможные ювелирные техники, которые существуют в мире, а теперь играючи соединяет их в потрясающих изделиях. В ходе многочисленных экспериментов он смог выложить витражную эмаль на выпуклой поверхности — повторить такое сегодня вряд ли кому-то под силу.
Ювелирное изделие является олицетворением народа данного периода, это лицо, достояние. Потому что в ювелирном искусстве собираются все открытия, все технологии, существовавшие на определенный период времени. Туда входят и металлургия, и физика, и химия, и математика, и архитектура, и конструирование — все, что в человечестве существует, соединяется в ювелирном искусстве.
Ещё одним авторским открытием Ильгиза стала огранка жемчуга, которую до этого не практиковал никто. Ювелир нередко прибегает к инкрустации изделий граненым жемчугом, сочетающим в себе природную красоту и талант огранщика экстра-класса с мировым именем Виктора Тузлукова.
Я, наверное, являюсь одним из тех людей, которые пополнят количество ювелирных изделий в мире именно произведениями высокого искусства
Очень удачным оказалось сотрудничество с брендом Bovet. Так появились часы с тончайшими миниатюрами в технике горячей эмали: Ильгиз изготовил циферблаты для лимитированной мужской коллекции Amadeo Fleurier 43 Rider of the Apocalypse:
Ильгиз всегда видел себя художником не только в ювелирном искусстве, но и в других направлениях. Так, он потрясающе декорировал кресло для итальянской мебельной фабрики Natuzzi и изготавливал мебель по своим чертежам и эскизам. Также он неоднократно декорировал интерьерные проекты.
Куклы являются давней страстью мастера, и он с удовольствием прикладывает свою талантливую руку к их созданию. Даже ткани для костюмов были вышиты по эскизам Ильгиза, а фарфоровые статуэтки выполнены в сотрудничестве с мастерами Санкт-Петербурга. Коллекция лимитирована и включает в себя только 100 экземпляров.
Все работы Ильгиза уникальны, его ювелирные изделия - штучный продукт. Отливок и слепков он не делает, и если приходится повторять какое-то украшение, оно выходит немного другим, поэтому и ценность его выше.
Не знаю, как вас, а меня изделия автора покорили. Признаюсь честно - не слышала его имя раньше, но пока готовила подборку фото к предыдущему посту, заинтересовалась его кольцом с граненой жемчужиной (тем самым, что принесло мастеру второе гран-при). И настолько его творение запало мне в душу, что решила познакомится с автором поближе. Надеюсь, и вам было интересно.
Напишите, как вам работы Ильгиза? Знали об авторе ранее?
Официальный сайт Ильгиза Фазулзянова: http://ilgiz.com
Читайте также:
***************************************************************************
Подпишись на канал, чтобы не пропустить выход новых интересных статей!
