Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
PROG ISLAND

Prog Island: DEMON FUZZ - Afreaka! - до и после. Интервью с Пэдди Кореа

Наверняка многим знаком альбом Afreaka! группы DEMON FUZZ. Но на всякий случай коротенько об альбоме и, конечно же, послушать... Afreaka! (Dawn Records, November 1970) Songs/Tracks Listing: Side A
Past Present And Future (9:50)
Disillusioned Man (4:58)
Another Country (8:28)
Side B
Hymn To Mother Earth (8:10)
Mercy (Variation No. 1) (9:20) Line-up/Musicians: Sleepy Jack Joseph / Bass
Ayinde Folarin / Congas
Paddy Corea / Congas, Flute, Saxophone
Steven John / Drums
W. Raphael Joseph / Guitar
Ray Rhoden / Organ, Piano
Clarance Brooms Crosdale/ Trombone
Smokey Adams / Vocals Ниже свежее интервью с одним из оригинальных музыкантов группы, Пэдди Кореа, возможно, кому-то будет интересно ознакомиться. DEMON FUZZ Demon Fuzz выпустили свою культовую классику Afreaka! в 1970 году. Это действительно впечатляющая пластинка,

Наверняка многим знаком альбом Afreaka! группы DEMON FUZZ. Но на всякий случай коротенько об альбоме и, конечно же, послушать...

Afreaka! (Dawn Records, November 1970)

Songs/Tracks Listing: Side A
Past Present And Future (9:50)
Disillusioned Man (4:58)
Another Country (8:28)
Side B
Hymn To Mother Earth (8:10)
Mercy (Variation No. 1) (9:20)

Line-up/Musicians: Sleepy Jack Joseph / Bass
Ayinde Folarin / Congas
Paddy Corea / Congas, Flute, Saxophone
Steven John / Drums
W. Raphael Joseph / Guitar
Ray Rhoden / Organ, Piano
Clarance Brooms Crosdale/ Trombone
Smokey Adams / Vocals

Ниже свежее интервью с одним из оригинальных музыкантов группы, Пэдди Кореа, возможно, кому-то будет интересно ознакомиться.

DEMON FUZZ

Demon Fuzz выпустили свою культовую классику Afreaka! в 1970 году. Это действительно впечатляющая пластинка, в которой чувствуется влияние фанка, соула, джаза, психоделии и прога.

Demon Fuzz — английская рок-группа, основанная в 1968 году и распавшаяся в 1972. Все ее участники иммигрировали в Великобританию из стран Содружества. Название группы означает “дети дьявола” или “плохие полицейские”. Музыка группы находилась под влиянием западноафриканской музыки, калипсо, соула, джаза, а саксофонист и основатель Пэдди Кориа имел опыт исполнения музыки ска. Музыка, которую они услышали во время поездки в Марокко, привела к изменению их стиля, в результате чего появилась Afreaka! – культовая классика психоделического фанк-рока.

Вы приехали из крошечной страны на Карибах. Каково было расти в Сент-Винсенте?

Пэдди Кориа: Я родился в Сент-Винсенте, Вест-Индия. Расти там в мои ранние годы было потрясающе. Я никогда ни в чем не нуждался, и, хотя у нас не было ни телевизора, ни машины, ни холодильника, ни телефона, мы жили довольно хорошо и комфортно. Этот образ жизни способствовал нашему творчеству в том смысле, что нам приходилось создавать собственные развлечения.

В очень раннем возрасте я принял участие в карнавале, ежегодном фестивале зрелищ. Мне было четыре года, когда мама сшила костюм из красного атласа и белой каймы из ваты и бросила меня в гущу событий вместе со всеми другими детьми на юношеском карнавальном фестивале. Я выиграл первый приз! С тех пор я участвовал в карнавале с парой перерывов. Спорт всегда занимал важное место в нашей жизни. Футбол был моим делом. Я был одним из основателей футбольного клуба “Нотр-Дам”, и меня отстранили от занятий в гимназии, потому что я играл за стороннюю команду. Мне было все равно. “Нотр-Дам” стал одной из величайших команд Сент-Винсента в 60-х годах.

Вы музыкант-самоучка. Карибская музыка основана на ритмах. Это сыграло важную роль в вас как в молодом музыканте?

Музыка, очевидно, тоже была частью моей жизни. Я начал стучать по бабушкиному пианино, даже не зная, что это за ноты. Потом перешел к гитаре, а затем к стальной сковороде. В течение двух лет у меня была мощная группа PAN INVADERS, которая встряхнула весь Сент-Винсент, мы надрали всем зад. Вся западная современная музыка основана на африканских мотивах, поэтому в основе ее лежит ритм. Я музыкант-самоучка. Мои навыки чтения и письма нот элементарны. Основной музыкой Сент-Винсента в те дни было калипсо, и оно остается им до сих пор, но я также познакомился с классической музыкой.

Почему вы переехали в Англию в 1960 году? Ты был еще очень молод.

Отец отправил меня в Англию в 1960 году. Это было лучшее решение, которое я когда-либо принимал за всю свою жизнь. Я выразил желание поехать в Великобританию и присоединиться к Королевским ВВС, и он увидел в этом способ для меня продолжить свое образование и получить ценный опыт в большом мире. Вместо этого я присоединился к британской армии. За годы, проведенные в Англии, у меня было множество разных профессий.

Я был самым молодым водителем лондонского метрополитена, первым винсентианцем, который стал машинистом лондонского поезда подземки. Моя последняя работа была телеграфистом в LIT в моем собственном офисе в Вуд-Грин. Но я бросил все, чтобы стать профессиональным музыкантом.

-2

Каково было оказаться в Великобритании в начале 60-х? Вам понравилась сцена?

60-е годы в Великобритании были безмятежными годами в культурном отношении для всех видов искусства. Это были также очень бедные годы. Британия только что закончила Вторую мировую войну и начала восстанавливаться, так что никто не мог себе позволить многого. Все жили в одинаковом состоянии лишений, но это не имело значения. Вы выживали с тем, что у вас было.

Одной из первых групп, к которым вы присоединились, была ICKFORD TOMAZ AND HIS LATIN AMERICAN JAZZ BAND.

Я попал туда случайно. Я купил альт-саксофон (около 1962 года) у парня по имени Мамбо за пять фунтов. Он не умел играть на нем, как он мне сказал, он просто его нашел. Через год я перешел на баритон.

Икфорд Томаз и его латиноамериканский джаз-бэнд были ансамблем два в одном. Там была как бы и джаз-бэнд и R&B/регги-группа. Для меня это была неплохая тренировочная площадка. Я тогда играл на баритоне.

Это в конечном итоге развилось, и вы присоединились к MOOD INDIGO. Каковы были обстоятельства этого? У тебя в группе не было гитары, и кто-то может сказать, что ты раньше всех начал играть джаз-рок. Вы думали об этом в то время?

MOOD INDIGO был исключительным составом. Дель Парамор на тенор-саксофоне и кларнете и я на баритоне и сопрано-саксофоне. Певец (а иногда и барабанщик) был знаменитым Дэвидом Эссексом из Rock On. Мы делали то, что впоследствии стало известно, как джаз-рок, и было это задолго до всех в Англии. Я говорю о 1965-66 годах. У нас была пестрая мешанина всего, я привнес в группу хриплый стиль Джуниора Уокера и Кинга Кертиса, а Дель Парамор познакомил нас с его сильной стороной, джазовым стилем Нового Орлеана.

-3

Почему группа так и не выпустила ни одного трека, который вы записали для Decca? Что вы помните из песен?

Да, мы записывались для Decca в их студии в Вест-Хэмпстеде. Я думаю, что мы сделали 6 треков, но ни один так и не был выпущен. У нас нет ни малейшего представления о том, что случилось с этими записями. Вероятно, онии так и лежат в хранилище Декки.

В каких клубах вы играли и с какими группами вы делили сцену?

В те дни клубы были небольшими, и многие из них были просто импровизированными общественными залами, плюс были пабы и университетские залы. Сцена вообще была тогда довольно оживленной. Просто назовем некоторые названия в первые дни: Klooks Kleek, Flamingo, Bag O'Nails, The Scene, All Star, Bamboo, Twisted Wheel, Electric Garden, The Cavern, The Lyceum, Eel Pie Island, The Marquee, Club 100, Mighty Cue, Porchester Hall, Ram Jam, а также множество общественных залов и пабов по всей стране.

О группах, с которыми мы делили сцену, обо всех, что когда-либо существовали между 1965 и 1972 годами. Все! Слишком много, чтобы упоминать кого-то по отдельности.

Почему ты ушел из группы и как появились BLUE RIVERS & THE MAROONS?

Я ушел из MOOD INDIGO и присоединился к BLUE RIVERS & THE MAROONS потому что они регулярно давали концерты, а Дэвид Эссекс собирался уйти в соло-карьеру, так что будущее не выглядело радужным. Дель Парамор и я до сих пор поддерживаем связь. Он живет в Аугсбурге, Германия. Мы с Дэвидом Эссексом потеряли связь несколько лет назад. Он окрестил меня сексуальным саксофоном, вероятно, из-за наших выходок в дороге, особенно однажды ночью в Богнор-Реджисе.

BLUE RIVERS & THE MAROONS были одной из самых крутых ska/r&b групп во всей Великобритании. Мы даже поддержали Уилсона Пикетта в его единственном турне по Великобритании. Он был впечатлен нами.

Что вы можете сказать о THE SKATELITES? Это не была оригинальная ямайская группа. Какой материал вы играли?

После этого я присоединился к THE SKATELITES, группе с псевдонимом. Мы не были оригинальной (обратите внимание на написание) группой, но мы скопировали их музыку до последней ноты. Мы сделали это достаточно хорошо. Настолько, что, когда оригинальные THE SKATALITES приехали в тур и не смогли взять с собой Томми Маккука, мне предложили заменить его, и, согласно могучей цитате Роланда Альфонсо, “Ты горячий парень, ты очень горяч!”.

BLUE RIVERS
BLUE RIVERS

Примерно в 1969 году BLUE RIVERS & THE MAROONS отправились в Африку, и это оказало огромное влияние на участников.

Я уехал из Англии в Марокко, чтобы снова присоединиться к BLUE RIVERS & THE MAROONS, которым нужен был фронтмен на саксофоне. Все это было организовано легендарным Зигги Джексоном (продюсером, агентом, менеджером и всем остальным). Я думаю, Зигги также владел лейблом Melodisc Records, на котором легендарный лорд Китченер записывался с другой легендой - Shake Keane (тоже из Сент-Винсента). В то время Шейк Кин был лучшим флюгельгорнистом в Англии и Европе. Он с Джо Хэрриотом со своим легендарным квинтетом произвели фурор в Англии. Они оба объединились с аранжировщиком, играющим на ситаре, Джоном Майером, чтобы соединить индийскую рагу с джазом…, получив эдакий индо-джазовый фьюжн. Прекрасная музыка.

Сталкивались ли вы тогда с какой-либо расовой несправедливостью?

Тогда были распространены расовые предрассудки и несправедливость… Тогда также была распространена жестокость полиции по отношению к чернокожему сообществу. В то время полицейский участок Харроу-роуд в районе Северного Кенсингтона был горнилом насилия, жестокости и преследований чернокожих. В это время происходили сфабрикованные фиктивные обвинения и суды. Офицеры полицейского участка Харроу-роуд систематически и постоянно преследовали и избивали чернокожих на улицах, вторгались в дома чернокожих и на предприятия, где повреждали оборудование чернокожих, особенно в ресторане Mangrove, в попытке саботировать бизнес. Это было нормой. Главарем банды был уродливый лживый злобный сукин сын по имени офицер Пулли. В конце концов его пристыдили и выгнали из столичной полиции. Я могу дать вам личные отчеты о моем опыте, похожем на то, что произошло в центральном полицейском участке Вест-Энда.

Марокко было плавильным котлом для хиппи…, совершенно другой культуры, чем в Великобритании. Насколько это повлияло на вас и других участников, и что, в частности, показалось вам наиболее увлекательным?

Вернувшись в Марокко, для некоторых из нас это было образованием. Ритмы, суфийская арабская музыкальная гамма, кружащая головы и, конечно же, кифф (гашиш). Наш опыт стал трансформацией для некоторых из нас. Там и родился Demon Fuzz. Не название, а идея. Я выступал в нескольких европейских странах и даже побывал за железным занавесом, чтобы сниматься на телевидении по выходным с ямайским певцом Брюсом Раффином.

DEMON FUZZ
DEMON FUZZ

Какова история названия группы?

DEMON FUZZ, название, которое я придумал из своего опыта жестокости полиции Харроу-роуд. Вот насколько личным и важным было для нас это преследование.

Не могли бы вы рассказать о формировании DEMON FUZZ? Вы вернулись в Великобританию под влиянием арабской музыки, и вместе с некоторыми другими джазовыми влияниями вы хотели начать что-то свое, и вам удалось создать действительно уникальную и, следовательно, очень влиятельную музыку.

THE MAROONS распались по нашему возвращению в Великобританию, и пять участников присоединились ко мне просто потому, что мы устали от смены трех аккордов и 2-й и 4-й доли. Мы открыли и испытали совершенно новое измерение ритма и музыкальных гамм в пустыне Сахара, и мы чувствовали, что можем сказать что-то большее, чем простые вещи, которые мы играем.

Если вы заметили, что большинство записанных работ у нас — оригинальные композиции. Рой Роден и Кроссбоунс Джозеф были нашими основными авторами/композиторами. Я добавил несколько своих. Я сделал большую часть аранжировок с помощью всех участников группы. Мы были очень разборчивы в использовании чужих композиций. Мы использовали только несколько самых любимых чужих вещей, - “Persuasion” SANTANA, “You Keep Me Hangin’ On” THE SUPREMES и “Another Country” THE ELECTRIC FLAG. Оба наших альбома воплощают в себе наше мировоззрение, - Afreaka! и Roots And Offshoots. В совокупности наши влияния охватывают самый широкий спектр музыкальных жанров и форм, включая классику, ска, джаз, калипсо, стил-бэнд, r&b, соул, блюз, регги.

Как вы подписали контракт с Janus Records/Dawn?

Dawn Records была дочерней компанией Pye Electronics со студией звукозаписи в Marble Arch в Cumberland House (кажется). Барри Мерри спродюсировал Afreaka!. Я бы справился лучше, но звукозаписывающая компания и управляющее агентство хотели своего Бэрри. Он был легковесом в бизнесе.

Агентство Red Bus, принадлежащее Эллиотту Коэну (Elliott Cohen) и Эллиасу Элиасу (Ellias Elias), управляло нашими делами, и у них были связи с фирмой Janus Records.

Phun-City Festival, July 1970
Phun-City Festival, July 1970

Какие самые сильные воспоминания связаны с записью и продюсированием Afreaka!? Какая студия и кто продюсер?

Мы сделали Afreaka! за одну ночь. Все одним дублем. У нас все было хорошо отрепетировано. Моим самым сильным и лучшим воспоминанием о сессии был голос Селвина Смоки Адамса. Великолепный!

Можно ли сказать, что за альбомом стоит концепция?

Визуально, музыкально, культурно, политически и наши коллективные музыкальные навыки изменили лицо черной музыки в Англии в те времена и породили несколько копирующих групп. CYMANDE, BATTI MAMZELLE, PROTOPLASM и некоторые другие. Один газетный обозреватель, который совершенно ничего не знал о чернокожих, назвал нас семью высокомерными призраками. Бедняга, он не мог отличить самоуверенность от высокомерия. Он писал для New Musical Express. Мы пожалели его.

Концепция альбома — это концепция группы. Отойдите от трехаккордовой музыки с ударами малого барабана 2nd и 4tn, которые были всеобъемлющим ритмическим паттерном для большей части музыки, которую мы слышали и играли. Нам было что сказать в музыкальном плане.

Promo photo
Promo photo

Когда ты ушел из группы и по какой причине?

Я до сих пор думаю, что принял правильное решение покинуть Англию в 1972 году, в разгар стремительного роста DEMON FUZZ.

Частично мое решение было связано с расовым климатом в Англии и судом над “Мангровой девяткой”. В то время я сильно разочаровался. Я ненавидел лицемерие, с которым столкнулся и как музыкант, и как гражданин, и случаи жестокого обращения полиции с чернокожим населением подтолкнули меня к моему решению. Я не пожалел об этом. Мне потребовалось 8 лет, прежде чем я вернулся, чтобы увидеть своего сына и дочь и воссоединиться со своими друзьями-музыкантами, и я был потрясен, обнаружив, что они застряли в тех старых временах, играя ту же старую усталую музыку и одеваясь по-старому. Я знал, что принял правильное решение. Даже мой приятель Эдди Грант покинул Англию по тем же причинам. Он живет на Барбадосе.

Затем вы играли с Carl Douglas & The Big Stampede. Позже у Карла Дугласа был огромный успех. Какими были дни, частью которых вы были? Вы присутствуете на какой-нибудь записи? Как насчет Extravanganza In Sounds Фредди Мака? Была ли еще какая-то группа, с которой ты играл?

Я не играл с CARL DOUGLAS & THE BIG STAMPEDE. Однако Карл был моим другом, и я играл с FREDDIE MACK EXTRAVAGANZA, а Карл был вокалистом. Фредди был моим личным другом, и я взялся за работу, чтобы пополнить свои финансы перед отъездом в США.

А как же Roots And Offshoots? Расскажите об альбоме…

Я продюсировал только свой собственный альбом Roots And Offshoots и в конце концов выпустил его на своем лейбле Paco в 1975 году в Нью-Йорке. Он был записан в небольшой 8-дорожечной мини-студии в Ислингтоне. Это прежде всего другая музыка, которую мы делали, особенно в лондонских клубах. Снова оригинальный материал (обратите внимание на тональную разницу этой записи с Afreaka! и выраженность баса). Это мой стиль.

Оглядываясь назад, что было самым ярким моментом вашего пребывания в группе?

Я ужасно горжусь всей своей музыкой. Одно примечание: Я основал свою группу в Англии в High Wycombe примерно в 1963 году. Мы назывались THE MAESTRO'S ALL STEEL BAND. Я приобрел все инструменты для всех музыкантов, обучил их, аранжировал музыку, заключил контракт на запись с EMI (THE MAESTRO'S ALL STEEL BAND — The Caribbean Sound). Запись все еще доступна! Я играл на бонго во время записи и руководил всей сессией. Техник, которого EMI прислала для производства, не знал ни задницы, ни локтя, и ни грамма не знал о записи стальной группы.

Чем сегодня занимаются участники DEMON FUZZ? Вы еще с кем-нибудь общаетесь?

Сегодня нас четверо, Сонный Джек Джозеф (Sleepy Jack Joseph) и я оба здесь, в Нью-Йорке, Маленький Джон (Little John) в Гренаде и все еще играет, а Джозеф “Скрещенные Кости” (Crossbones Joseph) живет в Торонто.

Клемен Брезникар, May 23, 2022

Copyright ©2022 It's Psychedelic Baby Magazine

Перевод Александр Ковтун

(© Prog Island, СПб, июль 2022)