К 22 июня был замысел сделать подборку довоенной живописи в качестве зрительной опоры для беседы о довоенном времени. В конце 30-начале 40-х гг. ХХ века основным жанром в отечественной живописи был соцреализм. Понятно, что большинство живописных работ были художественными агитками. Поиск популярных в довоенные годы картин привел к сведениям о последней выставке довоенной живописи, которая открылась буквально накануне первых бомбардировок. И город, где навсегда потерялись следы этой последней экспозиции довоенного времени - Сталино. Сейчас это многострадальный Донецк.
С момента основания в 1869 году и до 1924 года город назывался Юзовка (в честь основателя - предпринимателя Джона Юза), после смерти Ленина был переименован в Сталин, а с 1929 - в Сталино. Донецком он стал только в 1961 году. А далекие довоенные годы это был областной центр (с 1932 года), в нем кипела культурная жизнь.
В город привозили передвижные выставки, в том числе с экспонатами Третьяковской галереи, Русского музея и Эрмитажа. Для жителей Донбасса везли из Москвы и Ленинграда полотна Караваджо, Греза, Стинелли. Их экспонировали в Сталино (сейчас - Донецк) и Ворошиловграде (сейчас - Луганск). Есть информация о том, что даже в Макеевку специально для рабочих привозили выставку с подлинниками Верещагина, Шишкина, Репина, Васнецова.
На 1941 год была запланирована крупная передвижная выставка современных художников. Это были Нисский, Верейский, Локтионов - их фамилии знакомы и сейчас. Вернее, их работы вы точно узнаете, они стали хрестоматийными. Репродукции даны для примера, чтобы можно было сориентироваться, о каких художниках речь. Это их работы послевоенного времени.
Вот, например, по этой картине Нисского до сих пор пишут сочинение в 5-6 класса, она есть в учебниках по русскому языку и литературе.
Книги с иллюстрациями Ореста Верейского - знак времени книг для детей и подростков 50-60 гг. И редко кто не видел его иллюстраций к "Василию Тёркину":
Эту картину Александра Локтионова вы тоже, наверняка, узнаете:
Но все эти картины художники напишут уже потом, после войны. А в 1941 году на трудовой Донбасс шёл особый эшелон, в котором в ящики были аккуратно упакованы полторы сотни экспонатов передвижной выставки с произведениями советских художников. Они рассказывали о мирной трудовой жизни, которая наступила после разрухи и голода, изображали шлифовшиц, металлургов, сборищ хлопка, автогенщиков, мартеновский и вагоноремонтные цеха. А еще там были пейзажи разных уголков страны - улицы Ленинграда и Самарканда, парки над Днепром и Москвой-рекой. И портреты были - известных людей (Чкалова, например) и простых рабочих.
Но ни одного экспоната той выставки 1941 года мы с вами увидеть не сможем. Она открылась 7 июня 1941 года. Через 2 недели экспонаты были упакованы для хранения и бесследно исчезли. Впоследствии были обнаружены только 11 небольших работ - в основном, эскизы - чудом спасенные художниками, проживавшими в Сталино в начале войны.
Более подробный рассказ о забытой выставке и полный перечень её экспонатов опубликован в 2013 году в газете "Донецкий рабочий".
Эта история очень напоминает и судьбы людей, которые были героями картин, представленные на той прерванной мирной выставке. Многие из них исчезли и, вероятнее всего, погибли, мало кто вспоминает о них. Забыты и имена художников, запечатлевших мир, который в один миг исчез. Потому что очень хрупок этот светлый мир, которым надо научиться дорожить.
Сохранилась довоенная работа Георгия Нисского, которую он создавал как образ будущего. И сейчас именно с таким смыслом она снова актуальна: