Картины знаменитых художников очень разные, но объединяет их одно — они стоят целое состояние. О них мечтают коллекционеры всего мира. Список самых дорогих картин мира регулярно обновляется. Их очень много, но давайте посмотрим, какие же картины знаменитых во все века художников попали в топ-10.
№1 — $450,3 млн «Спаситель мира», Леонардо да Винчи, высокое возрождение, 1499 год.
На первом месте, конечно же, всем известный великий Леонардо да Винчи. Картина «Спаситель мира» была продана за 450 миллионов долларов на торгах аукционного дома Christie's в Нью-Йорке. Эта стоимость побила все ранее известные рекорды. В 2013 году российский миллиардер Дмитрий Рыболовлев купил полотно за 127,5 миллиона долларов, и именно он продал ее на аукционе за рекордную сумму. Сейчас картина находится в Лувре в Абу-Даби (ОАЭ).
№2 — $300 млн «Обмен», Виллем де Кунинг, экспрессионизм, 1955 год.
Это самая дорогая картина абстрактного искусства принадлежит кисти нидерландского художника Виллема де Кунинга. «Обмен» — представляет собой полностью абстрактный пейзаж. По задумке автора он отражает уродливую реальность нового мира. В 2015 году эту картину купил коллекционер и меценат Кеннет Гриффин за рекордную сумму 300 миллионов долларов. Сейчас картина принадлежит ему и находится в аренде у Чикагского института искусств.
№3 — $250 млн «Игроки в карты», Поль Сезанн, постимпрессионизм, 1892—1893 годы.
«Игроки в карты» — серия из пяти картин французского художника Поля Сезанна, написанных им в период 1890—1895 годов. Серия работ показывает нам, как 5 игроков играют в карты и с каждым последующим полотном их количество уменьшается, пока за столом не остается двое. Это третья картина из этой серии. В 2012 году семья эмира Катара (глава государства) согласилась купить картину у частного коллекционера за 250 миллионов долларов. Власти передали картину в Национальный музей Катара, четыре другие картины украшают коллекции Музея Орсэ, Музея Метрополитен, Института искусств Курто и Фонда Барнса.
№4 — $210 млн «Когда свадьба?», Поль Гоген, постимпрессионизм, 1892 год.
Картина художника была продана в 2015 году за $210 млн. Раньше картина принадлежала швейцарскому коллекционеру Рудольфу Штехелину. Она хранилось в Художественном музее Базеля. Покупателем картины Гогена стала организация Qatar Museums. Интересный факт, что Гоген всегда был беден при жизни и не был востребован у широкой публики. Гоген прибыл на Таити в 1891 году в надежде найти райский сад, не тронутый цивилизацией, где можно было бы обратиться к основам первобытного искусства. Реальность его разочаровала, однако Гоген обратился к изображению яркой тропической природы, а также туземных натурщиц. Картина «Когда свадьба?» была написана в 1892 году, когда Гоген взял себе таитянскую жену, которой было 13 лет (бросив жену и пятерых детей).
№5 — $200 млн «Номер 17А», Джексон Поллок, абстрактный экспрессионизм, 1948 год.
Американский миллиардер Кэннет Гриффин в 2015 году приобрел работу Поллока «Номер 17А» за 200 миллионов долларов у фонда Дэвида Гэффина. Джексон Поллок — идеолог и лидер абстрактного экспрессионизма, оказавший значительное влияние на искусство второй половины XX века. Джексон Поллок не писал кистью, он расплескивал алюминиевую краску или фабричные лаки на расстеленный на полу холст и вычерчивал густую, блестящую паутину линий при помощи разнонаправленных ударов веревки.
№6 —$186 млн «№6 (Фиолетовый, зеленый и красный)», Марк Ротко, абстрактный экспрессионизм, 1951 год.
С историей продажи этой картины был связан большой скандал. Картина «№6» десятилетиями принадлежала династии французских виноделов, которая согласилась продать картину французскому арт-дилеру Иву Бувье за 80 млн долларов. Позже Бувье продал картину российскому миллиардеру Дмитрию Рыболовлеву уже за 189 млн долларов. После чего Рыболовлев подал в суд на Бувье, где указал, что тот сильно завысил цену на произведения искусства.
Марк Ротко считается одним из самых значимых фигур абстракционизма второй половины XX века и входит в число самых дорогих художников послевоенной эпохи. Картина «№6» была создана художником в 1951 году и является типичным образцом разработанного им стиля «живописи цветового поля».
№7 — $183,8 млн «Водяные змеи II», Густав Климт, символизм, 1904-1907 годы.
Картину Климта в 2013 году приобрел российский миллиардер Дмитрий Рыболовлев за $183,8 млн. Правда в ноябре 2015 г. он ее продал уже за $170 млн. С 1904 по 1907 Густав Климт был увлечён созданием двух необычных картин, имеющих схожий сюжет: «Водяные змеи I» и «Водяные змеи II». Как обычно Климт написал животных очеловеченными, превращенными в женщин. Это не просто змеи, а красивые девицы с копной волос. Название картины как бы намекает на то, что за красивой внешностью могут скрываться злые умыслы и опасность. Картины были написаны в «золотой период» художника.
№8 — $179,4 млн «Алжирские женщины» (Версия О»), Пабло Пикассо, кубизм, 1955 год.
Картина была продана за $31,9 миллионов в ноябре 1997 года на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Во второй раз «Версия O» была выставлена на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в мае 2015 года. Предпродажная оценка картины составила $140 млн. В итоге картина была продана за $179,4 млн. Такую сумму за неё выложил бывший премьер-министр Катара Хамад бен Джасим бен Джабер Аль Тани.
Алжирские женщины — серия из 15 картин и рисунков Пикассо. «Версия O», последняя и самая знаменитая из картин серии. На их создание Пикассо вдохновила картина французского живописца Эжена Делакруа «Алжирские женщины в своих покоях» 1834 года.
№9 — $170,4 млн «Лежащая обнаженная», Амедео Модильяни, экспрессионизм, 1917 год.
Это одна из самых больших работ художника и одно из пяти его полотен с обнаженной натурой, которые когда-либо выставлялись на аукционы. Картина была продана на аукционе Christie’s за $170 млн.
Картину заказал друг художника — поэт Леопольд Зборовски и он же стал первым владельцем «Лежащей обнаженной». В 1917 году в Париже прошла единственная персональная выставка Модильяни. Она вызвала большой скандал и была закрыта всего через несколько часов. Стражи порядка, увидев в окне галереи картину «Лежащая обнаженная», посчитали экспозицию непристойной.
№10 — $160 млн «Портреты Мартена Солманса и Опьен Коппит», Рембрант, золотой век голландской живописи, 1634 год.
Портеры долгое время находились в частной коллекции семьи Ротшильдов во Франции и ни разу не выставлялись для широкой публики. Ротшильды приобрели картины в 1877 году у потомков изображенной пары, которые заказали нарисовать свои портреты по случаю свадьбы. К счастью, портреты всегда были в паре, в отличие от многих подобных полотен великих мастеров. В 2016 году владельцы продали картины двум музеям в коллективную собственность. Лувр (как представитель страны, в которой долгое время находились картины) и Рейксмузеум (как представитель родины великого художника) заплатили за них рекордную сумму по 80 миллионов евро за каждую и договорились выставлять эти парные портреты поочередно в каждом из музеев.
Список:
1. $450,3 млн «Спаситель мира» Леонардо да Винчи.
2. $300 млн «Обмен» Виллем де Кунинг.
3. $250 млн «Игроки в карты» Поль Сезанн.
4. $210 млн «Когда свадьба?» Поль Гоген.
5. $200 млн «Номер 17А» Джексон Поллок.
6. $186 млн «№ 6» («Фиолетовое, зелёное и красное») Марк Ротко.
7. $183,8 млн «Водяные змеи II» Густав Климт.
8. $179,4 млн «Алжирские женщины» Пабло Пикассо.
9. $170,4 млн «Лежащая обнаженная» Амедео Модильяни.
10. $160 млн «Портреты Мартена Солманса и Опьен Коппит» Рембрант.
