«Лучшие книги те, о которых читатели думают, что они могли бы написать их сами».
Эта цитата принадлежит Паскалю. Она указывает на кажущуюся простоту, легкость, ценную в искусстве, и не только в литературном! Почему бы не отнести эти слова к иллюстрациям Марка Шагала, видного представителя авангарда?
Его незаурядный талант в свое время заметил французский торговец произведениями искусств Амбруаз Воллар, поддерживающий таких художников, как Гоген, Пикассо, Сезанн. Но помимо этого он еще издавал и книги! И он решил, что можно задействовать в иллюстрации не только графиков, но и живописцев.
Предложение Шагала увлекло, но от французской прозы он отказался, предпочтя великое произведение русской литературы — «Мёртвые души» Гоголя. Этот выбор был не случайным, поскольку творчество писателя Шагал очень любил. И даже делал макеты и костюмы для постановки «Ревизора»!
Над иллюстрациями художник работал целых два года, выражая свой неповторимый темперамент и стиль. Это представление о национальном художнике он воспринял еще от своего учителя Юделя Пена.
В общей сложности 107 иллюстраций Шагал сделал в смешанной технике: он использовал акватинту, офорт и сухую иглу и механические способы обработки досок.
Черты Витебска, родного города Марка Шагала, можно увидеть не только на полотнах, но и в этих иллюстрациях. Губернский город был практически в центре внимания художника, что сделало иллюстрации еще интереснее. Смещение акцента и меняющиеся лица персонажей позволяют переключиться на окружение, что усиливает впечатление и вовлеченность.
В 1927 году тираж был набран печатником Луи Фором, но книга так и не увидела свет, чем Шагал был весьма опечален. Офорты отправились в Третьяковскую галерею.
«Дарю Третьяковской галерее со всей моей любовью русского художника к своей родине эту серию из 96 гравюр, сделанных мною в 1923–25 гг. к «Мертвым душам» Гоголя для издателя Ambroise Vollard в Париже».
Книга была издана уже после Второй Мировой войны в 1948 году. Этим занялась дочь художника Ида и издатель Эжен Терьяд. Он приложил к этому руку, приобретя иллюстрации после трагической смерти Воллара. Тираж был небольшим и предназначен больше для библиотек и коллекционеров, зато бумага была роскошная — ручной выделки, — книги подписаны и пронумерованы самим художником и защищены от копирования.
Эти иллюстрации на Венецианском биеннале были удостоены Гран-при! Любой художник книги мог бы сейчас этому позавидовать, и, право сказать, есть чему.
Понравилась статья? Лайк и подписка станут поддержкой в развитии нашего канала☀️
#artemisiaграфика #графика #иллюстрация #искусство #культура #история #шагал #авангард #художник
