Поговорив в статьях «Этюды у Эйфелевой башни. Часть 1. Немного истории» и «Этюды у Эйфелевой башни. Часть 2. Как я покорял Эйфелеву башню» об истории создания Эйфелевой башни и своем восприятии этого грандиозного сооружения, я посчитал, что будет несправедливо не рассказать о том, как эта башня вдохновляла деятелей искусства.
Прежде всего, её визуальная выразительность нашла применение в кино. Кинематографисты часто делали Эйфелеву башню героиней своих фильмов или, по крайней мере, уделяли ей заметное место, хотя бы для того, чтобы показать, что действие происходит в Париже.
Потом я подумал, что эта тема столь обширна, что не уместится в одной статье. Но начнем с произведений французских классиков кинематографа.
Уже пионеры кино Луи Люмьер и Жорж Мельес показывали башню в своих фильмах. Луи Люмьер в 1897 году снял подъем на Эйфелеву башню. Камера просто фиксирует открывающийся вид при подъеме на лифте. Вряд ли это представляет художественную ценность, скорее историческую, первая съемка башни. Освещение Жоржем Мельесом Всемирной выставки 1900 года выглядит интереснее, но тоже больше с исторической точки зрения. Оживляют картину люди, которые при виде кинокамеры пытаются позировать, делают шутливые жесты, словно пытаясь приблизить эту документальную ленту к художественной.
А вот что следует отметить, так это, конечно, шедевр немого кино, фильм Рене Клера «Paris qui dort – Париж уснул», который вышел в 1923 году. Здесь Эйфелева башня и самолет (и герои, которые в них находятся), два символа высоты, вертикали, а значит, жизни, противостоят остальному городу, плоскости, горизонтали, а значит, смерти.
Только они не поддаются усыпляющему воздействию неких лучей, изобретенных ученым профессором Икс. Город под воздействием этих лучей погружается в сон, предоставляя бодрствующим неограниченные возможности.
И герои ведут себя на башне, как дома. Пьют, гуляют, занимаются флиртом, дерутся. Они относятся к ней без всякого пиетета, по-свойски, как к своему товарищу. Как бы не замечают её высоты, ходят по краю.
Через пять лет Рене Клер, словно извиняясь за панибратское отношение к Эйфелевой башне в первом фильме, создает документальный фильм «Башня», своего рода визуальную оду башне. В этом фильме он кратко показывает историю строительства башни, виды на Париж со смотровой площадки (интересно было их сравнить с тем, что видел сам спустя почти сто лет). Этот документальный фильм - в высшем смысле художественное произведение. И в этом большая заслуга операторов, среди которых и русский Николай Рудаков.
В том же 1928 году режиссер Жюльен Дювивье снимает фильм «Тайны Эйфелевой башни». Здесь башня выступает местом действия таинственной организации Ку-Клукс-Эйфель (явно по аналогии с Ку-Клукс-кланом, и балахоны соответствующие), банды бандитов и мошенников, которая рассылает с башни сигналы своим сообщникам по всему миру.
Несмотря на довольно банальный сюжет с двойниками, миллионами наследства, бандитами, или скорее вопреки ему фильм получился интересным, с запоминающимся визуальным рядом, надо отдать должное оператору. И режиссеру, конечно, который с большим чувством юмора отнесся к предложенному ему экзотическому сюжету.
После бесконечных погонь сюжет в конце возвращается туда, откуда начинался, на Эйфелеву башню. Здесь преследования продолжаются. И размеры башни позволяет растянуть эту сцену. И трюки выглядят очень убедительно, аж дух захватывает, на какой высоте идет схватка. Как говорится, страдающим высотобоязнью лучше не смотреть.
Эйфелевой башне отведена роль и в еще одном замечательном французском фильме, первом звуковом фильме режиссера Абеля Ганса 1930 года по фантастическому роману Камиля Фламмариона «Конец света» о возможном столкновении Земли с кометой. И здесь присутствует преследование, когда повреждают радиоантенну на башне и полиция пытается оцепить башню. Достоверно выглядит (в отличие от фантастического сюжета) сцена с падением лифта Эйфелевой башни, её снимал тот же оператор Николай Рудаков, который работал с Рене Клером на фильме «Башня».
Франсуа Трюффо, собиравший предметы, изображающие Эйфелеву башню, старался хотя бы символически упоминать или показывать её во многих своих фильмах. Например, в фильме «Четыреста ударов» 1959 года башня появляется в самом начале фильма, когда идут титры. Камера как бы пробивается к ней через дома, заслоняющие вид, приближается к ней, проезжает мимо, и удаляется, оглядываясь на башню.
В «Украденных поцелуях» и «Последнем метро» используются плакаты с изображением башни. В последнем фильме Трюффо «Скорее бы воскресенье» героиня Фанни Ардан, помогающая своему шефу в исполнении Жан-Луи Трентиньяна, когда его обвиняют в убийстве, использует копию Эйфелевой башни, чтобы нанести удар противнику.
Клод Шаброль снял новеллу «Человек, продавший Эйфелеву башню» для сборника «Самые красивые аферы в мире» в 1964 году. В ней мошенник, которого играет Жан-Пьер Кассель, обманывает простодушного богатого немца, фаната Эйфелевой башни, имеющего несколько десятков её копий у себя дома. Он как бы продает немцу настоящую башню. Он проводит ему экскурсию по башне. Когда новоявленный владелец башни пытается войти в свое владение, его задерживают.
Не сказать, что сюжет блещет какой-то оригинальностью, тем более был реальный мошенник Виктор Люстиг, который продал в 1925 году одному дельцу башню, якобы подлежащую сносу, на металлом. А поскольку делец не заявил об этом в полицию, Люстиг попробовал повторить аферу, но его разоблачили. Правда, он сбежал в США, но там был арестован и остаток жизни провел в тюрьме Алькатрас.
Эйфелевой башне много места отводилось и во всякого рода детективах, и фильмах-катастрофах, где она оказывалась, как у Дювивье, во власти тёмных сил, на ней происходили драматические события или её уничтожали. Но об этом мы поговорим в следующей статье "Эйфелева башня и кино. Часть 2. Во власти тёмных сил".
Подписывайтесь на мой канал Юрий Салатов
Лайки и комментарии способствуют развитию канала.
#французскоекино #братьялюмьер #жорж мельес #рене клер #абель ганс #клод шаброль #франсуатрюффо #Франция #Париж #эйфелевабашня